为什么戏剧唱词要单独来一套不三不四的读音，直接用当地方言唱不行吗，唱得别人半懂不懂的有意思吗？ 第1页

主要是老艺人不识字，只能口传心授，把各地读音串一块了。

比如“代战公主”，这个名字既不文雅也不好听，为什么起这么个名字呢？原来，《红鬃烈马》这戏是从秦腔来的，公主原名“玳瓒”，秦音像普通话代站。

老艺人四处跑码头，也就互相学习各地的地方戏，又不识字，自然难免理解的不准确。代代相传，就这么传下来了。

张正芳就回忆说，校方规定，不能向老师傅请教戏词的具体释义。因为老师傅不识字，戏词都是一代代口传的，传错了也没人敢质疑，就这么一直错下去。她举例，老师教“十字街头耍大刀”，她怎么也不理解，后来才知道是“十字街头送故交”。

相声界，把“酿”读成rang，就是秀才认字读半边，繁体是“釀”。

唱曲中，偶尔的外地口音，反而增加疏离美。这样将错就错，反而保留下来。

说文读的，都是附会。北京雅言没那么多尖团音的，反而河南土话分的更清。我作为偏僻农村人，往往受不了京剧大部分著名演员尖团音不分。尤其是张派，多半的尖音都不会。

最俗不过要饭唱的“莲花落”，杨晓琼作为山东本地人，拜的师傅是安徽人，所以早期很多字是安徽用字，本地人能听懂，但从来不用的那种。

地方戏也有这个毛病，比如豫剧，还、国等，发音为环、归，其实当地根本没这个读音。六读为陆，“六部效劳三年满”，有些演员不懂，给改成“吏部效劳三年满”。“交子归无宝献”，其实原词是“交趾国（越南）无宝献”。