可以用数学中的「随机过程」研究传统的音乐创作吗？ 第1页
1
fu-dong-dong-42-82 网友的相关建议:
将“随机性”应用在音乐中，在音乐的历史中已经出现过了。
比如：在18世纪协奏曲中的“华彩乐段”中，其实就给了演奏者自由的发挥空间，演奏者的自由演奏往往是具有偶然性的；在早期的歌剧中，演唱者也会有自由演唱的炫技段落，可以凭演唱者的自由进行演唱。等等。这些都是具有随机性的音乐，这暗示了后来“偶然音乐”的发展。
我觉得题主所谓的“随机性”的音乐，就是“偶然音乐”。20世纪下半叶，西方音乐中以约翰·凯奇（John Cage）为代表的作曲家们，开创了“偶然音乐”的创作流派。偶然音乐在学术上的定义是：“对音乐作品的创作和表演都不加控制，听凭偶然的、随机的和不确定的因素。”大家熟知的《4'33''》就是最极端的偶然音乐作品。凯奇还根据《易经》创作了一首《变化的音乐》（1951），在作品中，用《易经》来决定音高。凯奇曾说：“我们所做的每件事都是音乐。”
通过对西方音乐历史和作品的学习慢慢可以发现，在作曲技术和观念上，前辈大师们可能基本已经把音乐创作上的可能性都探索的差不多了。不然，现代作曲家们也不至于创作出大家都听不懂的作品了。
以上。
1
相关话题
作曲家的曲子是怎么想出来的？作曲技术理论发展到极致，将会变成一种怎样的形态？
德彪西是否是比肖邦更优秀的作曲家？
普通二本师范类音乐系学生想考研专业音乐学院作曲技术理论有希望吗，大概要达到什么水平？如何准备？
近代或历史上有哪些比较著名却没学过作曲相关乐理的作曲家？
在流行音乐的旋律写作中，转调一般发生在什么地方效果更好呢？
为什么说251是和声（Harmony）系统的终止式？
相对来说中国大陆流行音乐人作曲水平最高的是哪一位（无引战意思，主观回答即可）?
无调性在未来会不会发展成一种特定的创作技法而不再是一种独立的音乐风格呢？
我们和以往的音乐家差距，？历史上许多作曲家都是集作曲指挥钢琴等乐器一身，为什么现在很少这样的音乐家了？
前一个讨论
什么乐器适合零基础又穷又不懂音乐的女生学？
下一个讨论
如何看待学生去老师家里一对一上乐器课?
相关的话题
信号处理相关知识可以运用于金融分析吗？对流行音乐而言，写歌的时候到底是用乐理知识写重要还是听起来好听重要？
请问有没有作曲家炫配器法的曲子推荐 ，比如只用一个和弦来写整个曲子的?
对于音乐创作，天赋上的差距是否真的无法逾越？
什么是「负面和声」(Negative Harmony)？
有哪些适合入门且较全面的运筹学书籍可以推荐一下吗？
总谱上的这个标记是什么意思？
创作一首歌曲时，是和弦重要还是旋律重要？
不学习音乐理论有可能成为一名专业音乐作曲家吗？
如何评价《苏维埃进行曲》的作曲水平？
为什么交响乐《春之祭》这么有名？
未来作曲编曲会因为AI智能编曲的壮大而彻底失业吗?
学随机分析需要把实分析和泛函学的很深吗?
为什么和弦这么重要，难道不应该是主旋律（作曲）更重要一点吗？
作曲人相比词人是否没有得到应得的重视？
被别人评价自己音乐作品难听是什么体验？
为什么喝醉的人可以走回家，喝醉的鸟却不能飞回家？
被别人评价自己音乐作品难听是什么体验？
请问正确学习乐理的顺序是什么？
陶喆的音乐到底牛在哪里?
为什么Cm这样的写法比T要多？
通奏低音/数字低音的标记法是怎样的？有什么实用价值？
海顿有哪些值得欣赏的作品?
关于学习了乐理和声曲式复调配器之后不太会运用该怎么办？
随着曲目越来越多，是否有一天人类会最终处于旋律创无可创，所有旋律都有重复的境地？
十赌九输这句话有根据吗?
普通二本师范类音乐系学生想考研专业音乐学院作曲技术理论有希望吗，大概要达到什么水平？如何准备？
柴可夫斯基《1812序曲》大炮声部的演奏有哪些技术要点？
如何看待「恭喜恭喜」不是拜年歌，而是为抗日胜利而作，你印象中还有哪些耳熟能详的抗日神曲？
在中国，做编曲和做乐手哪个比较有前途（或钱途）?