如何评价日本漫画家小畑健？ 第1页

目录

1. “年少有为”与“大器晚成”
2. 光の碁：神乎其技的少年
3. Death Note：新世界的卡密
4. Bakuman：单纯热血的乌托邦
5. All you need is kill：明日边缘的杀戮轮回
6. Platinum end：神明争夺战
7. NEVER COMPLETE

2019年7月12日至8月13日，集英社与朝日新闻社为一位漫画家举办了出道30周年的个人画展。

2017年，日本gOO举办的JUMP系“画力最强”漫画家的评选中，有一个人意料之中地夺得了桂冠。

1985年，有一个署名“土方茂”的高二学生，以《500光年的神话》准入选第30回手冢赏。

当时的他，因不想让周围的人知道自己在画漫画而使用笔名。后来，他改回了自己原来的名字——小畑健。

“年少有为”与“大器晚成”

“大家好，我是小畑健。 这是我的故事。”

手冢赏的“准入选”应当是一个不错的开始。然而，1989年正式出道的小畑健，与井上、富坚几乎同龄，却错过了JUMP在90年代初期的“黄金年代”。接下来的十几年里，他先后连载了《CYBORG爷爷G》《魔神冒险谭》《相扑小巨人》《傀儡师左近》等一系列作品，销量平淡无奇，口碑不痛不痒。

在此期间，小畑健的生活一度非常拮据，甚至不得不做一些兼职，比如为一些小说绘制插图。

然而，他没有放弃，没有停止。

画、画、画。

JUMP上群雄逐鹿时，他在画。

《龙珠》《灌篮高手》《幽游白书》三大台柱各显神通时，他在画。

JUMP达到巅峰的653万销量时，他在画。

台柱漫画相继完结，JUMP从巅峰滑落，被少年Magazine反超时，他在画。

NEVER COMPLETE.

就是能靠画画为生，光是这一点就足够了（笑）。 ——小畑健

光の碁：神乎其技的少年

终于，在1999年2·3月合并号的《少年JUMP》上，一个小学生在爷爷家翻出了一个旧棋盘。

——于是，世纪初的日本乃至整个东南亚，掀起了一股围棋热潮，甚至直接挽救了日本围棋事业趋向老龄化的颓势。

《棋魂》的脚本作者堀田由美是一位家庭主妇，她在JUMP举办的脚本创作大赛中提交了棋魂的故事后获奖，编辑部随之将这个脚本交给了一直郁郁不得志的小畑健。毫无疑问，《棋魂》是一个出色的故事。而小畑健扎实的画工和平稳的分镜，使得围棋这种对外行人而言毫无观赏性的运动，也如格斗竞技一般精彩。

围棋漫画中可以表达激烈感的手段不多；作画时，如何去捕捉「将棋子放置到棋盘上」这个动作的力道与气势是关键的一点。画得越多越熟练，在漫画后期的章节中，这种气势就表现得越好。 ——小畑健

在按部就班的热血情节之外，堀田由美还加入了女性独特的细腻情感。她勾勒出一幅生动的人物群像，一群热爱围棋的少年，每个人都有着鲜明的性格。

佐为消失的那一幕，看哭了不知多少人。

平静的铺垫却将氛围引向最高潮，同时也将剧情推动到了一个全新的平台。

古老的记忆与现代的场景交替，堀田在角色的命运中添上浓墨重彩的一笔：

传承。

“我是为了将遥远的过去…… ……与遥远的未来连接在一起！”

Death Note：新世界的卡密

“无论是谁当《死亡笔记》的责编，这都会是一部有趣的漫画。” ——《死亡笔记》责任编辑吉田幸司

在小畑健凭借《棋魂》大红大紫的时候，有一个人画工并不出色的漫画家还在努力维持着生活。

2003年8月，《棋魂》刚刚完结之后，小畑健又马不停蹄地推出了新连载。

——这一次，他的搭档叫大场鸫。

后来的十几年里，大场鸫写出了三部脚本，陪伴了小畑的整个巅峰期。

故事的最初展开与《棋魂》有那么一些神似。一个高中生偶然拾到一本“死亡笔记”，天才少年的满腔正义与渴望成为新世纪卡密萨马的宏（zhong）大（er）愿望，在令人目眩神迷的侦破与反侦破下，与对手展开了一场场智慧的博弈。

Sorry, 放错图了。

作为漫画史上最有名的颜艺之一，这个场面成为后世作品广泛致敬的对象。

虽然连载在少年JUMP上，《死亡笔记》更像是一部青年向的“邪道漫”。

这是一部悬疑推理的登峰造极之作。故事以 “死亡笔记”的规则为基础，描绘了两个天才之间的推理较量。一人在明处，一人在暗处。明暗之间，信息和力量的不对等更加剧了对弈之激烈。从某种意义上讲，这是一场人类与超自然力量之间的竞技。同时，大场鸫将关于正义、人性、世界秩序的讨论嵌入其中。

在《死亡笔记》中，“传承”依然是一道暗线。

月执着于杀死L，然而L的肉体消亡的那一刻，并没有万事大吉。N与M继承了L的意志，并取得了最终的胜利。而在整个故事的结尾，再次出现了引人深思的一幕：Kira的追随者们自发地集会，吊唁夜神月。

《死亡笔记》有多成功？

众所周知，由于漫画的卷数差异巨大（参考173卷的《龟有派出所》和13卷的《死亡笔记》），所以单纯的总销量有时就丧失了参考价值。

卷均销量才是衡量一部漫画的人气的最有效的标准。

在日本漫画的卷均排行榜中，小畑健/大场鸫的《死亡笔记》位列第七。

BAKUMAN：单纯热血的乌托邦

无论是“食梦者”这个译名，还是“爆漫王”这个更广为人知的名字，都透露出这是一部典型的主流王道漫画。

这部以漫画为题材的漫画，贯彻了JUMP的“热血、友情、胜利”三大方针。和剑走偏锋的《死亡笔记》不同，这部作品没有激烈的战斗，没有烧脑的悬疑，也没有猎奇的元素，主角就是有血有肉有缺点有挫折的普通人，在平凡的生活中努力追逐着自己的梦想。

没有一般热血漫画的主角开挂历程，也没有《乒乓》中“天赋大于努力”的毒鸡汤，大场鸫仅仅凭借出色的脚本和完美的节奏，就讲了一个引人入胜的故事，告诉你：“努力可以在一定程度上弥补天赋。”

剧情也相当写实，甚至可以称得上一部半自传的作品。真诚最高/高木秋人这对搭档，就是小畑健/大场鸫的翻版。

All You Need Is Kill

2014年6月，一部叫《明日边缘（Edge of Tomorrow / All You Need Is Kill）》的电影上映，虽然创意不算新颖，可还是凭借其机甲下的浪漫情怀以及出色的视觉特效，收获了良好的口碑。

此时，小畑健绘制的一部同名漫画刚刚在JUMP上结束了连载。

故事设定在一个末日图景中，强大的外星人入侵地球，人类拼死抵抗。一个普通士兵发现自己每次阵亡之后都会回到同一天的清晨，于是他在不断的杀戮漩涡之中试图解开这个循环的秘密。这部作品在某种程度上弥补了小畑健作品中女性角色的缺失感。女主Lita性格鲜明，也是推动剧情发展的关键性角色。小畑美型的画风和细腻的感情描写使形象更加丰满。

这部短短两卷的作品，是小畑健绘画技巧上的集大成之作。1989年小畑健的出道作品《CYBORG爷爷G》就是一部机甲风格的漫画，然而在后来的二十多年间，小畑却鲜有机会尝试这类作品。

终于，樱坂洋出色的SF脚本给了他这个机会。小畑健的画风拥有学院派的工整大气、沉稳宁静，这个特点在末日战争的悲壮图景中表现得淋漓尽致。同时，这部作品的分镜比《死亡笔记》时期更为灵动，小畑笔下的人物线条完美符合美学，多一笔狗尾续貂，少一笔则意犹未尽。

Platinum End：神明争夺战

“我可以给你‘活下去’的希望。”

2015年12月的JUMP SQUARE上，一个对一切都感到绝望而自杀的少年，遇到了一位天使。

小畑健画功依然在线，可大场鸫的脚本不免让人失望。设定与剧情都显示出一种捉襟见肘的疲态。大场努力向以前的成功作品靠拢，却不仅没能再现《死亡笔记》的精彩智斗和人性冲突、《BAKUMAN》的热血与感动，反而加倍放大了前述作品的缺陷：依然毫无魅力的女性角色，设定极其复杂却缺乏内在逻辑，人物形象平面化以及杂乱的节奏感。

As a manga artist

漫画家，是一条艰辛的道路。有的人生下来就是漫画家——出道就斩获手冢赏，第一部长篇便成为JUMP台柱漫画，成为漫画史上永恒的经典；每一部作品都可以凭借精益求精的画技，绚丽的分镜，精彩的剧情获得良好的口碑。

而小畑健不一样，他不是从心所欲的天才，也没有编剧才能。但是，他在日复一日的连载中不断磨练着画技，把《铂金终局》与《棋魂》对比，也足以看出他显著的进步。

小畑健的长篇作品，虽然脚本作者不同，却在人物设定上有一个显而易见的通病——花瓶化的女主。读者不妨回忆一下，你还记得关于“藤崎明”的任何情节吗？在《棋魂》的后几卷，阿光的这个可爱的青梅竹马更是完全没有出现。

《死亡笔记》中，弥海砂对夜神月重度脑（tian）残（gou）粉般的爱慕，虽然成为了月杀死L的关键，却实在让人感到设定的僵硬。反而是在《死亡笔记》前期短暂出场的南空直美，给人留下更深刻的印象。BAKUMAN中的女主亚豆美保，虽然是整个故事发生的起点，却在剧情的推动中并没有起到实质性的作用。

小畑拥有独树一帜、辨识度较高的画风。

他的人物形象并不写实，而是将人体结构夸张化使之更符合美学：腰肢纤细，肩膀宽阔，身材修长。从《死亡笔记》13卷单行本的封面可以看出来，这些以十字架为核心元素的彩图，拥有复杂而华丽的哥特系视觉风格。

这个绘画风格，在村田雄介那里得到了很好的继承。村田的厉害之处在于他的画风的多样性和可变性。他以小畑健的美型漫画风格为基础，灵活运用夸张、透视等手法，使画面更有张力。村田吸收了各个流派的风格：主流少年漫画（以鸟山明的风格为主）、少女漫画、萌系漫画，甚至美漫。

从@沈翔 非常精彩详尽的回答“如何评价小畑健的分镜？”中可以看出，在华丽硬朗的画风之下，小畑健的分镜有着“平实沉稳，安排质朴不刻板；时序精准，镜头丰富重规程”的特点。即使在《死亡笔记》这种快节奏、氛围紧张的作品里，小畑也从未使用表达不平稳情绪的斜格和非标准分格（即使连跨页和二段分格也很少用），而是大多使用陈述剧情的三段分格。

小畑健分镜中的分格风格，以基础的描述性分格为绝对主导，在斜格的运用上极其谨慎。早期作品中，较少的使用破坏画面平衡的大格和跨页效果，有限的展现个人特色。近年随着作品和风格进一步的稳定，同时顺应漫画的发展，适当减少了对剧情的陈述性描述，在视觉冲击力较强的分格的运用上进一步加强，并同时开始更多的强调个人风格。

推究漫画家们的师承关系往往非常有趣。

在小畑还尚未出名的时候，有一个叫和月伸宏的漫画家，拜读了他的作品，便毅然投入小畑健门下当助手。后来，和月伸宏的《浪客剑心》如日中天，把JUMP带出泥潭，成为了名副其实的台柱漫画，而小畑健此时依然半红不黑。在《棋魂》大热之前，介绍小畑健时往往要加上一句“就是那个画《浪客剑心》的人的师傅啊”。和月伸宏从小畑健那里学到了洗练干净的线条，辅之以壮丽不失凄婉的剧情，自成一格，极富韵致，勾勒出一部关于武士的浪漫史诗。如果您没有听说过和月伸宏，也没有关系，和月的助手您肯定听说过，叫尾田荣一郎。除此之外，《出包女王》作者矢吹健太朗、《金田一》系列的作画佐藤文也，都曾师从小畑健。

前面提到，小畑还有一个画功了得的助手，叫做村田雄介（《光速蒙面侠》《一拳超人》）。对村田画风影响最深的两个人，一个是师傅小畑健，另外一个是村田的精神导师鸟山明。说来神奇，村田不仅学到了小畑精湛的画技和神之手速，也学到了小畑不会编故事的弱点。

不过没关系，想不出来故事，就自己上网找。

与大场鸫/小畑健（大小组合）一样，ONE/村田雄介这对黄金搭档也成为了漫画界的佳话。

（村田和ONE也在这个系列文章的计划之中，以后我会单独来写。）

2019年七月，集英社与朝日新闻社为小畑健举办了首场个人画展。这次展览将从小畑健老师1万5000千张以上的原画中挑选作品，来纪念小畑老师出道30周年。

在画展上，小畑对观众说：

毕竟在JUMP这个竞争激烈的世界里，能坚持到现在，说实话，我本人也很惊讶。

小畑还透露了《死亡笔记》新作的进展，这个即将完成的作品和原作不太一样。“这是那种根据笔记的不同使用方法就会有不同故事的作品”。

画展的名字定为『NEVER COMPLETE』。

从未完成，始终坚持。

——这正是小畑健三十多年来漫画生涯的写照。

最后，如何评价小畑健呢？

一位大器晚成的天才，一位不会编剧的漫画家。

以梦为食，神乎其技。

NEVER COMPLETE

（完）

参考资料：

1．《死亡笔记》作者小畑健：画业三十周年纪念，这些你不能错过http://mini.eastday.com/a/190724150513656-3.html

2. 来八一八日本JUMP漫画的发展历史，顺便八一八三大漫画周刊之间的博弈http://bbs.tianya.cn/post-funinfo-2725149-1.shtml

3. 不停的画，画，画的漫画师—小畑健 https://www.sohu.com/a/226974541_100127162

4. 小畑健展内览会现场，小畑健老师本人亲自登场！https://www.bilibili.com/video/av6073302？from=search&seid=6434551497309572425

5. 死亡笔记中文站：小畑健的26个问答 https://zhuanlan.zhihu.com/p/31740498

6. 漫言：纽约漫展专访小畑健 http://mangatalk.net/2014/obata-takeshi/