你认为哪些华语电影是被严重低估的？ 第1页

被低估、被忽略的华语片实在是太多了，数不胜数。毕竟，这是个劣币驱逐良币的时代。

这样的情况太常见：

很一般的电影霸占好档期横扫几十亿，很出色的片子连上映都困难。

怎么办？无解。我们能做的，只是让更多人知道有一些电影曾被拍出来过，它们是那样出色，尽管在当年票房遇冷甚至无人问津，但始终值得被一个又一个观众看到，时间会证明一切。

1.《背靠背，脸对脸》

这部电影一直都是我心中的“国产电影历史十佳”之一。

豆瓣评分很高，9.4，好于99％的剧情片。

但它在IMDB的评分不算高，只有七点几分。

这个评分对比很有意思。

因为它说明了一个问题：

这是部很“中国”的电影。

什么叫很“中国”的电影？只有中国人能拍出来，只有中国人能看明白。

外国人看《背靠背，脸对脸》这部电影，能看明白故事，多半也看不出它的妙处。

这部电影讲的，是“官场”上的故事，说的是男主角王双立在文化馆所经历的政治斗争，人情冷暖。

可以说，这是一部“教学片”。

142分钟，全都是学问，全都是门道。《背靠背，脸对脸》就像是一部中国现代官场的教科书，将人情世故表现得赤裸而冷酷。

它最厉害的地方，不在于将表象刻画得细致入微，更在于将深层次的东西全都揉在了内在。

在电影中，我们看到的是王双立和两任馆长的博弈，实际上，这背后另有玄机。

为什么王双立总是转不了正呢？

一个不懂文化的马乡长去做文化馆馆长，工作能做好吗？如果文化馆馆长的工作做不好，挨批评的上级会是谁呢？而小阎作为文化馆馆长，如果犯错，被牵连的最可能是谁呢？

这都指向了冷局长。

而主管这一系列人事安排的是谁呢？

徐副局长。

这就是本片的暗线。

当然，这部电影在描摹官场之外，也有不少妙笔。

比如王双立父亲想要孙子，于是给自己孙女下毒，想要把孙女变哑这一细节。

现在的观众可能会觉得这很荒诞，但事实是，在那个时代为了对抗政策，什么样的奇葩都有。

本片中还有对市场经济刚刚起步时中国社会的展现，那种混乱中包含希望的景象，在本片中也能看到几分端倪。

这是真正能记录时代的电影。

本片导演黄建新，和张艺谋、陈凯歌一样，属于“第五代导演”。

当年他的这部《背靠背，脸对脸》，以及更早一些的《黑炮事件》，都是国产的经典之作，对比后来黄导的作品，只能说时移世易，物是人非了。

2.《万箭穿心》

这是2012年上映的电影。

在当年，《万箭穿心》只有256万的票房成绩。

好片没人看，永远都是件让人痛心的事情。

我可以毫不夸张地说，《万箭穿心》贡献了近十年来最真实的城镇平民生活图景，也贡献了近十年来最伟大的表演之一。

电影里的“真实”不是对现实生活的复制，而是一种比喻。

换句话说，现实题材电影的魅力就在于：

故事明明是假的，演员明明是在演戏，你却觉得一切都是真实发生过的。

看《万箭穿心》，我从头到尾都有种溺水感。

仿佛自己生活中的压力和不快也全被电影吸了进去，伴随着影片里女主人公的人生变迁慢慢发酵，故事结束了，情绪也很难消散。

我们通常会将那种情绪形容为“无力感”。就好像你发力挥出拳头，却击中了棉花。

《万箭穿心》里的女主角李宝莉，一生都在和这种“无力感”对抗着。

不管是丈夫还是儿子，都给她带来了强烈的无力感。

故事我不做剧透了，我能说的只是，这是一部讲述一个普通人和命运对抗的故事，对抗之后，是妥协，也是信心的消散。

影片中，在命运面前，所有人都无力。但日子总得过下去，就像是影片最后的那辆车，再破，推一推也还能往前开走。

这部电影没有批判谁更没有歌颂谁，它只是做了一个备忘录，让我们看到一个普通人的人生会如何发展。

演员的表演是影片成功的关键，尤其是颜丙燕。

颜丙燕在《万箭穿心》里的表演，做到了周身每一处都是戏，呈现出的状态更是毫无表演痕迹。

或许是天意弄人，《万箭穿心》在那一年错过了报名金马，颜丙燕也就错过了成为影后的机会。

但我想，她配得上任何大奖。

这部电影，也配得上更高的票房和更多的赞誉。

顺便提一下，本片导演王竞常遭遇类似的情况，他的电影往往叫好不叫座，甚至被大众忽略，他的另一部比较有名的作品，在疫情时开始被大家多次提及，它的名字叫：《大明劫》。

3.《恐怖分子》

这是我最喜欢的杨德昌电影。

在我心中，它超过《一一》，超过《牯岭街少年杀人事件》。

我很喜欢杨德昌对于影片整体气质的拿捏，那种躁动感和不安感，氤氲在每一个镜头之中。

四十一岁的杨德昌用自己精准而又极具想象力的镜头语言审视着这个看似平静而又异常躁动的社会，在他的镜头里，台北处处弥散着危险的气息。没有人能做到心境平和，每个人都有着各种各样的问题，却又都不知道为什么会这样。

我很喜欢影片的最后一幕，枪响，歌声响起，一切都已结束，又仿佛一切从未开始。

我在这里不对剧情剧透了，这部电影看起来稍微有点闷，希望大家有时间可以耐心看完，一定会深受震撼。

4.《剑雨》

有人说，《剑雨》是《卧虎藏龙》之后最好的武侠电影。

我基本同意。

《剑雨》可以说是一部被严重低估的华语商业大片，它好就好在，讲了一个完整且好看的故事，同时塑造出了一个又一个独特而又有趣的人物，并且构建了一个能让观众走的进去的江湖。

某种意义上，《剑雨》是一部反类型片，《剑雨》所拍的江湖，没有家国大义，没有一统天下，没有人要当天下第一，没有人要建立王图霸业。

这是一个生活化的江湖。

余文乐饰演的雷彬，做杀手之余，喜欢下面，他整天都在钻研如何做出一碗美味的面。

剧中的大反派转轮王，辛辛苦苦找罗摩遗体（麦高芬）不是为了做天下第一，而是希望做个真正的男人，从而能恢复自己的正常生活。

这些人有好有坏，却都如此世俗如此真实。

这样的江湖，不常见，但苏照彬这位导演拍了出来，很了不起，可惜他后来作品不太多见了。

对了，苏照彬之前做编剧时有不少名作，尤以惊悚片闻名，比如《双瞳》，比如《诡丝》，都是华语商业片里的翘楚之作。

5.《Hello，树先生！》

很有意思，影片2011年上映，很快就被撤档，只拿下了200万票房。但如今时隔十年，影片却成为了很多人心中的经典，影片中随便拿出一个片段来剪辑，都能收割许多流量，可见观众对这部电影认可之深。

这或许能够说明，好电影在当时被低估被忽略，但时间足够证明很多东西。

《树先生》和《万箭穿心》有同样的亮点，它的厉害之处一是强烈的现实感，二是神级的表演。

看完影片，我们会有一种恍惚的感觉，仔细想想，会意识到，我们的身边，也有许许多多的树先生，他们被人嫌弃，受不到尊重，有自己的想法却很难表达，他们也不是没有脾气，但受人欺负时只能唯唯诺诺，他们活着，却几乎已经死了，只有当人们需要找到一个嘲讽的对象时，他们才突然开始存在。

我很喜欢影片里树先生下跪的那场戏，很突然，砰地一声，震碎了理想主义的虚幻。

王宝强的表演也是浑然天成的，中国有很多好演员，但天才演员其实不多，王宝强是一个，他的表演不需要雕琢，却能够如此精妙绝伦。

后面我再列一些或多或少被低估或是被忽略的华语佳作，不细说了，但仍然非常推荐。

6.《喜丧》

《喜丧》是那种你看完之后不会愿意再看一遍的电影。它完美地展现了这个老龄化社会正在以及将会出现的很多社会问题，而且它展现得是如此地赤裸与辛辣，让我在观影时反复自省，并深感心寒。

7.《边境风云》

程耳导演是当今中国创造力最强，个人风格最明显的导演之一，这部《边境风云》让我们看到了他的叙事技巧和影像才华，后来的《罗曼蒂克消亡史》则更是精彩非凡，可惜，这两部片子都叫好不叫座。

8.《刀》

徐克的电影里，《刀》常常是被忽略的一部，但却是我最喜欢的一部，一部蛮有特点的武侠片（我很喜欢武侠片），颇有些意识流色彩，但片子的气质是非常对的，那种孤独感和宿命感在影片中都体现得非常之好，喜欢香港武侠片的人看到这部时，都会有耳目一新之感。

9.《榴莲飘飘》

陈果是香港大导演里的异数，风格独特却又对社会议题有着极其敏锐的关注，《香港制造》、《去年烟花特别多》、《细路祥》等几部片子也都强烈推荐。

10.《赵先生》

拍过《找到你》的那位吕乐导演的旧作，看过这部，你就会知道吕乐退步了多少。真正的现实主义题材，看似拍的是男男女女的感情问题，其实揭开的是社会飞速发展背后的伤疤。吕乐还有一部《十三棵泡桐》也是被低估的佳作，同样推荐。

11.《光荣的愤怒》

比起曹保平导演其他几部作品，如《李米的猜想》、《烈日灼心》、《狗十三》等片，这一部知名度要低不少，但这部电影的力度可一点不差，蚍蜉撼大树的故事，个体对抗强大的恶势力，看着让人揪心，更让人动容。影片中吴刚和王砚辉的表演绝佳。

12.《本命年》

谢飞最好的作品，姜文主演，借用贾樟柯的话，这片拍的是那些“社会飞速向前跑的时候被撞到的人”，一个讨生活的年轻人，最终被生活吞噬，看到结尾，心里觉得空落落的，然后就是为谢飞这位中国第四代大导演的勇气和水准叫好，他后来再不拍片，说除非中国有审查制度他才出山，令人敬佩，也令人感到遗憾。

13.《孩子王》

有人觉得陈凯歌最好的电影并不是《霸王别姬》而是这部《孩子王》，我持保留意见，但我同意《孩子王》在陈凯歌导演的作品里是被低估的一部，这是一部真正做到了直面和批判那个特定时代的电影，影片平淡却有力，质朴而狠辣。比起陈凯歌近十年的诸多电影，这些早年间的作品有种天然的生命力，虽不华丽，却极其动人。如今再回看这部电影，想到谢园斯人已逝，还有几分感伤。

14.《排骨》

最后放一部纪录片吧，提到它是因为题材。排骨是个开盗版录像店的年轻人，他不懂电影，却对各种冷门大导演如数家珍，他卖碟是为了赚钱，他最喜欢看的是马大帅。在这个年轻人的身上，我们能看到生活的残酷与梦想的易碎，片子本身拍得一般，但这个题材太珍贵了，对于影迷来说，那些盗版碟，也是一种青春。

另外提一句，华语独立纪录片里佳作太多，王兵、赵亮、徐童、周浩、范俭这些人的作品部部都值得去看，也部部都在主流意义上“被低估”了。

电视剧推荐在这里：https://www.zhihu.com/question/457564696/answer/1952554705

此答案多图，提前预警，手机党慎入。

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我想说的这部被低估的电影是《道士下山》。

既然决定要回答这个问题，我就做好了被大家喷的准备。

我们先来看看豆瓣上一面倒的评论。

事实上，昨晚看的时候，我是抱着一种看烂片的心情点开这部电影的。

可是在观影途中却引发了我的思考，你们知道，能引发人思考的电影都不是差电影。为此，我还特意重看了一遍，第二遍快进看完已经十二点多了，我确认了心中的感受，排除是因为来大姨丈的原因。对于我，从某种角度而言，这确实是一部被低估的作品。

先来痛快地下我的观后感：这是一部关于神性与欲念斗争的哲理片子，一切江湖武打、荒谬搞笑、儿女情长的剧情都只是披在其上的外壳。

下面我将多图为大家解释我是怎么看这部片子的。

故事的开始，打赢所有师兄弟的王宝强，终于因为太有本事，被师傅驱逐下山了（我在心中吐槽了宝强哥的颜一万遍，颤抖的右手几乎要点击关闭视频了，强忍住，要是王宝强换成吴京该多好。。。可是后来我知道这个角色必须选他的，也只有他能演绎出来，待会详细解释）

师傅临别前一句话，奠定了全片的核心理念

不改初衷，真英雄，这句话第二天上班时我默念了好多遍，普普通通的一句话，下山的王宝强就犹似所有初出茅庐进入社会的年轻人，也许你是坐在摩的朝着富士康直奔而去的杀马特哥，也许你是投了数十份简历苦读十载却廉价的大学僧，也许你是独自一人漂泊异乡的留学党，无论如何，我们下山了，抱着初衷，我们有的人曾经想做一个有趣的人，有的想陪伴那个以为能终身陪伴的人，有的则只是想供弟弟妹妹读书，可是后来我们变得想要更高的工资，更多的加班，更漂亮的女友和更贵的学区房，当我们回首时，发现自己当时的初衷是那么简单，可却从未认真兑现过对自己的承诺。

宝强哥很幸运，下了山就碰到他的贵人，范伟饰演的西医。没料到，胖医生原来也是一个道士，他居然放弃了他的道，只为了一个女人。

小道士宝强，此时像我们所有人一样，对欲念的模糊认知。这时候，他还没有太多的欲望。他说可以教师傅七十二周天，禁欲。可是师傅却对他说：

神一样的台词。下面将会出现胖医生最经典的一段台词，关于什么是生活，什么是欲望，我们为什么要在有限的人生里追求欲望。

他说啊，人生七十古来稀，十年幼小，十年老弱，中间五十年再分成日夜，也就二十五年，中间刮风下雨，三灾六病，还能有多少好日子啊，人这一辈子，还能有多少好日子啊，

道？不学，不在意。

他微笑着说，不在意。

他说到这，我都被打动了，不是吗，人生不就是图个多享受，还有更高的追求吗，是什么，真正的快乐是什么，对欲望的追求有错吗？朋友圈点开，不都是吃住睡行玩吗。如果真的要在意，我们要在意什么？

荒谬的时刻来临，却又如此合情合理，赚了几辈子也花不完的钱的医生，他的弟弟背着哥哥与貌美的妻子偷情，最后得知真相的一刻，追求人生欲念之乐的胖医生，反受其害，最深爱的妻子背叛了他，最不舍的亲情——弟弟——陷害死他，他中毒身亡。

他一生所追求的，最后反而害死了他，这不是很讽刺吗？

这是天真单纯的小道士，第一次直面善与恶，当善良被罪恶所陷害，那么我们如何面对？

他选择了用更大的恶去制止这种恶。

师傅头七的那天，师母还穿得花枝招展的跟死者的弟弟去湖边花船上偷情，小道士用大铁锁锁死船厢，凿穿船底，令两人沉入湖底溺死。

最后一刻，小道士宝强哥又舍不得师母，跃入湖底，可惜佳人命薄，终究逝去。

他来到了和尚庙忏悔。他行了恶，明知行恶不对，但他没有更好的办法。

人不能背叛自己。

说来好笑，一个道士竟然跑去和尚庙忏悔，这隐含着一个很深的含义，他原本的信仰已经无法支撑他思考现实面对的事情，他需要依附另外一种宏大的信仰，去让自己的心灵解脱，哪怕这并不能真的让他解脱。

在和尚庙里，他遇到了如松，如松说了这么一番话。

你以为，到庙里，你就能躲得了？你躲得了你自己吗？

当我们以恶制恶之后，我们选择了恶，我们无法欺骗自己。

那么，我们究竟如何面对世间的恶？

这时候，宝强的道心已经开始动摇。后面发生的一件事，彻底让他开始怀疑自己的价值观。很多人说这部电影看起来毫无逻辑可言，但其实每一个故事都是环环相扣的，只是这些环，都隐藏在表面的剧情和功夫里。

这天，店里来了个年轻人。

这个年轻人叫赵心川，人如其名，心纳百川，宽容，正直。他来给师傅买药酒，他担心比试会打伤师傅，所以给师傅买好药酒。

宝强对这个善良的人之后的行踪很好奇，他一路尾随，却看见悲惨的一幕。

赵心川被自己的师傅，亲手暗算，从背后杀死了。

这个过程很值得把玩。

师徒两人交手过程中，师傅有多次可以杀死徒弟的机会，但都没有杀死，彭乾吾一直想激发出，或者他很想看见善良的徒弟内心阴暗的一面，可是最后当徒弟亲手用偷学的绝技“九龙合璧”打败了他（这里我们也可以看见赵心川是留了一手的，最后他还伸出手将师傅拉起来），彭乾吾终于起了杀心，先是摆出和善的一面，然后用剑伞从背后刺死徒儿。

从这些细节里，看的出彭乾吾这个人，只要是触及他的真正利益（学会绝技的赵心川将与他儿子争夺掌门之位），他就会下杀手，他有良知，但这点良知，仅仅起的是装饰的作用。

（上图为最后彭乾吾从赵心川背后刺过去）

目睹了这一切的宝强，终于心中的信仰动摇，濒临崩溃。

力量就是一切？

小道士的心灵终于开始企图染指黑暗的一角。

这一天，房祖名出现了。他带来野味，可惜野味的心是有毒的。

他们吃了这颗毒心后，变成这个模样。

很多人说看不明白这一段，觉得这段是败笔。

但其实这一段在我的理解中，是暗指房祖名带来的，是欲念恶的一面。

那不仅仅是一颗有毒的动物之心，更是一颗诱惑之心，一颗罪恶之心。

为什么这么说，从师母幻觉出现的一刻，就可以这么判定了，林志玲几乎就是小道士性欲的原罪，他心底的欲念彻底浮现出来了，实质化了。

然后他们竟突然想去抢劫道观。

很多人又说看不懂了。

你真的觉得这两个人缺钱吗？缺钱缺到需要去抢劫吗？

抢劫功德箱，这件事情之所以会发生，是因为这件事本身对于他们心底里模模糊糊象征的说不明道不清的意义。就好像一个叛逆的孩子，他抽烟，喝酒，并不是因为他真的爱喝酒，爱吸烟，他只是在意这个行为本身象征的意义。

事情出现了转机，王宝强遇见了他真正的贵人。扫地大师，郭富城。

扫地大师及时制止了他，郭富城在这部作品里，代表着绝对的正念。这一点很重要，正是因为有这么强大正能量的队友，才一棍子打醒了企图沾染恶的小道士。

这个大师很会扫地，甚至扫出了广场舞的feel，看见他扫的那么骚，我也是醉了。

他的扫地哲学也很有意思，是的，我知道我永远也扫不完，但是这不影响我继续扫。

你们仔细思考一下，这是不是一种正念。

这是不是一种行善的理念，没错，我知道好人不一定会有好报，但是这不影响我选择做一个好人。

是的，做好人不一定会有钱，有型，有款，有范。也可能永远也没有结果，但是我喜欢，所以我选择。同理可推及我们每个人一生的兴趣、我们爱的人，我们选择的每一件事，造就了我们。而行善，就造就了扫地大师，郭富城。

下面上几张扫地的骚图。

宝强哥在这里还遇到了一个不孕不育的人妻。她没有去仁爱医院，而选择了道观。

这个情节很重要，这个情节不是随便给主角找个女主那么简单的事。

这个女人，也象征着人欲。

那么好，问题来了，人欲究竟是恶，还是善？

在之前，看到林志玲姐姐时，国色天香，所有人，以至于宝强自己也怀疑了，我有罪，我不该对师父的女人YY。但其实他是没有错的。

性是一件很美的事，它是没有颜色的，有时可以是一种很美的欲望。我之所以那么喜欢娄烨的电影，就是因为他给了它很大的空间而且很纯粹去描写性。

老和尚帮我问出了心中的问题。

我不知道什么是淫邪，什么是慈悲。

真的，当我们第一次看见异性心中砰砰砰乱跳，当我们第一次有反应，身体下意识出卖我们，我们才无比清醒地意识到我们摆脱不了生而为人这个事实，我们摆脱不了我们的动物性。动物数千万年遗传的欲念在我们的一生之中如影随形。

它不能笼统地归结于善，还是恶。

看到这里我基本觉得这部电影真的被低估了。

继续。

彭乾吾一生都活在回忆的不甘之中。他明明那么有力量，明明那么有本事，可是亲爹却不传位给这个儿子，而是给了外人周西宇。老人临终前这么说：

扫地大师周西宇（郭富城）与彭乾吾在室内大战三百回合，以猿击术夺得胜利的周天宇说了这么一番话。也很有意思。

这句话很清晰地说明白，我们人全身都是动物的，但是我们的眼睛是通往内心的窗户，我们的心底还是有神性的种子，我们的眼睛，我们的灵魂，可以去寻找兽性之外，人之所以为人的东西。

所以我说，这部片子，真不是什么喜剧, 动作, 奇幻, 冒险, 武侠, 古装，它被低估了，严重低估了。它讲的是人性之中，兽性与神性对抗的一个过程，我们下山，我们历经尘世，我们之所以为人，我们是一生在这两种念头之中挣扎，徘徊，还是最后坚定地选择了要彻底做一个蔑视神性而享乐活着的无悔的动物，还是一个为了正念一直走下去寻找凤凰的人。

周西宇还是遭到暗算，死于房祖名的子弹。

临死前，方丈如松说了这么一番话。

这番话讲清了命运的无常，我们生命里可以选择的不多，但我们还是可以做出选择。心有定境，不住因果。

后面张震的出场，我就不多说了，有时间再补上。

这里说说这部电影的优劣。

先说一些容易引起误会的地方：

武打打斗的过程，相信大部分观众和我一样，会感到不刺激，似乎看得见演员吊着钢线，缺乏撞击感和真实度。其实我感觉也许压根当初就没想往那个方向走。

其实仔细一想，你们不觉得看起来这部电影有点像舞台剧吗？

像张震与小混混数十人搏斗一段，他进，数十人就退，像舞台剧一样。

导演企图营造一种很有画面感的景象，观众看得不那么刺激。

此外，整部电影的画面都走唯美风，每个镜头定格下来，似乎都足以拿去做电脑桌面。这种精美的设定，缺乏真实感，但如果你按照我之前的那个思路，把这些都看成舞台上的道具，你就一目了然了。道具、台景、这些都是皮。

好的地方是，王宝强的人物在这部电影，确实不是一成不变的，他一直有成长，他的内心一直有变化，价值观也是，只是需要我们去感受。

不够好之处在于，最好的作品往往不阐明它的价值观，它只是展示，它让我们自己去想，它从不讲道理，只讲故事。

但无论如何，这部电影在我心中，都是被低估的。

谢谢大家看我的观后感，看我唠叨了这许多话，谢谢。

最后发两张图，也是感受比较深的台词。