怎么欣赏日本书法？ 第1页

“书法”，只在古中国自成一大艺术，天才辈出，用功到了不近人情，所以造诣高深得超凡人圣神秘莫测。“书法”的黄金时代过去一个，又过去一个，终于过完。日本的书法，婢作夫人，总不如真。中国当代的书法，婢婢交誉，不知有夫人。

说一些个人的看法，仅供参考。

影视作品中的书法

在我们的电视、电影中的书法，很多都是较差的作品，很难找到像样的作品。一般而言，我们能看到的多是所谓的“大师”写的江湖体，奔放夸张注重视觉的冲击力，更加注重的是显性的艺术感的表达。我想，日本影视中的书法应该和我们差不多，图一的书法明显有太大的问题，可以看出没有很多技法上的修养，纯属写字。图二则是学习魏碑一路又强调书写的意味，是典型的日本式书法。图三的作品应该较早，像禅宗墨迹，意在有法无法之间。图四则是比较重视线条变化，墨色变化，重视视觉冲击的少字数书法作品，具有一定的审美价值。

中日书法的发展情况

中国书法是日本书法的源头，而发展到后来有了很多日本独特的特色。

书法的发展在中国和日本有着不同的发展轨迹，越往近现代发展越显示着不一样的艺术追求。因此我们看到的日本书法会合中国不一样。

在美院读书的时候，大学本科期间我们班就有四位日本来中国学习书法的同学，其中三个交换生，学习一年，一个跟我们一起读了四年。

研究生期间，我的同学里有一位日本博士，跟随我的导师韩天雍先生做民国时期中日书法的交流研究。

我发现，除了跟我们一起读了四年的同学写得很“中国化”外，其他几位都比较“日本化”，他们比较喜欢的是赵之谦篆书、魏碑（《龙门二十品》中的《杨大眼造像记》《魏灵藏造像记》一路书风）、黄庭坚（《松风阁诗》），自由式的行草（我曾问过他的取法，答案是学的王铎）。给人的总体感觉是：书风不柔和，大胆落墨，但不加修饰。魏碑写得雄强，刀味浓。

我导师韩天雍先生致力于中日书法比较研究，经常去日本讲学，他说日本人学书法以学老师为主，直接临摹老师的作品。比如说写魏碑，老师写一个，学生就照着老师的临摹来写，而不是借鉴老师的写法照着原帖写。这与中国大不一样，至少中国没有这么明显和直接。来楚生给弟子写临摹，通常要说：借鉴借鉴，你们还是要看原帖。（大意），我们学书法强调直追古人，学习原滋原味的古代经典。

这里面有个区别：学老师，好上手，很容易学像，因而老师写得怎样学生就是怎样的，因为学得近，所以风格也比较现代。；啃经典，不容易上手，入门周期长。

在中国，传统书法的临摹和创作是主线，学习的过程中讲究取法乎上，学习的对象是古人，以二王，颜真卿，欧阳询，褚遂良，智永等为主，清代又掀起碑学热潮，汉碑北碑也渐为书家学人所重。总体看注重忠实传统的继承和发扬，应该说是比较保守的。

日本书法则不太一样，日本早期的书法从中国学习过去，尊崇的是晋唐法度，清代民国杨守敬对日本书法影响极大。

杨守敬于书法造诣有三：一是见多识博，二是碑帖并重，三是取法汉魏六朝。其书法对日本影响甚大，开日本现代书法之先河。——《中国书法》杂志

日本人喜欢写魏碑，喜欢那种猛利生辣的书风，与杨守敬推崇取法汉魏六朝不无关系。同时从日本的很多书法作品看，他们直接受到了杨守敬书法的影响。

近现代日本书法还受到王铎、吴昌硕、赵之谦和徐三庚等名家的影响，很多书家学习以上诸家。

但日本受西方艺术的影响，较早地进行过书法的现代化运动，夸张也好，变形也好，少字派也好，墨象派也好，追求视觉的冲击和水墨的效果，比较先锋。

日本推崇王铎、吴昌硕等清代名家，尤其是王铎那种张扬的书风，用墨的效果。

供大家参考。