日本动漫发展历程中有无遭受审核及偏见？ 第1页

正好看到米沢嘉博記念図書館做的关于少女漫画的历史的线上展览。光从少女漫画这一个门类来看就能发现，“创作自由”是由一代又一代的漫画努力争取得来的。

现在“恋爱”是少女漫画最主流的题材。但在过去，自由的描绘恋爱故事却被视作禁忌。在以北欧为舞台的漫画《星のたてごと》（1960 水野英子）诞生之前，虽然也有着包含恋爱元素的作品，但却没有出现过将恋爱作为贯穿故事始终的宏达主题的长篇故事。画过校园恋爱题材漫画的今村洋子说，自己当时收到了非常多的举报信，信里说着类似“你这个色情狂”之类的话。现在被当作是理所应当的亲密表现，都是当年的少女漫画作者披荆斩棘开辟出来的。

花村えい子老师说，自己经历过一段不被允许画角色的上嘴唇和下睫毛的时期。就算画了也会被蹭掉，因为那个时期在杂志上没有这么画的人，在上个世纪六十年代后期，像牧美也子、松尾美保子那种没有下睫毛的画风在少女杂志获得了巨大的人气。整个舆论分成了两派，一派是“那种东西可不叫漫画！”另一派则是“创新不是也挺好嘛”。

在很长一段时间内，少女漫画讲述的都是悲伤的故事。千叶彻弥画这样的故事画的越来越难受，于是在《ユカをよぶ海》连载的第二回，就加入了女主角给爱捉弄人的男孩子一人一巴掌的情节。编辑对千叶彻弥说你这样做漫画的人气绝对会下滑的，结果反而得到了读者的好评。那个时候他意识到，女性不是只喜欢伤感的故事，活泼开朗有什么说什么的女主人公也是十分受欢迎的。他放弃了去创作所谓的“少女向产品”，不管是男性读者还是女性读者，追求的都只是有趣的作品。

在少女漫画发展的初期阶段，作者想要自由的在彩页上使用颜色也是不被允许的。红黄蓝三原色如果不用全了出版社那边就会生气。就连以淡雅的色彩闻名于世的渡边雅子老师，也被主编提醒过要在画面中多出现一些全红色的区域。不过老师觉得要是听了主编的话自己的作品就死了，所以就当作耳旁风。把女孩子的头发画成蓝色、紫色、红色系的做法应该是从牧美也子那里开始的，而渡边雅子笔下代表性的纯白发色，也将少女漫画从黑发的束缚中解放出来，扩展了少女漫画的表现形式。