怎样才能提高自身书法水平(鉴赏能力）？ 第1页

1第一眼，站位很重要

看正书（分不清楷魏篆隶，就找不连笔的）要保持2米距离，看行草（就是连笔字）则要距离3米之外。站定后，可伸出右手食指临摹感受，感触更为直接确实好字，观赏时，可说此作深悟“中和”之美，如此可引用《书谱》句“志气和平，不激不厉”就更妙了。

2见好字，不宜说漂亮

看到一幅好字，如果你非常大声地说“这字真漂亮！”，收获大多是嘲笑白眼，是否“好看”不是评价艺术品的核心标准，对于挑剔的、资深的、专业的欣赏者而言，“好看”甚至不是褒义词，反而有“轻佻”“哗众”之意。

一定要评价作品好，要从章法、结体、用笔说全面。夸“章法”，主要评价墨迹和空白的搭配，就说“布局空灵”或“布白生动”“趣象横生”。可引用名句：“此作真乃疏处可使走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”记住这是清人邓石如说的，但称“完白山人”则更有范儿。

3不宜评字形，而是论用笔

这是装腔的高级境界。因书法可“取意忘形、自变其体”，但却要求“笔笔中锋、一撇一捺有出处”。“用笔”简单说就是运笔写字的抑扬顿挫轻重缓急。用笔“圆熟、精当、浑厚、细腻、方圆结合”，这些说法都足以让书家对你另眼相看。

4论楷书，唐楷登峰造极

颜柳欧赵尽人皆知，但谈较陌生的作品能提高你范儿。谈颜真卿要叫颜鲁公，最爱“大小麻姑”《自书告身》；柳体只谈《神策军》；欧体可说《皇甫诞碑》；赵体胆巴碑、三门记都好。如有人较真，你便说：“归根结底，都以虞世南、褚遂良为宗啊！”全毙。

5聊草书，走蹊径

二王、张、怀是常识，众所周知不新鲜。建议谈孙过庭的《书谱》“俊拔刚断”、米芾行书“充满韵律感”、黄庭坚书“长戈大戟”…你认为《兰亭序》固然神品，但却更爱颜真卿《祭侄文稿》。如非谈“二王”，你喜欢右军(定要这么叫!)《远宦帖》和献之《鸭头丸帖》。

6谈隶书，需谨慎

入门级《史晨》《乙瑛》不足以支撑你装，如非要谈则可叹“礼器碑阴更可爱。”汉碑种类繁芜风格各异，往远扯更安全：“朝侯小子残碑是隶书美学上的创新”、“好太王碑看似朴拙却变化万千”…特别注意：若论今人隶书，你爱王暇举超过刘炳森！

7说魏碑，先掂自己分量

敢聊魏碑的通常不外行。张黑女张猛龙郑文公等名碑都属于实干派，只要咬定“《始平公造像》雄峻伟茂，乃方笔之极规。我正准备用大白云临摹之”就可招摇过关。如遇较真，你可以“北碑中的无名碑铭墓志最为可爱，可惜流传不广”结束谈话。

8谈篆书，先分大小篆

偏长的是小篆，偏方的是大篆。谈大篆时言必称“古籀”，尽显装x范儿。大部分大篆书法作品都宗法散氏盘、毛公鼎、大盂鼎、石鼓文，把这老四样端出来基本能罩住师承来历。如说起大篆书家，你只说吴缶老(吴昌硕)习石鼓用笔遒劲无人能及即可。

聊小篆的捷径是谈汉篆不理秦篆。汉篆袁安袁敞二碑走宽博一路蔚为大观，是你最爱。必须主动谈起三国孙皓立的《天发神谶碑》。你须说“此碑奇伟，但我临摹时常混淆楷书笔意纳入其中，着实烦恼。”另，如能说“赵之谦之外，齐白老衰年印风一变也受此碑启发”就更好了！

聊魏碑不聊“二爨”就缺少腔调，说起爨宝子爨龙颜你须说“浑金璞玉，魏晋以还，此两碑为书家之鼻祖。”“招商银行”那四个字就是学二爨，赖少其写的，有人说他是学“扬州八怪”的金农的“漆书”，你要驳斥：“金农也是学二爨！”搞定。

谢邀

首先，题主能意识到自己的鉴赏能力不足阻碍了自己的书法水平发展，这就是一个很重要的事情。知乎书法类的问题很多，这个提问算是有诚意的，我这两天也顺便在思考这个问题，的确对于初学者来说，如何欣赏书法是一件困难的事，其实不只对于初学者，对于很多学书法几年甚至十几年的人来说，其实看不懂书法，却自以为在书法上下了很多年功夫，以为自己看懂了书法，而耽误了自身的进步，走入了一个故步自封的怪圈里，这就更加遗憾了。

我认为，形成完善的书法鉴赏能力，是建立在开放的，客观地审美基础上的。想达到这个状态，最重要的就是多写与多看。这是谁都知道的法则，但是如何做才能让自己的审美有积累，其实是问题的核心。在我看，对初学者来说，最好的方法，是从专精手头学习的范本出发，逐步发散对所学的书体进行鉴赏学习。

在此，我们用随便用一个范本举例子。现在最火的范本就是欧阳询《九成宫》。

我们公众号的教学群里有过一次争吵，有人说，《九成宫》好，字体险绝。我就在群里问，为什么说《九成宫》险绝，然后他说，《九成宫》法度森严，我就问，法度怎么森严了。结果回答法度森严的这个人说，历代人都这么说。我继续问，历代人都这么说，你就非要这么说么？后来，这个哥们儿可能实在觉得我强词夺理，就退群了。

这件事儿给了我一个启示，启示很多人在学书法鉴赏的时候，都是人云亦云的。一幅作品，到底好在哪儿，其实根本说不出来。

那么，九成宫好不好，是不是险绝，是不是法度森严，当然好，当然险绝，当然法度森严。我们来举个例子。我随便贴了一篇。

我们来看一下这篇字有第三行的倒数第二个字“深”其他书法家是怎么写的。

可以很明显的发现，在这个字的右半部分处理上，欧阳询的做法是相对极端的，也是有悖于一般我们对宝盖的处理的，首先，他把宝盖的部分写的特别的窄，窄到了下面的两个点根本就装不进来的程度。这种写法本身就是很危险的，因为如果用常规的方法去写，把两个点放在宝盖里面的话，那么这个字的右上部分就会变得非常局促，进而影响整个字的观感。

欧阳询首先给自己找了这么一个麻烦，但是看看他是怎么解决这个麻烦的。他把左边的段撇干脆放在了宝盖的正下方，并且变成了一个侧锋写的竖点，并且让点右倾。右边的竖折钩干脆向上倾斜，两笔构成了一个和上方宝盖成锐角的水平线。这一下就更麻烦了。这就不仅仅是宝盖头盖不住的问题了，又多了一个问题，就是倾斜的问题。

这时，欧阳询的牛逼之处就体现出来了，在下面关键的木的处理上，他第一步是将横写在了和儿字底部一样的平行线上，然后将竖画向右倾斜，因为整个字的左边部分已经倾斜现象很重了，于是在撇的处理上，欧阳询采用了一个很小的短撇。在捺的处理上也很特殊，直接把捺写向了右方稍稍朝下一点，而并非我们常规的右下方。

这种处理很好的平衡了字的关系，让我们看到这个字的时候觉得，有一些特别的韵味，显得特别巧妙。

所谓险绝，和森严，其实就贯穿在欧阳询对结构的这种自觉里。

他可以制造出特殊的非常规的矛盾，并且可以用非常规的方式解决矛盾，这就是他的高明之处。

同理，大家可以比较一下这篇里，欧阳询“德”字的写法和其他书法家的写法，我就不进行赘述了。

给大家举这个例子的原因是为了和大家说明，古今所有对书法的评价有很多，也有各种说法会传到我们的耳朵里。但是，我们理解的时候必须是多思考一下其中原理，而并非生搬硬套的背下来。

当你开始理解了“险绝”的时候，你就可以去开始用“险绝”来临感受其他的书法作品了。

——————————————————————————————

比如，隶书作品里，有什么作品是险绝的。

举个例子。《曹全碑》

这个碑好多人都知道，但是就是临不好，我选的是曹全碑的第一页。很多人临到“景”字的时候就懵逼了。觉得自己怎么写都是歪的。我们来看看这个字。

景字是一个很传统的字，有自己的中线，也就是说，一般来说，我们只要把它按照中线左右对称写好就可以。但是曹全碑的这个景，貌似在一开始写的时候，出了一点点小问题。

我把这个字一分为二了。上面的旦，还是一个非常平衡，非常对称的字，但是下面的这个日字却除了一些小问题，明显重心偏右了，并且，这种偏右和右边的燕尾有所重叠，这样就显得十分尴尬了。

《曹全碑》的书丹者看到了这个问题之后估计也有点儿慌，但是转念一想，我不能写到第五个字就出事儿啊，那以后还混不混了，于是，他把下半部分，做了一些小的改变。

微小的改变，就在这三个点上，或者说，就在本该对称，但是却没有对称的这三个点上。可以明显看出，左边的店点长了一些，并且向左延伸，右边的稍短。中间的竖，在藏锋行笔的时候，把圆头，留的也相对靠左。

这一下，整个字又平衡回来了。

整体看，这个景字，没有太大问题。但是对于初学者来说，你仔细的临摹了上半部分和中间那个歪的日，写完之后，你能保证没问题么？

这也是所谓的险绝。

————————————————————————————

通过对《九成宫》和《曹全碑》的分析，你可以发现，所谓险绝，是书写者自己用非常规的书写手法制造矛盾，并且成功解决矛盾，使字整体和谐，但是局部出现冲突的一种形容。那么，我们再看看，还有什么书法家喜欢写奇怪的字呢？

比如这位：

这是八大山人的字。

联曰：

八大山人是一个人。葫芦兄弟拼一座山。

八大是一个奇怪的人，他在书写的时候追求纯粹的中锋书写，纯粹的中锋书写其实不太适合行草书。因为首先，这很难。很变态，在快速行笔的过程中始终保持中锋，学过的人就知道有难多难，其次，这种写法等于故意削弱了线条的对比，故意弱化了节奏的变化。

于是，八大就得找其他的办法。

就是“险绝”的结构。比如这一页的最后一个“湍”字，我们可以看看其他书法家是怎么写的。

我们可以清楚地看到，除了中间那个和我发的这页有异曲同工之妙的湍字，其他的“湍”字在笔法上都是相对丰富的。比如赵孟頫的，董其昌的。而八大的纯中锋笔法，为了让这个字不单调，做了两件事，第一件事是把上面的山写的比例写的非常小，然后下面的而的横折勾向右出去很多，第二件事，是让整个字有一个向右上的倾斜。同时，他为了消解这种倾斜带来的不平衡，又使而字的第二个竖向左下有一个倾斜。

从某种意义上来说，这也是一种“险绝”

————————————————————————————

欧阳询的险绝，曹全碑的险绝，八大的险绝，有相同的地方，也有不同的地方。

你会发现，当我从楷书，到隶书，再到行书的分析的时候，我开始不得不引入越来越多的角度，而并非从一个字去评价“险绝”。其实，书法鉴赏的学习，就是在这种思考过程中慢慢完成的。在学习中你会发现，所谓“险绝”，其实是书法家在结构上形成的一种自觉意识。

当你理解了这种自觉意识之后，你就会去思考，对结构自觉意识的形容，除了险绝，还有没有其他的。这时你可以看看篆书。

这是王澍的一幅篆书作品。我们明显可以看出铁线篆对线条粗细和结构对称之美的严苛要求。

显然，这种在结构上所带给我们的感觉，是和险绝，完全对立的。

比如，我们可以称它为“规整”。

—————————————————————————————————

今天，如果你明白了什么叫“险绝”，明天，你还要明白什么叫“古拙”，“高古”，“宁静”，“金石气”，“书卷气”，“神仙气”。

不管这些名词多眼花缭乱，听着有多能装逼，你都要告诉自己，懂就是懂，不懂就是不懂。不懂可以找人问，但是不要自己不求甚解，耽误了自己的书法学习。

回过头说，想怎么提高自己的书法鉴赏能力，总有一件逃不开的事情，就是买书。

让初学者买拓片是有些残酷的。但是。

看完这102本，是起码的。看到什么程度呢，看到我随便提一个名字，你就应该知道他写过什么代表的作品，是什么年代的，擅长什么书体，作品是什么特点的。

不吹牛逼，我看的比这多多了，这102本，入门罢了。对于大多数人来说，见得少，自然说不出门道。

正因为看得多，所以我也不太喜欢在知乎上跟好多喷子较劲。您一辈子就看过不到十本字帖，还都是唐楷，还不配跟我聊书法呢。