有哪些童年看过的动画/漫画，长大以后发现部分内容细思极恐？ 第1页

感谢彬帝邀请。

每次说起这个，我就想提起《火影忍者》的忍者学校。

木叶的忍者学校就是个笑话。想走忍者这条路，要么就要有大佬倾囊相授，要么就有家传，否则就滚蛋。

先说木叶十二小强吧：

其中9人是鸣人那一届的，凯班那三个人更高一届。

鸣人那一届一共毕业了27个人，其中只有9个合格成为了下忍，剩下的全都被淘汰了。

这九个人里面，阿斯玛班的猪鹿蝶小队，红班的雏田，牙和油女志乃，全都是家传。要么是秘术，要么是血继限界。

卡卡西班，鸣人佐助都是父母双亡的孤儿——如果他们父母健在，也应该是有家传的。

只有小樱，没有家传，早期全程划水。中期抱上了纲手的大腿，才算混出来。

至于高一年的凯班，宁次是家传，天天那些武器不要钱似的扔，不仅是家传而且还有家里的资助。只有小李是凯一手带出来的。

那么问题就来了：

为什么木叶十二小强里，绝大多数都不用五遁术？五遁术不是比那些家传秘术简单多了吗？

早期也就一个佐助会用火遁，经卡卡西的培训又学了个雷遁。之后还叛逃了……

鸣人都十六岁了才学会风遁，而且在这之前，鸣人连忍术的性质变化基础都不明白。咱也不知道忍者学校那么多年都学了什么，难不成除了三身术，就只剩下文化课了吗？

我觉得作为一个忍者学校，五种性质变化也应该算是基础文化课吧，哪怕只讲一个概念呢。但硬是一点都没教过，就很扯淡。

除去那些有家传的，只看小樱这完全没人教的，刚从忍者学校毕业，都会什么呢？

基础体术、三身术、扔手里剑。

没了！

鸣人比小樱，也就多了一个偷卷轴学会的影分身。

如果忍者学校教的东西再多一点，比如初步教学火遁、雷遁等五遁术，哪怕只有D级以下的忍术，情况也会大不相同。至少不至于出现小樱这种毕业了还啥都不会的情况。

小樱能挺到抱紧纲手，完全是因为有上忍中相当出众的卡卡西当老师，加上有个佐助输出，一个鸣人大肉盾。她全程划水也不碍事。

就这还是借了光：卡卡西当老师，一可以教佐助写轮眼的运用，二可以保护人柱力。

小樱在忍者学校里是学霸，在早期的第七班里，只是添头。

但是，既然忍者学校教的东西这么少，为什么还要让多数的学生去竞选下忍，之后被淘汰？

如果淘汰率真的那么高，忍者学校为何还不加强能力教育？

答案呼之欲出：这是为了阶级固化。

你看那些掌握家传秘术的忍者，哪个在木叶不是身居要职，等着孩子接班？家里的孩子哪个不是从小就跟着家长天天训练，掌握家传秘术？

至于家里什么都不是的，也没什么能教给孩子，还是老老实实去干点别的吧。

当然，没有家传秘术，但身居高位的也不是没有。比如猿飞一族就是这样。

三代火影虽然没什么家传秘术，但五遁术玩得贼6。也非常重视家庭教育，两个儿子都很强，还给自己孙子请了个家庭教师。

猿飞家是有家传五遁术了，寻常人家呢？连忍者学校都不教，又上哪学去？

寒门要想出贵子，基本就一条路：抱紧大腿，让大佬好好带你。

小樱抱紧纲手，小李抱紧凯，都是一回事。

再看看木叶高层那些人吧：

二代是初代的弟弟。

三代是二代的徒弟。

三代的顾问是二代的徒弟。

四代是三代的徒孙。

五代是三代的徒弟。

曾被提名五代的自来也是三代的徒弟。

六代是四代的徒弟。

曾被提名为六代的团藏是二代的徒弟。

七代是四代的儿子，自来也的徒弟。

只有大腿认定的腿部挂件，才能继承并成为新的大腿。

这就是阶级固化。

上海电影美术制片厂曾出过一个邪典动画《小蛋壳》，当时这部动画应该在中央台播出过，小时候看的时候便觉得挺可怕的。

故事全程可以说就是一个设计杀害反派的故事，小鸡破壳后，一个小蛋壳活了过来，乌云助它脱离了蛋壳堆，溜向了外面的世界。

在外面的世界里，它遇上了一只老鼠，这只老鼠想把它据为己有，于是半路上，蛋壳一直想方设法来杀掉老鼠，先是下雨鼓动老鼠把自己戴在头上，然后引导老鼠往河水里走，试图淹死对方，被老鼠发现后，再用计策称可以帮助老鼠渡过河流，在河流中间故意把老鼠抛进水里，老鼠被冲走了在一边开怀大笑。

之后小蛋壳被人捡走，画上了眼睛鼻子嘴巴，可谁知老鼠会游泳没被淹死，又溜入屋子里把小蛋壳抓走带给了自己的孩子，小老鼠还是相当善良的，否定了大老鼠一些不好的主意，最后小蛋壳主动要求自己来装油，当油灯。

结局则是，小蛋壳趁大老鼠喝油的时候，故意把火烧向了大老鼠，泼出油把火引向了整个老鼠洞，最后老鼠父子被火烧死，小蛋壳在熊熊的烈火中露出了开心的笑容，这个剧情放到今天来看，就好比是灰太狼把喜羊羊抓走，喜羊羊把灰太狼和小灰灰全部烧死，然后在旁边开怀大笑。

当年的动画放到现在来看，尺度是相当大，小蛋壳从头到尾其实一直都是存在着杀死老鼠的心，包括最后装油也是为了后面放火而做的准备，可以说这部动画很符合那个年代的风格，对于邪恶的一方一定就要斩草除根，回过头再来看还是惊叹其作为动画能够如此直接。

谢 @彬帝 邀。

你们都说冷门的，那我说一个不那么冷门的，《圣战士罗宾：银河编》。

这部日本动画作品是我在小学的时候看的，小学四年级到六年级之间。

那个时候家里的电视机还是非常厚重的，容易起雪花的电视。

这部作品在我的印象里正好是在黄金时间上映的，也就是吃饭的时候。

在这期间我记得还曾经去过一个同班同学的家里看这个动画，具体是哪集剧情不知道，但是我着实被他们家的富裕程度惊呆了。虽然小学都是同一个班，我住在非常拥挤的筒子楼，但万万想不到，他们家住在三层小楼里。

这不重要，说回动画。

作品都是非常正常的打怪，升级换地图，颇有一点神龙斗士的意思。但是让我印象非常深刻的是，在这部动画片里，所有的反派boss，都是主角团队的父母。

太阳系的九大行星，被邪恶势力一一吞噬，变成了9颗代表黑暗的星球，每颗星球的星主不是这位主角的父母，就是那位主角的父母。时至今日，我能在网上找到的信息“早期的Boss、暗黑四天王之一的邪光妃（竹取姫），是主角团队的桃若神子和黄蔷薇姫的母亲”和“阎罗火灭，是主角团队古灵皮的父亲”。

于是整个动画都在上演孩子和父母之间，两代人的隔阂以及重建理解的故事。

我发现优酷有朋友上传了一大半的视频： afik的自频道-优酷视频

之前看的时候并不觉得有什么奇怪之处，但长大之后，逐渐理解了什么叫做“俄狄浦斯情结”和大逃杀语境下的决断主义，再返回来看这部作品，就确实是细思极恐：

父母很容易被蛊惑变成邪恶力量，但是孩童却甚少受到影响。是因为成年人社会更容易被侵袭吗？还是说成年人社会已经失落到经受不住一点诱惑，只要被黑暗力量裹挟，就会变成无望的世界吗？

当你所需要打败的反派就是你的父母，你会作何选择呢？

会像《瓢虫少女》那样，父亲知道自己的孩子是超级英雄，却因为记忆倒转而忘却呢？

还是会像《数码兽拯救者》那样，大门大经过短暂的沉沦之后，就想到了用拳头来交心呢？

又或是如《神兵小将》那样，主角们抱着打倒即拯救的心态，就可以消灭玄天邪帝吗？

你还能找到多少父母是反派的动画、漫画作品呢？

实际上，并没有字面意义所说那么简单。

这部作品1989年拍摄放送，2000年《大逃杀》搬上银幕，2003年《死亡笔记》开始连载。而2001年，父母几乎不存在的青少年互助救赎的故事《水果篮子》开始连载。

“宅文化”编年史：

就是说，面对“社会（大人、父亲）没有尽到责任，不告诉自己活着的意义或者正确的事情（规则）”这一事实，“95年问题”选择了“闹别扭而家里蹲”，千禧年的作品则选择“接受事实但做出激烈对抗”，而《死亡笔记》给出的答案是“没时间解释，拿起刀互砍吧！”——这个精神不但在市场上讲得通，甚至还大受欢迎取得广泛影响力：2006年更是催生了《Code Geass 反叛的鲁路修》和《未来日记》等“决断主义”大热门作品。

是的，95年、千禧年和05年的作品都有不同的选择。

10年代则以《未来日记》为代表。是的，确实需要互砍，但是互砍的结果并不再那么致郁，而是变得冷漠——即便可以逆转全员皆灭的结局。《未来日记》的故事并没有只进行一次。天野雪辉在成为神之后，在最后一话里，也在极为长久的时间段内陷入长期的麻木之中。

同样的时代风格，我们也可以在《十二大战》（15年代）里看到。但是幸存者寝柱和雪辉的选择大不相同。首先他并没有成为新时代的神，并没有超自然力；然后他也并不想像（鸣人那样）承担起终结轮回的责任，而是选择了更加致郁和退缩的结果：我希望这一切我从不记得——也就是失忆。

失忆已经不再是不会被讨论的选项，而是被频繁地当做非常重要的设定提及。

《鬼灭之刃》的大结局200年后转生，《进击的巨人》大结局是艾伦覆灭，《约定的梦幻岛》大结局是艾玛献祭了自己的记忆，《数码宝贝：最后的进化》大结局是失去进入数码世界的能力。

连载了4年的《约定的梦幻岛》完结了，你有什么想说的吗？

所以说《约定的梦幻岛》走了一条非常传统的反-反乌托邦路线，即你最后脱离反乌托邦世界进入到一个更好的生存空间的时候，你必须要舍弃掉你过去的记忆、过去的身份、舍弃掉你过去的空间的交通方式，仿佛过去的一切都不复存在。
所以约定的梦幻岛，到底约定了什么？到底梦幻岛是什么？我想可能应该是通过约定，将生活在这个岛国上的所有过去的记忆变成梦幻。但是这种约定的方式，它又是借助了超自然力完成的。

当然，这些作品并不是日本叙事的特例，在几年前完结的《驯龙高手3》里，也是如此，乌托邦最后还是回到了无人能寻到的虚无之地中。

将乌托邦希望寄予一人

在整个故事完成后，似乎是温馨团圆与角色成长。但细细琢磨，我们会发现，“隔离”才最是悲凉。人类没有准备好和龙和谐共处，龙拥有一个“来自地心”的可以“无限容纳”其族人的秘境，入口处难以发现，所以大家就放弃“共处”的努力，回到相互与世隔绝的状态吗？既然如此，整个《驯龙高手》的故事价值观基石便岌岌可危了。明明一开始讲的是“从对战到相处”，在诸多动画剧集中是“大秀温馨场景”，结尾却变成了“从相处到隔绝”。人、龙各想统治两界的妄念皆宣告失败，被嗝隔和无牙仔春风化雨之后，为何不再行(鲍曼临死前念念不忘的）“沟通”之事呢？是因为不能，还是不愿呢？

这些结局和另一批动漫作品完全相反。《火影忍者》的大结局是结婚生子，《龙珠》的大结局是结婚生子，《妖精的尾巴》大结局是结婚生子，《死神》的大结局是结婚生子。

迄今为止的（20年代）《鱿鱼游戏》，则干脆消除了生存游戏中的以少年为主角团存在的特质，改为观看成年人之间的相互设陷。与其说说《鱿鱼游戏》是大逃杀，倒不如说更像赌博默示录。少年们已经不存在了——没有生育，就没有下一代。

那么90年的作品做出的选择又是什么呢？

如我们所见，是对未来无限热忱的希望。

社会动荡和黑暗的危机是存在的，因为父母已经成为了反派，成为了阻碍少年英雄们踏上冒险旅途的最重要的障碍。可是这种障碍很快就被热忱所击倒，反派角色是谁，对于这些主角团队来说不重要，只要打倒，一切问题都可以获得解决。

即便是EVA中提出的真嗣与父亲的那种极度撕裂和疏离的关系。即便是整个社会或者说成人社会，大人社会出现了严重的黑白颠倒问题。

只要打倒，都可以解决。

即便是打倒了身为父母的反派，那又如何？在战斗的过程中交心，被击败的父母发现自己眼中似乎永远无法长大的孩子们已经变了。他们都变成了能够独当一面、拯救世界的少年英雄。

当然，绝对的反派只能被封印，而不能被消灭。最后的BOSS基尼虽然看似被消灭，但最后一集给出的画面是，太阳依然是黑色的，这就意味着基尼背后还有隐藏得更深的邪恶力量。主角团队们也并没有放弃，而是向着黑暗的太阳继续前进。

是的，这样充满希望、充满乐观，面对可能是无限黑暗的未来，依然抱有无限热忱的心境，在当下的作品里，还剩下多少呢？

我觉得，已经所剩无几了。

这才是最让细思极恐的吧。

魔方大厦

用这部动画来开头，相信也是许多人心里最切题最有体会的答案之一了。

说真的，在我的童年印象最深刻的是骑着蜻蜓打蝗虫那一集，不过要说细思极恐，这一集就比较逊色。我个人认为头盔城、夏河银行是里面最细思极恐的。尤其是夏河银行，将人的负面情感和病痛储存起来，只留下“快乐”，似乎是一件非常理想的事情。然而现在一想，这种对于负面情绪的“剥夺”，真的是一件好事吗？当人只留下了刻意的“快乐”，这种积极的情感就会显得更加空虚，只不过是一种虚假幸福下的醉生梦死罢了。

魔方大厦于1990-1994制作、播出，而迪迦奥特曼于1996播出，其中关于齐杰拉花的内容，与夏河银行虽然表达的方法不同，但内核都是在思考，真正的“快乐”，究竟是什么样的。

可惜的是，迪迦奥特曼可以得到日本各方的高度认可，而魔方大厦却没有赶上一个“好时候”。很巧的是，在黑蝉乐队一集中，似乎已经预言了这样的情况：如果大地荒芜，那么再高超的乐队，也无法创作出新的乐曲。

大拇指公主

不要问我一介猛男为什么会看这种好像有点少女的动画，只能说当时但凡是动画我是来者不拒。

这部动画是根据安徒生童话《拇指姑娘》改的。在世界各国其实都有类似这种“小人”的故事，比如日本自己也有一寸法师的故事。不过一寸法师就比较“少年向”，而大拇指公主就显得更加“少女”。

这部动画的主题在于寓教于乐，基本上每一个故事都是让主角玛雅改正自己身上的一些缺点，让玛雅逐渐变成一个乖巧的孩子。

这样的故事主题乍一看没什么，但是细品似乎就有点奇怪：孩子因为调皮犯错，以至于必须经历那么多的危险，来接受一种大人眼中的乖巧改造，看上去并不如童话的本质那样美好(当然很多童话也并不美好)。再加上，故事中的最大反派赫鲁拉其实就是玛雅的妈妈所作噩梦的化身，按一般逻辑，人的噩梦应当是对本人造成恐惧和惊慌的，可是赫鲁拉却一直在针对玛雅，这就不免让人觉得，这一场冒险的目的性太强了。

在故事的结尾，变得乖巧的玛雅回到了家中，诉说自己经历的冒险。妈妈也确实见到了一个变得乖巧的玛雅，只是，我现在觉得，好像有什么东西已经从玛雅身上失去了。

在故事的开头，玛雅所谓的调皮表现是：在街上玩球，不小心球掉了出去惊扰了马车；对同伴和大人们态度非常不好且不愿意道歉。但这一切是因为玛雅从小没有父亲，变成了一个十足的“野丫头”。在这种情况下，妈妈就去找魔女寻求帮助，我不禁觉得，孩子固然很熊，妈妈也未免太急进了，玛雅才7岁啊，如果7岁的时候熊这么一下就被丢到一个异世界进行大冒险，是不是有点过分？