忍者漫画的开创者、贷本漫画的双杰之一、剧画题材的奠基人和开拓者之一、异色漫画杂志《Garo》的创立者之一、无产阶级漫画家——白土三平。
我本不打算回答这个问题,因为个人总觉得人去世了写这些东西有蹭热度之嫌,而我对这位的了解,与其说是通过漫画,不如说更多是通过在写漫画历史相关的问题时的资料,所以回答也未免泛泛。不过出乎我意料的是,这个问题竟然一个人都没回答,似乎白土三平的去世也没有什么波澜,可见白土三平的知名度低到了需要介绍一下的地步。所以我觉得还是需要谈谈我对他的记忆以纪念这位漫画家的。不过他的生平知乎已经有人写过比较具体的回答了,所以我也就简单说一说。
虽然说了白土三平知名度低,但我认为有一定数量的80后是认识这位漫画家的。因为在海南摄影美术出版社的漫画风靡的那几年里,这位的作品被一些出版社“引进”了。作品一共大概三部,集中在92-93年之间。分别是:北方妇女儿童出版社出版的《死神少年》,军事谊文出版社出版的《忍者旋风》,以及四川美术出版社的《忍者之王》(忍者雁太郎)[1]。
从这些作品也可以看出,他作品的一大题材就是忍者,作为从纸芝居(就是拉洋片)出道的漫画家,他的作品至少在贷本时代就开始受欢迎了,所以白土三平大概也可以算是忍者漫画题材的创始人了吧。要知道被誉为能力战斗漫画鼻祖的横山光辉的《伊贺的影丸》是1961年的,山田风太郎的《甲贺忍法帖》则是59年的,而白土三平的《忍者武艺帐.影丸传》贷本漫画则是59年开始连载,他还在57-59年创作过《甲贺武艺帐》。因为贷本漫画卖的非常好,所以贷本时期他和水木茂被喻为“贷本双雄”,这段故事各位可以在《漫画那些事儿》里找到,我就不细说了,他俩的故事我后面也还会提到。
前面说了横山光辉的《伊贺的影丸》是能力战斗漫画的鼻祖,另一部我们熟知的忍者漫画《火影忍者》也是能力战斗漫画的优秀作品,但白土三平的作品却不太一样,他漫画的一大特点,就是竟然对漫画中的忍术都做了科学解释,还有许多对忍者武器的说明。
这种暴打“在虚构的故事中寻求真实感的人一定有问题”的阿虚的行为使人感受到一股浓厚的唯物主义史观,而这自然是与他的生平分不开的——白土三平的父亲就是一位无产阶级画家,而受父亲耳濡目染的白土三平虽然渴望入党未果只成为了入党积极分子,但之后的作品都被打上了浓厚的马克思主义烙印。前几天知乎有个问题是“《海贼王》中的忍者和《火影忍者》中的忍者在刻画上有什么异同?”[2],里面许多回答都提到了忍者的地位低于武士阶级,而白土三平的忍者作品除了对忍术的科学解释,另一大特点就是“阶级斗争”了,他的作品往往要反映受压迫的阶级是如何斗争的,而这就是他与东映闹翻的原因——因为东映在《卡姆依传》电影中删去了“阶级斗争”这部分内容,所以愤怒的白土三平拒绝制作续作。
当然,即使这样,《卡姆依传》依旧是相当成功的作品,《卡姆依传》连载期间,日本正在闹学运,而这部作品自然也和之后连载的《明日之丈》一样,成为了日本大学生们喜爱的作品。于是,连载了卡姆依传的异色漫画杂志《Garo》就这样走上了历史舞台,这为因为贷本漫画不再流行而濒临破产的水木茂解了燃眉之急[3],也间接导致了手冢治虫的名作《火鸟》的诞生,而白土三平正是因为看到了手冢的作品才走上了漫画家的道路,冥冥之中似乎也是某种必然。
关于杂志《Garo》的故事,我之前写过,参见上面这篇文章的最后一部分。简单来说,主编长井胜一的初衷是想创造一本漫画家不受束缚的杂志,于是找了白土三平。《Garo》诞生了,《卡姆依传》也在上面开始连载。既然不受束缚,各作者自然会在杂志上面创作各种实验性的作品,他兄弟冈本铁二[4]作画的作品《萨纳瓦》就是对剧画题材作品的开创。具体可以看下面的链接,我在这里也不赘述了。
总之大概就是这样。漫画一般都有其独特的时代感,60-70年代的漫画有着昂扬的生命力,诞生了许多侠盗作品,除了白土三平的《卡姆依传》,还有加藤一彦的《鲁邦三世》和斋藤隆夫的《骷髅十三》,而这两位也于近两年去世了,也是有一点伤感,the party is over。