本人16，想问一下绘画处于什么水平？ 第1页

素描所要表达的，首先就是结构，而不是简单的看见一块黑的就画一块黑的看见一块灰的就画一块灰的，而是首先要知其所以然。

一句话，你现在处于完全不会画的阶段。你过去所进行的全部学习其实只是随便玩玩而已。小孩子之间喊着各种武功名词打闹了几年，然后来问现在我空手道几段了？

题主，我不知道你接下来想不想当美术生，如果你只是把画画当个兴趣那我下面写的你就可以不用看了。

但如果你想当美术生请你注意了，你将是我画室里面最慎重教学的学生之一。

在我的教学经验里，你这样的学生是很难教好的，初中画了好久了，素描理解还停留在没入门的水平，是的，你们的手头功夫有一定的熟练度了，看起来是碾压同辈零基础初学者的水平，可是在素描的理解上你们已经走了大弯路，手在进步，脑却在走弯路，加上身边同学都是零基础初学者，你们会觉得自己是同龄人中的NO.1，你们往往就不会生成一个自我反思纠错系统，就会陷入当前素描理解水平的牛角尖。

一旦如此，你会发现当初那些零基础的同龄人很快考试的分数会比你高，是的，分数比你高而不是画得比你好，因为你的素描认知理解不了人家为什么画得好。

我曾亲眼见过这样的一个学生，不看人家的素描关系和块面结构，脸凑近盯着人家的排线喃喃自语：“线条排得一点都不讲究，眼睛的瞳孔画得也没我亮，画面一点也不细腻，这样的试卷凭什么打90分啊？”我没有生气，而是心底泛起一股悲凉，只好再一次跟他耐心讲解，他再一次没有听进去。

一般来说，低分吃多了一般就会出现两种情况，走入极端不听劝告，继续以自我的素描理解标准而努力。受到打击自我否定，开始畏手畏脚，自己的优点也丢了，正确的东西也没学到位，两头摇摆。最后的成绩往往相当庸常。

这个情况，最难受的其实是老师我，因为我明白这主要不是你们的原因，是从事初中的素描教育或者是素描兴趣班的那些老师胡乱教学的遗毒。他们大多是一些自己都没画明白的兼职大学生或者是靠自学的三流画家，在他们手下学几年在我看来还真不如白纸一张。

很多家长也没搞明白，以为刚入门画个圆形方体随便找个老师教教没问题，殊不知越是开头越是重要，因为这就是一套观察方式。你学习画圆的时候就得开始学这套观察方式，直到你画静物、石膏人头像、真人用的也是这套观察方式。没有掌握这套观察方式，看见什么就画什么，脑海里面没有主观处理，没有把画面元素当成亮、浅灰、深灰、明暗交界线、暗部、反光、投影去理解，就没有开始入门。

如果题主你高中决定去当一名美术生，去到画室里一定要戒骄戒躁，画一些基础课程（石膏几何体）时一定要有一个从零开始的心态，而不是觉得自己以前都练过开始大意。不断的反思自己的画面有哪些提升空间，其实很多素描的的真理就蕴藏在石膏几何体里面。

如果你不仅仅只是想作为一个爱好去发展，但是你也想在素描理解上有一定改善，那我送你一记猛药：

巴尔格素描是对西方古典素描非常精华简练的凝结，因为我们国内的美术风气很多时候传来传去有些异化，所以找一本正统的美术教程来排毒十分地有必要。作为素描的教材，《巴尔格》在西方乃至世界的传播度非常广且持久，好好读读这本书的教学，然后按要求训练，巴尔格的调子下手也很重，你临摹起来应该还蛮顺手，想要可以私信找我，我会把《巴尔格》的PDF文档发给你们。

言归正传：你目前处在一个需要理解素描的水平，你现在的素描就是走进了一个爱好绘画但不理解素描的人最常见的误区，形准、透视啥的，其实跟这个比都是小事，真正问题大的东西是你没有素描的光影意识——依靠光源来编排素描的黑白灰关系。

一般来说评判一个人的素描入没入门的标准就是这个，你不明白一个物体的体积塑造，哪里是黑哪里是白哪里是灰，你可能在局部上有这个意识，但是整体的大关系就是没有光源。换言之，你的素描的体积是靠黑调子堆出来，我看着你的素描，我不知道光是从哪打过来的，以一个圆为例：

一个圆中的亮面、浅灰、深灰、明暗交界线、暗面、暗面反光、投影，是一个随着光自然严谨的过度层面，是任何物体都拥有的光影关系，当自己真正理解了这几个要素时，任何复杂的画面都能驾驭，都可以用圆去理解。

缺乏这种素描意识的人，就容易抄照片，比如亮面的高光和暗面的反光在照片上看起来一样亮，你就真画成一样亮了。越是这种不锈钢或者玻璃器皿，就越是容易把亮面的高光和暗面的反光混为一谈。你没有意识到，反光是属于暗面的部分，再亮都不能够比亮面的高光亮的，看起来画面元素都有，但是就是找不到光源。

这张钢铁侠，找不出一条完整的明暗交界线，说明你没有用素描的意识去编排画面，而是在照抄照片。

实用性的建议是近期不要去画不锈钢和玻璃器皿，这类静物容易让你陷入误区暴露问题还不自知，重新从几何体开始专注学习，多看看别人的示范，最好是找个好老师。

以上