近几年为何没人再拍类似于《马大帅》这类体现社会底层人民生活题材的电视作品? 第1页

马大帅是一部披着喜剧外衣，而内核是彻彻底底的悲剧，这是赵本山的巅峰作之一，甚至可以说是最佳没有之一，用喜剧的手法来表现悲剧，这是悲剧的最高境界，而整部剧的暗黑格调正如一幅完整的市井图，把底层小人物的悲欢离合表达的淋漓尽致，或许只有赵本山这个底层出身的演员，才能有如此深刻的生活体会。

1、马大帅的悲剧源于贫穷，把女儿嫁给她不喜欢甚至讨厌的德才，绝对是马大帅包办婚姻的结果，为了什么?为的是他是村长的儿子，为的是三万块钱的彩礼，婚没结，马大帅就已经把三万块钱给花了，所以，面对逃婚的事实，他心肝情愿的被骂，然后不得不进城寻找小翠儿，开启了农民进城的艰辛之旅。

钱包被偷，假钱诬陷，班房挨揍，住过售票厅，街边拉二胡讨钱，做搓澡工，做人肉靶子，做哭女，当过陪聊，伺候老太太，马大帅几乎把穷人能做的低微工作都尝试了一遍，此时的他和乞丐的区别，就在于他不甘心沦为乞丐，通过自身努力而获得立足生存，是他的信仰，这也是社会底层百姓的最基本信仰。

2、彪哥是马大帅这部剧的魂，真的有太多可以说的，而总结起来，彪哥的悲剧源于他的痴迷，红楼梦不是说“痴迷的，妄送了性命”，彪哥虽然没有送了性命，却搭上了半生幸福，和马大帅的甘于平凡不同，他不甘平凡，痴迷于成功，但是自己又不具备成功的要素，想成为辽北第一狠人，无奈自己没有那个狠心，而且还偏偏是个骨子里很善良的人，想搭上像吴总这样的靠山，把外甥女嫁给吴总，但自己却是一个非常重视亲情的人，不能接受外甥女有一点委屈，不会为了结果而不择手段，就是这种拧巴的状态，才导致了彪哥的纠结的人生。

我们也可以说彪哥是“看不清自己几斤几两”，这里我是加上引号的，因为马大帅里面所表达的，如果想成功，得霍得出去，敢于放下某些东西。就像牛二可以横行乡里，连村长都管不了，用他自己的话说“又不是没进去过”，最怕的是想拥有这个，有不愿意放弃那个，都想站着把钱赚了，其实很难。彪哥的遭遇，难道不是我绝大多数普通人的遭遇吗？

我们再说其他人，

3、小翠儿的悲剧是什么？农村的孩子进城，被有钱的吴总看上了，吴总有钱但是老，喜欢上了刚子，刚子讲义气但是个地痞混混，其实小翠儿是两难的。

4、刚子的悲剧，是他的成长经历，刚子和他的弟弟的成长肯定是缺乏安全感的，小翠儿的出现让刚子这个人似乎找到了归宿，有了一生的目标，但是，放不下心里给弟弟报仇的执念，再次进监狱，几乎葬送了人生

5、吴总的悲剧呢？有钱也有不少女朋友，迷上了小翠儿，就是因为小翠儿没有其他女人那样的物质，所以，阿薇流露出对吴总的好感，吴总是无动于衷的，吴总本身是孤独的，但是小翠儿偏偏不喜欢他，这其实加剧吴总内心的孤独感。

6、阿薇也是悲剧的，阿薇有男朋友，但是渴望嫁给有钱人，她并不喜欢吴总，但是她喜欢吴总的钱，地位，所以，她是不可能看得上彪哥的，阿薇是现实的女人，但是现实的女人注定找不到真爱。

但是本山大叔还是给我们留下了希望，

马大帅的朴实和善良为他赢得了老太太的遗产，彪哥放下自我回到了桂英身边，刚子进了监狱但是得到了小翠儿的真爱和等待....

正如片尾曲那样，人生如同闯关

每一天每一年，
急匆匆的往前赶，
哭了倦了累了你可千万别为难，
是路就免不了有沟沟坎坎
就看你怎么去闯怎么去闯每一关
活出个样来给自己看
苦辣酸甜全眼下啥也难不倒咱

没想到这个回答还有很多朋友关注，很多评论的朋友写得很棒，比如有朋友说“这是城镇化过程中农民显现出来的迷茫状态”，写的非常好，真的就是这样，2000年以来是中国快速城镇化的过程，大量的农民进城务工，有的留在了城市里，有的很难融入城市生活，有的找不到自己的位置不知道能干点什么，开饭店，做保安，勤杂工，送外卖，歌舞厅，KTV，洗浴中心.....这些都遍布着大量的农村进城务工者，而且大部分都在从事着较为“底层”的工作，很多人还不得不舍弃老家的妻儿独自来打拼，还有不得不带着孩子进城打拼，那些小孩很多早早的成为半流浪者（剧中也有描述）马大帅记述的也正是这些人的悲欢离合，不是所有人都有马大帅的幸运，这是本山为善良的人留下的最后一丝希望。

片头曲怎么唱的？

哇塞，哇塞...

哇塞？（一句简单的潮流话，农村人体现出了的是不理解和好奇，这不正是农民进城对整个环境文化的一种不理解和好奇吗）

最后把这一切归结为“怪怪怪”是的，农民进城感到奇怪的事情太多了。

点赞量猛增，创作兴致来了。

为什么说生活本身就是一出戏剧，用不着改编，那跌宕起伏就远比剧本精彩，所以我说本山大叔没有刻意批判谁，讽刺谁，几个堪称经典的桥段，我列举一下各位品鉴，

1、玉芬入院后要交巨额住院费，和医院打交道的马大帅，听到最多的一句话是，

“赶紧交钱去，再不交钱明天就停药了”

很多观众就受不了了，不是应该听到这样的对白吗？

“同志，就算没有钱，我们也要把玉芬同志的病治好”

现实到底怎样？可以去医院体会一下，尤其是十几年前进过医院的朋友们回想回想，是不是本山演错了。

2、马大帅做陪聊，陪着退休的文化局高局长聊天，我们看马大帅是怎么评价这位局长的，

“退休之后，找不到自己的位子了，跟谁说话也不正经说，都做病了，找点毛病就批评，还让我写检讨”

本山毫不客气的指出某些人官做得久了，做出了职业病，那套官腔拿到老百姓眼里，就是不正经说话。

马大帅和高局长的对话更是经典，

我们先看高局长的说话风格，一个给文化站演员工资的开不出来的小官，却是满嘴的文化是怎么回事儿，斯坦尼斯拉夫是怎么回事儿，调子拔得高高在上。而一谈到落实的时候，不是谁家结婚你去给人唱个二人转，就是谁家丧事你去组织吊个丧。

高局长更是把自己珍藏几十年的经验倾囊相授，“你要少说话，少言多金，言多必失，而且你不说话，人家都尊重你，因为看不出你有没有水平。轮到汇报，你就把功劳，往自己身上划拉，沾边的都往身上划”

马大帅听了一脸没懵逼，然后试探着总结了一句，非常经典，

“你就说撒谎呗！”

高局长默默的伸出大拇指。

3、彪哥的垂钓园事业同样经典，哪里来的什么事业，哪里来的美好远景，其实不过是一个坑，本山用一种既直白又诙谐的手法，直接讽刺了那些专门给善良人老实人挖坑的“骗子”。

4、另一个重要线索人物李升，也就是何庆魁扮演的那个街头拉二胡的中年人，看他的几次出场，

刚刚出场，就是街头拉二胡要钱的街头落魄民间不入流十八线小老头艺人，被城管撵得到处流窜。

再出场就已经是鸟枪换炮了，组成了小乐队专门搞白事儿，还配上了手机骑上摩托车。

再出场，就是升天礼仪服务公司了。

虽然没有具体去描写何庆魁的遭遇和奋斗，但是通过几次出场，我们就看到了他的发展壮大，而几个过程我们看到的是，他的发展壮大，恰是因为，那些不道德者们需要表面“道德”，于是愿意花钱买道德，再于是有人就专门依靠“贩卖道德”获取利益。

5、赵本山经典唱段《王二奶思夫》，有兴趣的可以网上搜一下。

三分钟的短短唱腔，能唱出四段情绪起伏，先让人伤心落泪，再让人破涕为笑，再伤心落泪，再再开怀一笑，不得不承认赵本山的天赋和何庆魁的才华。

6、还有桂英面对彪哥的无视和冷漠，在马大帅面前那段表演，借着酒劲儿，先是无所谓，然后数落彪哥，然后就要现场唱一段“窦尔敦”，一边唱一边笑，唱着唱着就哭了。

把一个独立生存惨淡经营小饭店的单身女性，那种既坚强和又脆弱的处境表达得淋漓尽致，一个字概括，“苦”，桂英的内心苦啊。桂英生活上不需要别人扶持，但是内心的精神依靠又在哪里呢?要不是彪哥当年一把菜刀护住了小饭馆，桂英又会如何呢?又会如何对待彪哥？会是一个怎样剧本呢。

7、解读一下续集，

个人觉得第二部更像是马大帅番外篇，而第三部才是正经的续集。因为成为马校长的马大帅，俨然成了一个大人物，这并不符合马大帅的人设，他就是小人物，加上玉芬的换人和宁静的强行加入，都显得第二部有些跑偏，所以到了第三部干脆把风格又拉回到第一部的感觉，而西瓜视频干脆就只有一和三。

第三部也不错，但是有些过多的集中在马大帅和彪哥的对手戏上，而对现实的诙谐的批判少了，很搞笑但是远没有第一部来的深刻。

彪哥依旧是魂，他在最绝望的时候，在大年三十万家灯火之际，准备吞下安眠药，然而刘舒的拜年电话，让彪哥忽然觉得世界还不是完全的冰冷，他又骨气勇气再活下去。

最后看着一身破衣烂衫的彪哥，挥舞着抹布，在寒冬里招呼着洗车的客人，显得乐观又豁达，那一刻，我们知道的彪哥，终于和现实，和不完美的自己，和很多缺点的自己，达成了和解，而和解不就是人成熟的标志吗。

你可以拍底层人的生活，但是不能拍他穷，不能拍他堕落，不能拍他骂脏话，不能拍他找麻烦。

《乡村爱情》《刘老根》依然在拍，依然是农村那些底层人，但是里面每个人家里都是干干净净，每个人穿的都像是去赶集，你不能拍他们一脚泥，一身汗的在地里干活，不能拍为了几块钱骂街，不能拍儿女算日子养老人，不能拍为了分家打成狗脑袋。

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  xuweide00hou 网友的相关建议: 
      

这玩意儿挺难琢磨的。

不好好体会体会真·底层的生活，那必然是拍不好的。

正儿八经的拍，一不留神就用力过猛，艺术加工不到位，真就拍真的了。

老爷们心善，看不得人受苦，这暂且不谈。

观众更难伺候，里面总有些人没见过不好的，也见不得不好的。

然后就是这样一套问题——

你拍这个有什么目的？谁指使你的？你的动机是什么？你取得有关部门许可了吗？他们容许你拍这个了吗？你背后是谁，拍这个想做什么？你在讽刺谁？想颠覆什么？破坏什么？影射什么？

说句实话，搞创作的本事大家基本上没有，在作品里“有的放矢”寻找蛛丝马迹证明人动机不纯的本事，大家都有，而且挺大。

谁都禁不起这样一套审问。

别的不说，诸如献媚啊，丑化呐，殇啊，别有用心呐，这些个帽子肯定少不了。

正经人谁想挨这个啊，好好拍垃圾赚钱，它不香吗？

所以到最后，能“好好”拍底层的，有且仅有那几个人。而且得抱好某条大腿，照着要求来，在固定的几个台放映，走主旋律的路子。

主旋律其实挺好，照着那啥文艺座谈会的精神拍作品，既丰富了大家的精神生活，又反应了欣欣向荣的时代大流，而且不乏各种优秀作品。

好，支持，有希望。

——现在的问题出就出在，我自己都觉得自己的“好，支持，有希望”是在阴阳怪气。

为什么会这样呢？

想了想得怪杜甫。

你看他的《石壕吏》：

暮投石壕村，有吏夜捉人。
老翁逾墙走，老妇出门看。
吏呼一何怒！妇啼一何苦！
听妇前致词：三男邺城戍。
一男附书至，二男新战死。
存者且偷生，死者长已矣！
室中更无人，惟有乳下孙。
有孙母未去，出入无完裙。
老妪力虽衰，请从吏夜归。
急应河阳役，犹得备晨炊。
夜久语声绝，如闻泣幽咽。
天明登前途，独与老翁别。

这诗里没有大棋，没有欣欣向荣，没有蒸蒸日上。

杜甫以降，这种传统就扎根了——描绘底层的艺术作品，不忧国忧民便是粉饰太平，不描绘苦难便是脱离群众，要是没有揭露控诉反思，嗐，这也配叫艺术？

再加上这几十年来对保尔柯察金式“圣徒”的宣传，包括但不限于清贫的大国宫酱，奉献一生的人民教师，忙碌到猝死的人民好干部，赶不上结婚的医生护士，孩子出生父母过世都不在场的国企工人……

假如杜甫国度里的观众讲逻辑的话，会得到一个荒谬的结论：倘若坚定者、奋进者、搏击者都此般的辛苦劳累且不如意（世俗意义上的），那“底层蒸蒸日上欣欣向荣”的可信度又有几何呢？

总之现在是个这样的情况：体现底层人民生活的题材不讨好，其中比较讨好的作品又没有那么对味。

我们习惯杜甫式的叙事方式，但是现在也的确不是杜甫的时代了。

不过话又说回来

算了，不说回来了。

总之再也没有了。

以上。

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  hu-wen-shui-hu 网友的相关建议: 
      

拍社会底层人民生活的电视剧？

一个月薪4500却住着精装100多平大house非本地打工人？

正经打工人谁住大house啊

你住吗？

我不住

住大house的叫打工人？

打工人能住得上大house？

下贱

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  drugs-24 网友的相关建议: 
      

底层出身的人少了，这类剧不好拍，对社会底层要有深刻认识，人物行为都得符合现实，有一群知道民生疾苦的演员，就算是赵本山，后来的乡村爱情也是脱离了生活的喜剧风，怎么好笑怎么拍，没人认为乡村爱情拍到今天，还是在拍东北农村吧。因为马大帅是一部2000年，反应东北小城市各阶层生活的群像片，那时候的演员很多都是有充分社会阅历的，站那都不用演，演好自己就行。

什么是农村，什么是城市，什么是2000年，东北小城市各阶层生活的群相片，在这部剧的表现来说，所有的演员没怎么用演技，没有演技也行，演好自己就行，小到一个饭馆无名无姓的服务员，谁没在小饭馆吃过饭，服务员就是那个样的，可能演员她们生活里本来就是这样的。小卖部，街道打扫卫生的，送水的，小城市的人都亲眼见过。

里面的演员衣服什么时候干净过，什么时候是新的，你根本分不清这套衣服是剧组特意准备的，还是演员本来就有的，穿什么衣服，办什么事，都没有任何违和感。

到今天，城市化发展很快，以前那样草莽式的农村不像农村，城市不像城市的生活已经不见了，要不然拍城市，要不然拍乡村，农民在城市和农村之间讨生活，意识和生活习惯矛盾引出来的戏剧冲突就会很没意思，也就是说，现在其实已经没有农村了，农村和城市，城乡结合部的生活方式区别并不大。

在当年，这样的拍摄没有违和感，都是生活气息，每个演员都不是在用演技，而是在演自己。

小翠镇楼

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