如何评价动画电影《青春变形记》？ 第1页

剧情本身漏洞太多 经不起推敲 比较低幼

再打磨一下完全可以做的更好

里面的“中国文化” 和美式中餐一样 是美洲原产货 和中国没啥关系了

对家庭关系的探讨 从母女关系扩展到了母姥关系、姥孙关系、姨甥关系……

这特么就无比真实 比其他讨论女权的都要深入

用小熊猫（red panda）暗喻月经 这个我没猜着

不过呢小熊猫本来就是熊猫正统 这次终于出头了一回

大量致敬的桥段都来自于美漫和日漫

比如祠堂的部分 明显致敬了花木兰 还专门加了个观棋代打的桥段

变身那里致敬美少女战士和龙珠

当我看完这部电影的时候，脑海里第一反应：这部是《包宝宝》的加长版。

结果，打开制作人员一看，果然导演就是《包宝宝》的导演石之予。

这部电影比较让人耳目一新的是画风。

这一次，石之予很好地把日本二次元的画风融入进了皮克斯的三维动画。

尤其是小女孩兴奋时会变成了星星眼，非常好地解决了三维动画里人物死鱼眼的问题。要知道以往在这样的情节，不是得唱歌就是得用灯光用音乐烘托出那种氛围，典型案例：长发公主进城那段。因为三维动画的人脸就是刚打完肉毒杆菌一样僵，根本做不出细微的表情。

导演在这方面的处理也是这部动画里最让我惊艳的。

然后……

然后就没了。

故事方面没什么好讲的，非常经典的华裔虎妈的故事。

这样的题材，我在美剧里没看过十次，也看过五次，基本上没什么新意。

就是一个女儿如何被母亲过度保护，然后在她多种族朋友的帮助下，突破母亲的束缚，完成了母女的治愈。

很经典很正确，当代美国满分作文没有你，我不买。

这类型电影根本不存在剧透。

很多人说这部电影被片名耽误，实际上，这个片名堪称业界良心。

这是一部套着华人文化的青春动画电影，故事情节、人物设定、核心价值都是一部百分百的美式青春电影。

你看了开头就知道结尾，稍微有点细节变化（女孩保留熊猫形态）并不影响整体电影故事线。

真的，试想想女孩那一段决定保留熊猫形态的情节，完全可以换成别的：母亲的控制，或是朋友失望的表情，然后一个情绪激动，没变回成功，一样可以继续下面的故事，丝毫不影响。

这就是我说的这个故事整体没有想深，还是把责任怪在母亲身上，以至于很多承上启下的关键情节并没有其无可替代性。

这些年，做得比较好的是寻梦环游记，双方的牺牲和对墨西哥文化的深度了解，让其中很多剧情都是独具特色。

如今这个小熊猫的故事，你改成韩国妈妈和她的白虎女儿一样可以成立。

寺庙为什么就能成为附近华人聚集的乐园，电影从来没有说明。这点如果点明了，完全可以升华母亲的形象和熊猫家族的历史。

校霸小男孩的角色其实是美国青春电影典型角色，在这里反而让一部可以出彩的华人文化动画电影拉回流水线电影。

在诠释自身文化方面，青春变形记做得还没有旁边的魔法满屋出色，那边两个导演还不是墨西哥裔呢。可见华裔对自身文化理解之肤浅实在让人着急。

话说，皮克斯和迪士尼这几年很喜欢将母亲这个角色来作为主要冲突来源，勇敢传说、魔法满屋和这一部青春变形记都是如此。

要知道在迪士尼以往动画片这类型的角色多为父亲，即便是花木兰、小美人鱼、甚至青蛙公主这种很明显是女主成长故事，启发他们，他们情感动力都是来自父亲。

但很明显，就是非常明显的一个点就是迪士尼和皮克斯工作人员男人比女人多，多得多。

虽然导演是女性，而且还是华裔，但依旧在母女线上过于琐碎和重复，反复纠结在控制这个点上。勇敢传说也有这个问题。

只要讲母女线，皮克斯和迪士尼就会拉胯，明显就是深度不够，奇观来凑，无论是勇敢传说里妈妈变狗熊，还是现在这部青春变形记里女儿变熊猫，目前唯一讲的比较好的就是冰雪奇缘的姐妹情。

好像包容和理解就能解决一切。

这种过于肤浅的理解，直接让影片很多都流于俗套：一定要去一个派对赚外块，然后惹祸，然后爆发。

外婆和阿姨的线根本没有用好，她们是母亲控制的根源。仅仅用一句母亲小时候的道歉是无法做她在前面七十分钟的控制狂的情感驱动的。

还有关于设定，这族女人因为太喜欢熊猫而变熊猫也流于表面。

这部电影总体节奏还不错，比魔法满屋要强点。至少画风上还是比较创新的，而且也的确给目前三维动画制作提供切实可行的解决方案。

但去电影院嘛，我觉得看人吧。

它的大场面并不多，皮毛的画面处理也就是皮克斯正常水平（当然已经全行业最佳），从我的观感来说，它更适合一家人挤在沙发上，用电视观看。

最后说说，花木兰（动画）真的是迪士尼讲女性题材讲得最好的一部电影了。

无论是父亲还是花木兰，他们心中都有一个很伟大的理念——保家卫国。

真正做到了“伟大无关于性别”这个真正男女平等的理念。

这种无私的家国情怀在后来的迪士尼动画里几乎是看不到的。

在迪士尼皮克斯三维动画技术突飞猛进的同时，对于伟大这个理念的故事探索却在后退，这真是一件非常可惜的事。

这个故事在内核上非常的简单 —— 踏入青春期的女孩，一方面渴望满足来自家庭的期望，一方面又希望活出自我，因而在这种左右摇摆中陷入困境，在最后又同时实现了与家庭和自我的和解。

这样的故事是典型的“Coming of Age Movie”；“Coming of Age” 这个词组可以直译为”成人礼”，但在这里则是泛指“青春期中的成长”这个概念。如果从这个角度入手，那么故事中的很多隐喻都可以得到明确而直观的解释。

在故事中，主人公美玲的家族受先祖之力的庇佑，让家庭中的女性成员在青春期中都会获得变成小熊猫（红色熊猫）的能力，而这便解释了英文标题“Turning Red” 的含义。

至于红色熊猫这个形象，除了小熊猫本身的形象的以外，其实也可以延伸出另外一种解释：尽管故事中没有直接把“变成小熊猫”和“月经初潮”对等，但是从很多方面可以看出，它们本质上是一回事 —— 美玲变成小熊猫时是十三岁，正好是女性月经初潮可能发生的时刻，而小熊猫的红色也有所暗示；同时，美玲在故事中反复尝试去满足又遭到压抑的一种愿望，是与异性接触的渴望 ——不论是她在故事初期对于店员小哥德文的浪漫幻想，还是她和姐妹们对于男团的喜爱，都可以是看作女孩进入思春期后对于理想异性的一种憧憬和希望，而往往是伴随着发育和荷尔蒙分泌而产生的。

当然，比起月经本身，小熊猫更多是对于“自我意识”的一种指代，结合故事开头美玲关于回应母亲期望的看法更是尤为明显 —— 美玲理解并愿意去承担母亲对于自己的期望，并以自己能够满足母亲的期望为荣。但与此同时，她内心的一些小小的欲望，特别是对于和男性的浪漫关系的憧憬，却又为母亲所不容，而这种矛盾导致了小熊猫的出现。

让美玲变成小熊猫的，是被她“克制住”的自我 —— 当她心态平和时，她便能自如地保持人类状态，而最能扰乱她心弦、令她情绪不稳定的，则是来自于母亲的压力。由此来看，本片中真正的“反派”，或者说主人公所需要抵抗的“敌对力量”（antagonistic force），是亲权和家长制。

说到这里，我想先表明自己的看法：我个人并不认为这部片子把“中华文化”、“中华传统”放在了主角的对立面上，而主角真正反抗的也不是任何与中华有关的东西。相反，主人公一家不但以自己的宗族历史为骄傲，而美玲直到最后都与继承自祖先的小熊猫和谐共存，可见她并没有在反抗这些来在家族的东西。

美玲所反抗的，其实是很多中国孩子在课本里经常看到的概念，那就是 “封建家长制”，或者说，本片中所表现出的对于封建亲权制度的批判，相较于国内课本中的名著和课文还要直白得多，反倒是习惯了揣摩言外之意的很多国人不太适应这种开门见山的表达方式。美玲的妈妈，确实能够代表一种很典型的中式家长 —— 不论对父母还是儿女，她都尽职尽责，把自己最好的一切献给家人；但同时，她时刻为家庭义务感到焦虑，并下意识地想要把这种焦虑转化成了对下一代的控制欲。

这也是美玲妈妈的红色熊猫为什么如此巨大的原因 —— 原本就个性强烈的她，在长达几十年的人生里一直不停地克制自己，即是为了回应母亲（美玲姥姥）的期望，又是为了向女儿美玲尽责，最终活成了自己最讨厌的一类人。但这对于美玲家而言，是一种传统，每一位女性都在在成长的过程中不断克制自己，又变成了禁锢他人自我的施压者。

而美玲所反抗的就是这种“扼杀自我”的循环 —— 她希望自己的自主意志和个人选择能够得到尊重，而美玲妈妈则在于女儿的对抗中重新拾回了自己，尊重了女儿的同时，解放了一直渴望得到尊重的自己，并与自己的母亲也达成了和解。

由此可见，对于这个故事来说，真正的核心矛盾是“父母与子女之间的互相约束与互相接纳”，而不是“自我与传统的对立”，所以我觉得对于本片大可用更单纯的眼光去看待和理解。毕竟，你把里面的中华要素换成日本、韩国、乃至印度要素，这个故事都成立 —— 因为它所针对的本来就是普遍存在于亚洲文化中的儒家父权主义。有趣的是，在本片中，由于美玲家是一个以女性为核心的家族，所以父权由此延伸成了亲权，原本该扮演控制者的父亲，在这个故事中反而是润滑剂一般的调和性角色。

这不是本片导演石之予第一次在作品中讨论亲子关系 —— 早在2018年，她的动画短片《包宝宝》（Bao）就曾在中国观众间引发了不小的争议，片子近似控制狂一般的母亲让这部片子被部分观众认为是恶意扭曲华裔父母的形象。不知道石导演是否从中获取吸取了经验教训，《青春变形计》中美玲的妈妈李明显的要更加有人情味一点 —— 抛开控制欲以外，她毫无疑问是个好家长，不但是精干的女强人，对女儿的教育也非常到位，内政和外务都做得很到位，而片中中后期对于她内心的挖掘，更是让这个角色显得立体。

可能有一部分观众会觉得把中国家长刻画成控制狂是陈词滥调和刻板印象，但即使是在今天，对于国人而言，与家长和家庭的关系，确实仍旧是谁也绕不开的重大问题 —— 对于大部分家庭来说，家长确实会对孩子的很多重大人生选择进行干涉 —— 大学专业、职业选择、婚姻伴侣、生育子女...... 特别是当今年轻人在经济方面自立的难度越来越大，成家后还要依赖父母的支持、乃至于父母住在同一屋檐下的情况并不罕见，亲子关系对每个家庭的影响也会越来越深刻，而不是随着孩子长大便逐渐消弭，于是很多人即使在为人父母后也仍旧生活在上一代的阴影之中，可见亲子关系对于国人而言绝对不是一个小儿科的问题。

美玲与母亲之间，虽然存在摩擦，但她们的相处模式和亲子关系，总体来说还是非常理想的。她们彼此重视，彼此关爱，在心中渴望着彼此的认同和接受，可见她们在感情上还是紧紧联系在一起的。但是现实中的亲子关系就未必都如此美好了，很多人与父母之间的关系，更多是出于一种义务和社会道德的约束，但彼此对于彼此的感受和认可已经毫不在意，比起达成和解，更多是在争取一种契约式的妥协 —— 我们划分好彼此的界限，只要不触及底线，就互不干涉，至于对彼此的行为和选择是否认同和接受，则完全不在意 —— 这让人不得不开始思考，亲子关系中，感情和义务如何实现平衡。

但归根结底，《青春变形记》给我的观感还是很好的。尽管美玲这样的三代移民在很多方面已经与国人相去甚远，但中华文化的纽带，还是多多少少能在我们彼此之间构建起一些联系，也更能让人感受到，在家庭与亲情的关系上，不论哪一国的人都会面对相似的难题和处境。说不定比起于文化要素的制约，我们自己该如何去处理自身与家庭、与父母的关系才是最值得关注和思考的。

概括就是光鲜的外表，丑陋的核心

煽情，动画，音乐都有较高的水准，但是剧情核心却非常非常怪异。（涉嫌剧透）

上来就扣帽子，指责中式的孝道就是子女被父母控制没有尊重自己，没有自由。开始展现李美琳是个自由阳光的13岁女孩，但话锋一转遗憾地表示自由只在母亲的管理之下。

故事背景私货都夹带满了，中式父母对子女偏执的掌控，子女在父母身边毫无自由可言。这种恶心的夹带私货的对中式家庭伦理的指责，既脱离现实又用心险恶。

用李美琳变红熊猫来隐喻女生的青春期虽然有新意，但是为了追偶像小鲜肉欺骗父母。主要矛盾点在主角想跟闺蜜去偶像的演唱会而父母反对。父母拒绝的理由很正，并不是看不惯小鲜肉而是女主控制不住会变红熊猫，且13岁小女孩去并不安全。

中后期处处吹捧子女叛逆父母就是自由，看偶像的演唱会就是成长。李美琳为了门票钱变红熊猫赚外快荒废学业，却暗示父母对子女的全面发展重视教育是过分严苛。三观都歪上天了，最后硬圆回来一个团圆结局。

迪士尼已经是蓄谋已久了同样包装着温馨外壳内藏邪恶目的的2021年圣诞节广告《继父》

讲一个黑人男性给华人单亲妈妈家庭带来亲情和爱的；给人恶心吐了！！！

黑人男公认的不负责，祸害家庭；而华人男性则公认的顾家好男人。结果迪士尼搞这么一处恶心所有人。

迪士尼在内西方的认知入侵已经由明转暗了，不再明着指责而是在暗处阴阳怪气，扭曲编造。再怎么包装也掩饰不了邪恶卑劣的目的。

有些推崇这电影的人，他们的想法是好的，他们认为这电影之所以没能在国内上映，是因为大家反应过度，认为电影本身只是探讨了一些普通的移民和成长问题，为国人不能欣赏这样的大作而痛心疾首。

他们提出，这种和传统抗争的题材在李安时代也很常见，那时候为什么没人说乳华？可见还是人们太过敏感，品味堪忧。

其实大可不必。

人们会反感这种故事，并不完全是对什么东西过于敏感，而是这个故事本身也有把传统和人欲对立起来的倾向，当然，李安那个时代这种倾向还是非常严重的，但时代发展到现在，别说出国的ABC，就连国内也没有太多非要这么刻板对待孩子的家长，反倒更多是谷爱凌那种，这种大环境下突然冒出来一个在国外经营祠堂的华裔家庭，就异常悬浮，有猎奇之嫌了。

这样看起来，似乎女孩拥抱的“青春”世界才是光明和正义，而父辈坚持的“成人”世界尽是刻板和拘谨，所以我们得拥抱青春，这听起来很美好，一点问题都没有。

但女孩的青春世界之中，大部分都是典型的外国人物，外国环境，而父辈的成人世界，却尽是中国的元素和符号，这种要说不是夹带私货，也不能取信于人。

当然了，主创可能也不是故意的，从戏剧创作的角度，用这样截然相反的文化元素塑造对立和碰撞，才更容易传达主题，但这种做法，既不合时宜，又失之刻意，就让人十分遗憾了。

作为一个看人猿星球都觉得看的是种族主义的人，这个片看的也很不爽，里面很多细节让我不舒服。不知道是有意的还是无意的，如果是无意的就太可怕了。

内核是反叛家庭，而不是与家庭和解。有点要摒弃家庭传统去赢得主流社会认可的意思，这就是少数种族视角吗？哈哈哈

华人家庭教育的丑化，当然也可能是我对高华们了解不多。

华人男性角色的缺失。特别是父亲，很难想象父亲角色在青少年家庭教育的缺失，而且完全没有任何与其他任务的互动，估计主要作用是画那个圈。

各种暗戳戳的东西满坑满谷，比如理想男性一个是白人一个是黑人，花圈要封印女性的都是亚裔男性（笑），亚裔家庭要压抑自己，家长会无限的干涉小孩的一切，理想的青少年生活就是开爬去演唱会等等。

后面了解到是高华家庭的女孩拍的自传体，看来是洗脑成功了，果然毫无意外，应该是不自觉的。

最开始就说了，看人猿星球看到的都是种族歧视，还有人说我太敏感。只能说我看到的第一反应就是这些，并不是你看不到的，别人就看不到。

如果让我往文化产品里加私活，我也是只会走这个路数。而这个电影从立意，到各种细节都是这种东西。

另外如果多少算是个影迷，看过那些经典电影，那么对宗教，符号学，构图，故事架构，镜头语言，台词技巧类的东西都会比较熟悉。那么看到这些东西很正常。

本来是因为小熊猫吸引看的这个东西，原以为是个轻松向的，没想到是这么一个玩意。

不是，为什么每次亚裔特别是华裔导演都喜欢拍这种“”富有争议”的电影呢，上次是《永恒族》黑人给原子弹下跪，这次是讽刺抹黑中国孝文化。

人家欧洲、日本、印度导演那么多，也没看见他们天天揪着自家亲戚不放没事拎出来骂的啊。这也算是高华特色了。

更搞笑的是人口水都吐脸上了，大殖子们还要按着我们头让我们反思自己太敏感，傻子都能看出来这伙人有问题了。

电影本身还是有点意思的，红色熊猫还是很可爱的，但是故事和主题实在是让人作呕。