什么是 sketch 喜剧？ 第1页

Sketch本身不是“素描喜剧”的意思，也不是小品的意思，sketch是素描，事实上这个词放在任何一个艺术门类面前，都单指这个艺术的一种形式。放在文学面前是小品文，放在绘画里是速写，素描。放在古典音乐里是音乐小品，放在戏剧里是戏剧小品。八十年代陈佩斯和朱时茂两位老师把戏剧训练时候的随堂练习里关于喜剧冲突的一部分放到舞台上，慢慢变成了小品的概念。我们说的sketch，特指美式小品。其实也是一个片段，一个练习，用最朴素的表现形式表达一个喜剧概念。

一段标准的喜剧sketch应该是这样的：演员能少则少，道具最少可以是一两把椅子而已，没有戏服，而是统一的队服，在小剧场里演出。这样简陋的条件反而会达到一个目的，就是让观众专注在剧情上，人物关系上。“当演员a喊演员b爸爸的时候，你大概率不会相信，当这两位父子在台上说自己在等公交的时候，你大概率不会相信公车会来，那观众相信什么呢？他相信当孩子拿出考卷那一刻，心里是害怕或者羞愧的。观众会相信关系和感情。”

反而在这种舞台上，更利于sketch的表达。

喜剧sketch就是把一个创意在很短的时间内迅速升级三次。很像单口喜剧的逻辑，把一件我们平时见过的逻辑（或者道理）迅速夸张化，来证明这个逻辑的正确（或者错误）。

和我们熟悉的小品不同，sketch不讲究传统的戏剧结构，甚至可能不是一个完整的故事。它可以没有“起承转合“。它是一个片段。没头没尾，打一枪换一个地方。在观众笑的最大声的时候关灯，随着一段嘈杂的音乐，观众整理心情，继续观看下一个完全无关的sketch。

在《一年一度喜剧大赛》里的sketch做了一些妥协（或者叫改良，无所谓）。我们会在sketch中加上一些戏剧结构，因为是比赛，而且是一档综艺节目，他是通过屏幕播出的，我们透过屏幕看过太多精彩的世界，朴素传统的喜剧sketch是无法提起观众兴趣的。我们加入了起承转合，企图讲一个相对完整的故事，加上了精良或者写意的背景来让观众相信情境。甚至会增加一些你已经知道的道理。（喜剧编剧能懂什么高深的道理呢，嘿嘿）企图让观众达到情感共鸣。演员是专业的，编剧导演是专业的，服化道灯光舞台团队都是专业的，这一切都是为了尽量减少效果在通过屏幕时的损耗。

但即使是这样你仍然能感觉到，喜剧sketch更像是一个电影里的片段，一个戏剧里的零件。这可能是它本来的特点造成的。