其实这个问题在《荒木飞吕彦的漫画术》里已经解答了,就用荒木老师书中的核心来回答下这个问题。
角色,故事,世界观,主题是够成漫画的四个基本要素,绘画是将这些要素统筹在一起的工具,同时用台词语言作为补充。
题目中的人设可以理解为角色,剧情可以理解为故事,背景可以理解为世界观,分镜其实是一个比较复杂的元素,属于绘制漫画的一个基本技巧,里面包含了画面,描述,因果关系,关联等诸多要素,但实际上也应算作工具的范畴,与四项基本要素并不在同一个维度上。
首先,没有语言是一定可以绘制出优秀的漫画的,田中政志绘制的钢笔画漫画《小恐龙阿贡》全篇无一句对白,甚至没有任何的拟声词,却可以把故事讲述的生动有趣,其对于角色与故事的把控,再加超强的绘画功底,才能诞生这部动物世界教科书级的漫画作品。
其次是绘画,绘画作为一种工具,实际上并不是必要的元素,ONE的绘画功底不怎么好已经是老生常谈了,实际上近几年来大热的漫画家藤本树的绘画功底严格来说也并不强,但是并不影响《一拳超人》,《电锯人》的优秀与火爆,绘画只是起到一个锦上添花的作用,在其他的元素优秀的过于突出的时候,绘画不好反倒会成为这个作者独特的地方,成为一种标志。
实际上,荒木老师的排序是,1.角色;2.故事;3.世界观;4.主题。
角色是核心,他举的例子是《海螺小姐》和《乌龙派出所》,但我想举得例子其实是《老夫子》(抄袭的事情放到一边暂且不说),这种题材的漫画都是靠角色为中心来创作的,用角色的行动就可以推动整篇漫画的内容。
世界观方面,他举了《阿基拉》与《虫师》的例子,两者都是以世界观为主轴进行描绘的作品。总的来说,如果要创作出一部热门漫画,这四项基本元素要达到平衡,每个作者可以根据自己的喜好对元素的比例进行调整。
看了荒木老师的一些解答,再回归到题目本身,不看故事的话,无论从读者的角度来看,还是创作者的角度而言,我同样认为角色是第一重要的,当提起《龙珠》第一时间想到的就是孙悟空,提起《哆啦A梦》第一时间想到的就是蓝胖子,提起《海贼王》第一时间想到的就是路飞,提起《一拳超人》第一时间想到的就是光头,提起《蜡笔小新》第一时间想到的就是跳屁屁舞的小新,提到一部漫画读者第一时间想到的就是里面的角色,其次才会想到里面的一些场景,一个让人印象深刻的角色立住了,这个漫画就成功了一半。而分镜同绘画一样,是绘制漫画的一种工具,并不是灵魂核心,世界观是需要一个深入的过程,也并不如角色表达的最为直接。
因此非要选择的话,我认为角色应该是漫画创作中最重要的。