为什么杜尚的便池可以算是艺术，而广东大芬村的油画山寨品却不算？ 第1页

因为杜尚的便池的艺术性并不局限于这个作品本身，而是体现在作品，创作作品的过程，以及向公众宣布这是艺术作品的行为中。

传统艺术的艺术性完全体现在作品中，那么真迹就非常重要。但是现代艺术拓展了艺术的边界，艺术家创作作品的过程也被赋予了艺术性，然后艺术家再宣布这是艺术作品的行为再最终定格整个过程的艺术效果。

安迪沃霍尔大神，波普的旗帜。

以及他最著名的作品。

对于这个作品比较常见的讨论是俗艳的配色和故意错位失真的印刷。但是它最大的内涵则是完全消解了“真迹”的概念。沃霍尔大神创作这副作品就是用机器印刷出来的，那么如果机器印刷几千张，到底哪一张才是真迹？答案是根本没有真迹，沃霍尔也反对真迹的概念，这与波普艺术，乃至和之后的一切现代艺术都是一脉相承的。那么这副作品的艺术性体现在哪里？在创作作品的过程，以及把作品公开展览，引发讨论的过程。

杜尚活跃的年代早于沃霍尔，走得还没有沃霍尔那么远。尽管杜尚的马桶已经具备了波普的雏形，但是杜尚只是用了“一切皆为艺术”的模糊表述。当然也可以理解为杜尚是现代艺术的开山祖师，为现代艺术下了根本定义，但是过于抽象，难以理解。后辈沃霍尔大神用自己的作品将祖师的思想具体化。

所以，杜尚创作和展示便池作品的过程就具备了极佳的艺术性，作品本身反而变成了次要环节。这个马桶可以用机器制造出来，和杜尚的“真迹”可以没有丝毫差别，但是那些复制品并不具备艺术性。或者，以沃霍尔大神的观点，复制的过程本身具备艺术性。

讲道理现代艺术的出现是必然的。工业社会可以用机器制作出几乎百分百完美的复制品，真迹的概念失去了意义，即使对于历史艺术品也是一样。那么艺术家比然要从别的方面赋予艺术性。比如行为艺术就完全撇去了实物作品，创作作品的过程就是作品。听起来有一点套娃。

大芬村的故事其实是一个人力凭借低廉的价格和人工的噱头和机器复制竞争的故事。

大芬村生产的产品只是商品，具备商业价值，但不具备艺术价值。

但是这句话没完。

大芬村的绘画产业本身就是一个伟大的艺术创作。用前工业社会的手段复制工业社会的生产方式。复制了“复制”，不仅传统美术的“真迹”被消解了，因为采用手工绘画复制，再精确也不可能百分百完美，天然就具备了沃霍尔精心设计的错配元素，于是“真迹的消解”也被消解了。

一切皆为艺术。杜尚诚不我欺。