毕竟很多像你一样自学画画的同龄人可能都还达不到你这种程度,
只要你愿意坚持画下去就一定能画的更好!
想想我高三那会也是画的不咋地,
那时候的我也是个混混绘圈然后自学画画的小透明,真的就是每天画点小画随便摸鱼那样的存在,
不会找参考,也不会做人体结构透视等等练习,就一个劲的瞎画画摸同人,以致后面画出来的成稿是这样的;
现在再重新看回来,简直觉得画面惨不忍睹,太磕碜了!
后来我画了很长一段时间也是这样毫无变化,甚至越画越歪,别说什么上色了,就连线稿也是脏的一批,当时还陷入了一段时间的自我怀疑.....
还好在我刚上大一那会遇到了一个画画炒鸡厉害的大佬,给我分析了我现在画画存在的一些基础方面的问题,
然后又给了我很多练习和创作上的建议,还推荐给我很多相关的绘画教程和教学资源,给了我很大的帮助!
通过他的指点,让我在学画画的过程中有了很大的收获,这是我近几年的作品:
是不是感觉跟第一张图完全不是一个人画的?
自学画画看似容易但其实要讲究的东西很多,想要进步得更快就需要不断的坚持和付出,以及一套科学完整的学习提升计划
绘画包含的体系有哪些,需要学习哪些知识,
每一个模块具体学习哪些内容
下一个学习阶段重点学习要点
每个阶段的练习方法及练习时间,
学到什么程度才算掌握
所以题主真的不用担心自己会画不好,你现在的水平已经算是入门级别了,
只是缺乏一些专业人士的指导和正确的练习方式才会不知道自己画的怎样,怎么改进之类的
毕竟像我们这样自学画画的人都深有体会:
1、自学不知道学习方向,这一步、下一步怎么走
2、自学不知道如何去给自己安排有效的训练计划
打个比方,我想画大头,但我画的头肩颈问题比较严重,看起来不舒服,那么我要怎么去练头肩颈比例以及那个角度改怎么去画才好呢?
针对这个问题,我会先给整体定个大致框架,利用几何体块把头,颈,肩的关系给标好,梳理好他们的穿插关系;
首先画出一个圆代表头部
再在圆的基础上加上脸部的轮廓,注意给脸部加上“十”字线,
十字线顾名思义就是像“十”一样的辅助线,可以帮助我们五官做一个定位。
他分为两条,横线贯穿我们的瞳孔,到耳朵。竖线则贯穿我们的人中,嘴巴中间,下巴。
接着用圆柱代表脖子,
一般汉子的头与肩宽的比例为1:2
而妹子的头与肩宽的比例为1:1:5
然后用方块代表胸腔,胸腔其实是一个略微前倾的方块,有种微微向上的感觉;
再用圆柱代表手臂;
这样就能得出一个简化版的头肩颈啦!
然后再根据体块,新建精草图层,降低草稿透明度,按照体块的结构和五官的位置以及人物的特征进行勾线
当然,在勾肩颈位置的时候可不是一两笔就能完事的
这里有一块肌肉叫做斜方肌
是从后背包裹过来的一处肌肉,正面看像是一个小三角形,所以脖子肩膀的连接处要画出平滑的过渡
画好精草以后就可以正式勾线了,勾线的时候要注意内部有两处比较明显的特征;
一个是锁骨,它就像一副把手一样带有一定的弧度和厚度
内侧还有一个凹陷
然后别忘了锁骨间还有一个缝隙
另外还有一处地方叫做胸锁乳突肌,这块肌肉是从耳后连接到锁骨的
整个特征就像个Y字母,不过我们在画妹子的时候可以适当的省略
这样一个大头就这么画好了
在了解完体块之间的穿插关系以后,再知道内部的三大肌肉体表特征,你就能够画出生动形象的大头像或半身像了!
注意训练各种不同角度,这样能深刻的加强你对该动态的理解,和强化你不足的空间感。
理解头颈肩的体块结构以后,我们才能够把结构,形体画准确
那么我们在练习的过程中,要如何做到边做练习边去理解人体结构的相关知识呢?
有哪些更有效,更快的人体训练方法?
按部就班,结合优秀的参考素材和伦理知识从最简单的透视,线条,素描才到人体结构的练习:
关于我的学习历程以及学习方法暂时先讲这么多
接下来聊聊题主的画
不得不说,题主画的妹子都炒鸡可爱,每一张都是满满的少女气息
尤其是这张,我特别的喜欢~
不过妹子虽萌,人体问题还是比较明显的
前面也说到,你的绘画水平还是不错的,起码到了入门级别,
但也仅只是入门,对于结构透视方面的认知还远远不够
就拿这张画为例;
咋一看好像没什么不对,完成度还可以
但是拉近一看;
这腰臀,要扭到什么程度才能接的上啊
这样扭真的不会闪到腰吗(好奇)
试着自己做了一下....好吧,有些扭到了(泪目)
咱们可以看看这几张图,在背侧面这个角度做侧身动作的情况下,上身和下身之间都存在着透视关系,不会出现很正的正侧面或者正背面之类的角度;
也就是说,无论怎么扭,你的躯干部分的转动还是有限制的,不会扭得很过分夸张,除非你是那种软骨头的人
正常来讲,躯干上下的扭动都会带有一定的透视效果
而你画的臀部角度就显得比较正面了,这样看着会显得臀部大,而且腰那块也不太自然;
用上面的其中一张例图对比一下就比较明显了,臀部那块的透视面太正了,没有透视角度
画这种侧面角度的人体,如果你对结构透视不熟悉
可以先给他定个大致的框架,利用体块去概括,解决身体各个部位的朝向以及基本透视
像原图那样的侧身,胸腔和胯部之间没有体现透视关系,我把胸腔的背面稍微挪出来一点,形成四分三背侧面,
这样就可以与胯部形成透视关系,也不会显得别扭
注意肩胯两处的动态要协调,上下扭动要有规律,尽量不要往同方向摆动
同时女性的身体曲线也要表现出来,注意走向和角度
有了体块,就可以在勾线的时候把握好形体,型准了勾出来的线稿才会完美,
如果你型不准,那么就算你勾线技术再好,这张画也不会好看
然后是上色方面
虽然完成度不错,但是这颜色看着太灰了,不是那种高级灰的灰度,而是画面灰蒙蒙一片,有的地方还有点糊看不清?
试着把你的原图调成黑白灰模式
可以看到你的画面基本上只有白和灰,没有强烈的明暗对比,
要知道:只有在黑白灰分明的基础上,你的彩色才会好看。
这就涉及到素描的知识点了
很多人画素描的时候是不是就不敢下重手涂黑?
那这样画出来的素描,就是灰蒙蒙的,你觉得好看吗?
也有人敢涂黑但不敢留白,那画面看上去也是跟糊在了一起似的,不好看
一幅画是不敢画黑,一幅画是不敢画白,导致画面都很脏,很灰,很糊
而正确的素描关系就是黑白灰都要具备,这样的图片最后出来的效果才是好看的
你也可以参考一下其他优秀画师的作品,他们除了用色饱满色彩丰富这点以外,明暗对比关系都是特别明显的
他们的二分光阴分区都特别的明显,而且对阴影体积的塑造和细化处理也是相对得体的
我们把其中一张转换成黑白看看;
可以看到光源照射的位置是统一的,二分光影面的切割做的很到位,看着不会很散乱
黑白对比强烈,阴影体积的细化也是非常有规律性的
如果画面显得太灰,没有对比关系,那么这幅画看着就会相当平面,没有任何的立体感
所以想要上色好看,就要了解最基本的素描关系
了解玩最基础的黑白灰关系以后,再回头看看自己的上色,或许就能发现自己的问题所在了
当然啦,会出现这种问题的主要原因还是对基础的不熟悉所导致
想让自己的画变得更出彩,就要先把基础给打好
基础打不好,就像盖房子没盖地基那样,你觉得这房子还能支撑下去嘛?
所以基础知识真的很重要不能随意丢掉呀
那么基础该从哪里开始练起呢,指的又是那些呢?
下面我就来解释一下;
一、素描关系
二、人体构成
三、色彩构成
其实,素描只是一个概括的说法,在我理解中,学素描学得就是三点基本功
一、抓形,也就是如何把眼睛观察到的转换到纸上或者电脑屏幕上,如何画的像,画的一模一样
二、透视,不同角度、位置摆放,不同的角度观察形状会有什么样的变化
三、光影,当光照到物体上,会产生什么样的效果,要了解高光,亮面,暗面,灰面,闭塞,投影
二、人体构成
学好了素描之后我们就该进行人体的学习了,既然你想要画本子,那么人体肯定是必修课了,人体方面我们要学习的就是大致有一下几点
人体比例
肌肉分布
体块概括以及结合之前的素描学习人体透视,和更加进阶的人体动态
例如下面这些
这个阶段就是多去找这类的图片临摹,上面只是简单举几个栗子,真正想要掌握人体,所需要的练习量可远远不止上面发的这么几张
当我们把前两项都理解了之后,我们的欢乐时光就要开始了,因为接下来我们就进入到了色彩环节的学习
前面几项你学习起来会觉得枯燥,因为你很难发现有什么进展,但是色彩就不一样了,色彩的学习在画布的上反馈十分十分显著,单纯的线条你可能还没法肯出来的问题,一上色就会暴露出来
但是色彩就没办法像上面一样简单的几张图讲清楚了,我们先简单浏览一下
色彩环节我认为主要需要攻略的有以下几点
一、丰富配色
二、明暗对比
三、冷暖对比
四、饱和对比
光说可能不够直观,我们来结合几张色彩大佬——老累的图来看
可以看到我们刚才讲到的几个绘画基础点,在图中都很好的表现了出来,只有考虑到这些,我们的色彩画出来才会吸人眼球。
所以说为什么绘画基础最重要,只有牢固的基础才支撑我们去更多完美的画面。
学好这些知识点和练习,就是提升你的绘画基础,完善自己的绘画创作知识体系,
那么需要完整学到以上的知识点,就需要系统学习才能有效涉及到全面的练习和方法,不然,自学摸索你还是不知道怎么去练,如何找准学习的重点和方法。
日常需要练习哪些,练多久
学到怎样算掌握,遇到问题有专业的老师提供建议修改,这样学习才能循序渐进的提升自己的创作能力。
那么,零基础学画画全面提升学习路径,了解一下↓↓↓
最后碎碎念一下,题主的作品是真的很不错了,如果还想继续提升的话可以多练练人体相关的基础啥的,然后再练练构图,没准以后就能成大佬了!希望你能继续保持这份热情继续画你自己喜欢的东西,加油呀!我也要继续努力一把了呜呜呜