我很久以前就在想这个问题了。或者说这个问题解决了,所有作品厨直接的对撕就能完全解决了。
一部片好看肯定是有他的看点,作为作品的主创或者监督,在作品开始之前就要确定自己的作品的卖点是什么,在哪个方面能吸引人,大家看的动画大多数都是商业动画,是要考虑回本的,大家举的名作也是。比如《请问您今天要来点兔子吗》这种萌片,片子的卖点就是萌妹子,大家看萌妹子聊聊天喝喝茶就很享受,针对受众主要是男性。比如这季《B-project》想都不用想都知道这片受众是女性,大家都是来看帅哥的。你说有什么深度思想吗?肯定没有。
正因为没有,制作门槛低,同时受众多,回本容易,结果大家都来做这个。一季绝大多数片子都是这类的,大家看起来也是轻松愉快,喜闻乐见都喜欢看,那就多做,这没什么问题。但是多到占领全部的市场,这就有点问题了。
你看最近的《超人幻想》《space dandy》都是含有创作者很多想法和创意的,《超人幻想》含有大量的历史neta,《space dandy》则是每集的staff都不一样,有很多非常有意思的集数,比如汤浅政明分镜演出回,押山清高一人原画回,每集都是一帮精英动画人做出来的。结果这两部动画商业上都没有取得成功。的确这两作本身缺少市场喜欢的因素,或者说脱离了日本动画的套路。
做脱离日本动画套路的动画,是很容易失败赔钱的。当年的《星际牛仔》《混沌武士》多多少少也是冒着失败的风险做出来的。但是他们商业上成功了,其实十年前有太多有个性而未被记住的片子。在当时包括《星际牛仔》在内,并称为“三大西部动画”,还有两部是《TRIGUN》和《星方武侠アウトロースター》,我敢说看到这个答案的人,99%以上根本没有听说过《星方武侠アウトロースター》,就是因为商业上失败了。而到了现在这类片子更少了,大家都不敢冒风险了。
话说回来,一个产业开始没落的一个重要标志就是同质化,越健康肯定是越百花齐放的,大家都可以靠创意赚钱,同时创意吸引更多的受众,而不是走前人的老路,同质化必然造成受众的缩小。日本动画如果单做萌片腐片,那么受众只有宅男和腐女,市场只会越缩越小。
日本动画之所以能在世界上有影响力,获得广泛的受众就是因为那些非套路动画。 比如《星际牛仔》在西方的影响力非同小可,因为本身带了很多西方喜欢的要素。同理的还有《THE Big O》,这部机器人动画第一季在日本1999年播出,但是反响不好,导致只做了13集就下了,但是在美国本片好评如潮,正因为这样在2003年播出了第二季。
你看作为一个机器人动画几乎整个日本都不喜欢这个片,我有什么权力逼着让题主喜欢?但是这种片子只是百花齐放时代的一朵而已,《星际牛仔》《混沌武士》也是同理,当时有各种各样类型的动画,题主不喜欢这几部很正常啊,肯定有其他喜欢的。当时的日本动画因为《EVA》的热潮,各种各样富有想法的动画片涌现出来,每个人都有对其胃口的作品,何必一定让题主去喜欢《星际牛仔》《混沌武士》呢?
突破同质化的东西永远是看一部少一部,现在日本动画一年能有几部非套路原创的动画?无论《星际牛仔》《混沌武士》还是《THE Big O》《星方武侠アウトロースター》,都是看一部少一部。
少侠且看且珍惜。