前段时间,TVB突然在它旗下的APP「埋堆堆」里放出了95版《神雕侠侣》(下称《神雕》)的拍摄特辑——「神雕侠侣绝密档案」。
这部46分钟的纪录片,在剧集播出之后的27年都没有完整播出过。
这次公开,又一次引发大家的怀旧狂潮。
95版《神雕》,虽然首播在TVB的收视并不算高,平均29点,仅排在当年收视榜的第五位。
但是,当它三年后引进内地的时候,迅速走红。
古天乐演的杨过和李若彤演的小龙女,成为金庸迷心中的白月光。而这版《神雕》也是各个改编版本当中豆瓣评分最高的——9.2分,高居古装类港剧榜首位。
27年过去了,为什么95版《神雕》会成为武侠剧里难以逾越的经典?
打开当年的制作特辑,我们一起来找找原因。
就算是假山假水
也能给你造出一个真实的武侠世界
首先,95版《神雕》绝对不是毫无瑕疵的。
因为经费的原因,TVB拍武侠剧多数都是棚景。所以,当年《神雕》里面能看到很多塑料场景:比如透明胶布做的瀑布、泡沫做的飘雪等等。
华山、绝情谷、终南山这些场景看起来都大同小异。
△95版《神雕》里的“绝情谷”入口。
但是,这些“假山假水”,一点都不影响观众入戏,为什么?
因为他们虽然没有很好的物资条件,但是当年的《神雕》剧组在自己能把控的环节中,都“交足功课”。
监制李添胜,是TVB的金庸专业户。84版《鹿鼎记》(梁朝伟和刘德华主演)、94版《射雕英雄传》(张智霖和朱茵主演)都是他监制的。
为了精益求精,李添胜在《神雕》开拍前,就跟台前幕后的演员、工作人员开了一次制作会议,解释和统一人物性格。
当时,古天乐是第一次拍古装剧,李若彤拍过徐克的武侠电影《火烧红莲寺》,但没有拍剧的经验。
李添胜给他们安排了中国舞的课程,让演员可以更好地掌握古装姿态和身段。
《神雕》里角色众多,每个人物都有不同的性格、特色。
这就很考化妆造型的功夫。
当年剧组就是帮各个演员定妆,就花了三天时间。
那个年代,特效技术还比较落后。
《神雕》的重要角色“雕兄”,没有办法通过后期实现,只能由美工部的人通过纯手工制作。
“雕兄”的羽毛,是用一把把扇子砌出来的,关节处有铁丝牵引,全身重量有差不多60斤。
至于武打戏,为了让效果更逼真,大部分都是演员亲身上阵。
各种武打动作,也是经过精心设计。
郭靖一人破全真教的“天罡北斗阵”。
杨过小龙女双剑合璧击退金轮法王。
虽然是27年前的剧情,但是我到现在还记得这些经典的武打名场面。
△郭靖破天罡北斗阵
△杨过小龙女双剑合璧
再看看现在的武侠剧,特效是进步了,但一到动作戏就是慢动作,有时候决斗双方连对方的衣角都碰不到……
一对比,就能看出哪一个更像是“刀光剑影”的武侠世界。
△同样是6秒的动图,《神雕》的洪七公和欧阳锋已经打了十个来回,《雪中悍刀行》里连个圈都没转完……
神仙选角又岂止古天乐和李若彤
提到95版《神雕》的成功之处,那肯定少不了「神仙选角」。
现在看来古天乐和李若彤的适配性很高,但其实当时李添胜用他们是有点冒险的。
严格来说,古天乐和李若彤都是电视圈新人。
1994年,也就是《神雕》开拍的前一年,古天乐才正式进入TVB。《神雕》是他第一部担纲主演的电视剧。
此时那时,外界对于古天乐演杨过是有争议的。
一是觉得他太靓仔,有人担心他会把杨过演成小白脸。二是他刚出道的时候隐瞒过案底(94年拍《餐餐有宋家》的时候被媒体爆料),大众对他印象不算太好。
但是,李添胜依然力撑古天乐。外形,“古天乐五官很sharp”,李添胜看出他古装造型的潜力。性格,杨过是至情至性之人,这点也和古天乐很像。
至于李若彤,她以前是空姐,后来被徐克看中去拍电影。
李添胜是因为看了李若彤的《青春火花》而选中她演小龙女的。
据说,李添胜当时选好角后还把李若彤的照片拿给金庸看,得到金庸肯定“若彤就是他心中的小龙女”。
除了外型贴合,李若彤和古天乐一样,也是和角色有相似之处。
李若彤的性格中,有一种钝感。她演戏有天赋,但没野心。她从空姐转去做演员,不是因为喜欢,而是失恋了。
后来,李若彤交了男朋友,哪怕当时是她事业的上升期,她依然选择将更多的时间放在男朋友身上。拍拖十年,最后被分手。李若彤才从恋爱脑中醒悟,重新将重心放到自己身上。
这种认准了就一根筋的性格,在李若彤和小龙女身上都能看到。
△李若彤在《吐槽大会》上吐槽自己“恋爱脑”。
李添胜能从新人当中挑中古天乐和李若彤,可谓眼光独到。
但其实,李添胜的“神仙选角”又何止杨过和小龙女。95版《神雕》的大部分角色,辨析度都很高。
简佩筠演的陆无双可爱、活泼,有邻家妹妹的感觉。
张可颐演的程英,是陆无双的表姐,性格内敛、含蓄,是个知性美人。
她不像表妹那样喜形于色,她喜欢杨过,只会偷偷写下“既见君子,云胡不喜”。
她明知杨过心有所属,所以她也不想自己的感情给杨过压力。程英这个角色放在现代,肯定是独立女性。
何洁珊演的完颜萍,清秀。
原著说,完颜萍的盈盈眼波在杨过眼里,和小龙女颇为相似。
95版的完颜萍,也有一双神色楚楚的眼睛。虽然完颜萍的戏份不多,但我当时就觉得这个女孩子很漂亮,有一种惹人怜爱的感觉。
傅明宪演的郭芙,是明艳、靓丽的。
她五官轮廓很深,美得很张扬。
傅明宪演这个角色的时候,加入了很多自己的理解。她演出了郭芙的蛮横,也演出了郭芙对杨过“又爱又恨”的矛盾感情。
有人说,因为傅明宪太好看,都讨厌不起这个角色了。
郭襄的选角也是很妙。
1994年的港姐季军李绮红是在加拿大长大的,粤语都讲得不太流利。但是李添胜敢用她演古装。
李添胜和李绮红说,她和郭襄有一点是相通的,就是性格中“古灵精怪”的一面。
结果,又是李添胜看得准。李绮红的鬼妹仔性格反而演活了小东邪,现在提起郭襄,大家脑海里想起的都是李绮红的星星眼。
雪梨演的李莫愁,是女魔头。
她有冷艳的气质,眼神中带着凌厉。
雪梨现实中的人生,也是为情所伤。她和演员徐少强生下一儿一女,但是两人并未结婚。后来她和徐少强分开了,自己带着孩子生活,并称“不后悔做单亲妈妈”。
那时李添胜应该不知道雪梨之后的情路遭遇,但那种倔强劲,就藏在她的眼神眼神里。
黄蓉,是《神雕》里不太讨喜的角色,因为她老是阻拦小龙女和杨过在一起。
95版《神雕》里的黄蓉,由魏秋桦演。这个选角我也觉得很合适。
虽然魏秋桦颜值不算特别高,但是她有气质、带着贵气,其实这是符合结婚以后的黄蓉形象的。
这时黄蓉已经不是当年那个到处行走江湖的黄毛丫头,而是德高望重的郭靖夫人,所以必须得有气场、镇得住场面。
男性角色,95版《神雕》的郭靖是白彪。
白彪在佳艺电视演过1976版《射雕》里的郭靖,在这里演中年版郭靖,也是驾轻就熟。
白彪不帅,但是确实有着一副正气凛然的样子,看上去就像名门正派的大侠。
我小时候,就特别喜欢黎耀祥演的周伯通。
他真的可以演出一个顽童的样子,特别可爱。当时我以为黎耀祥是走谐星路线的,完全没想到他之后会以枭雄的角色夺得视帝。
好演员的可塑性都特别强。
李添胜确实就是慧眼识珠,能找到这么多符合角色气质的演员。
但同时,这些演员也是很认真地融入到角色里面。
像傅明宪,哪怕她拿到的,是一个不那么可爱的角色郭芙,但她还是努力去进入角色,演出这个角色特别的一面。
27年过后,想起这部剧,我仍旧可以记起这部剧里大部分角色样子,甚至读原著的时候,我脑海里出现的也更多是这版的演员。
因为有他们投入的演出,所以才会有95版《神雕》那个活色生香的江湖。
他抓住了武侠剧里的“情”
TVB拍过很多武侠剧,但为什么这部总体评价最高?其实《神雕》这本书,和其他武侠题材不太一样的是,它家国情怀的部分相对比较少,更多笔墨落在人世间的感情事上。
“问世间情是何物,直教生死相许”这两句词是李莫愁开篇时念的,也奠定了整部小说的基调。
而李添胜拍的时候,也是紧紧地抓住了这个字。所以,他拍出了最符合神韵的《神雕》。
△李添胜的解读,也是说《神雕》是武侠剧中的爱情故事
杨过,本身就是“至情至性”之人。
他对于“情”的解读是:谁对我好,我就对谁好。
所以,他一开始对小龙女的情感是很单纯的,小龙女对他好,他就愿意为她死。但后来,小龙女离开了,他才因为思念,慢慢觉察到自己对小龙女的是爱情。
后来,杨过遇过很多不同的女孩,他也去撩过这些女孩,但每一个都是点到即止,而且每一个的出现,只是让他更肯定自己爱的是小龙女。
杨过对小龙女的感情是有循序渐进的过程的。
一开始有对长辈的依赖,慢慢转化为对异性的喜欢,之后是生死相依的爱情。
95版《神雕》,演出了这种变化。
古天乐也说,他自己最感动的一幕,就是16年后和小龙女的重逢。他演的时候完全投入杨过那个角色,激动到鼻涕都流出来了。
这种感情由浅到深的变化,才真实、细腻。其他版《神雕》有不少在一开始杨过就认定了小龙女,两人在古墓就像情侣一样相处,这多少有点过于玛丽苏。
其实,不只是可能杨过和小龙女至死不渝的爱情感人。
这部剧里面大部分角色都是“有情之人”。
陆无双、程英知道杨过喜欢的人是小龙女之后,她们甘心退出,成全这段感情。
郭襄爱慕神雕大侠,但同时,她也被杨过对小龙女之间的“16年之约”所感动。
还有郭靖和黄蓉,一起携手守护襄阳,就算一起战死沙场也无怨无悔,这何尝不是另一种深厚的感情?
除了这些正派角色有情,反派之人也一样有情。
李莫愁就是一个情痴,只是她因为感情被欺骗,进入了一个执念当中,越陷越深。
95版《神雕》的李莫愁,是可恨,但也可怜。她没有书里那么心狠手辣,原著开篇李莫愁的情人陆展元已经死了,她还要杀陆展元弟弟一家。95版里,李莫愁寻仇对象改成了陆展元和她夫人,甚至她看在过去的旧情上,还一度有放过陆展元的念头,这显得李莫愁这个女魔头稍微有“人性”那么一点。
李莫愁的结局,是自己跳进火海里。她死之前,还想起陆展元,嘴里还念着那首词:“问世间情是何物,直教生死相许”。在最后,李莫愁还是被困在“情”里。
有情,才有江湖。
95版《神雕》正是抓住了这一点,把人性和情感往深里挖,才能在特效并不发达、布景还相当简陋的年代里,给了我们一个感人至深的武侠梦。
后面翻拍的《神雕》,哪怕取景比较美,场面比较壮观,但论“情”,似乎还是没办法超越前者。
为了写这篇文章,我又把95版《神雕》重看了一遍。
原本只是想看经典的场景,但没想到一打开就停不下来,吭哧吭哧地刷完了。
看完以后,我最大的感受是:当年的戏,真的拍得好实诚。
金庸一百多万字的小说,也就拍了32集,一点儿都没有注水。杨过和小龙女重遇,然后在英雄大会上战胜金轮法王,之后因为要娶师傅小龙女为妻而被郭靖责骂——这么重要的剧情,也就不到一集就讲完了。
每集都是跌宕起伏、高潮迭起,难怪我当年追得那么过瘾。
△我以前特别喜欢看武林大会这些武打场面多的硬戏,过瘾。现在看到慢动作打戏只想快进。
还有,当年TVB的演员虽然不算多,每部戏都有熟面孔,但是你不会感到跳戏。
因为他们每个角色都是不一样的。
美有好多种,有像小龙女这样清丽脱俗的,也有像郭襄这样灵动率真的。
爱也有很多种,有小龙女和杨过这样至死不渝的,也有程英、陆无双对杨过的理解、成全。
我们现在的戏,质感差了很多,就是因为美和爱,都太雷同了。当杨过和小龙女之间的感情,和霸道总裁爱上你之类的玛丽苏爱情已经没有区别的时候,我们还需要留恋这个武侠江湖吗?
看看去年的“古丑101”,就知道白古为什么是经典。
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看眼神就知道了哦
真正的忠实原著是拍出了原著的精髓所在,而不是忠实于原文的某段描写。
有个很重要的点,很多人都搞反了,古天乐版之所以很多人喜欢,正是因为tvb对原著的改编,而不是一字一句的按照原文来拍。
很多人把原著当圣经,一说就是不符合原著,评判一个电视剧作品,以是否忠实原著的出发点本来就站不住脚,关键是金庸的原著很多地方是不合理的,如果完全按照原著的描述去拍,很多地方违和感会爆棚,然而从改编这一点来说,tvb对金庸剧的改编是最趋向合理化的。
神雕侠侣的精髓就是侠侣二字,电视屏幕里杨过和小龙女相依而立,一看就是终成眷属的那一对,这本身就成功一半了。所以刘亦菲的形象再怎么忠实于原文的描述也比不过李若彤的充满爱意的眼神。
神雕侠侣作为小说能有今天的地位,古版电视剧功不可没,然而是得益于改编,而不是完全安原文来拍,所以是经典。
如果某个导演一开始就准备忠实于原文来拍金庸剧的话,那么从一开始你就输了,金庸剧怎么能拍好,重点就在于你怎么改编