如何评价《日本漫画60年》？ 第1页

刚拿到这本书时，我以为是和《中国漫画史》《中国漫画史话》一样，单纯的复述漫画历史上的各个重要的人物和作品。

看完之后，不由感叹，它应该叫《西方憧憬的日本漫画60年》更佳，这全然不是贬义。

因为在这本书中，你能看到许多非常详尽的日本漫画和欧美漫画对比，小至书籍页数，定价，大至国家政策，法令法规，都有所提，字里行间，满是作者对日本漫画产业的羡慕。

毫不夸张的说，对于漫画沉迷用户来说，《日本漫画60年》应该列为“必读书籍”。

《日本漫画60年》这本书干货非常足，而且易懂。

比如日本漫画能在本土取得长时间的成功，它做了这样一个对比分析：

20世纪30年代美国连环画月刊有4种颜色，长达64页，其中有各种可供选择的元素，出版商把封面的价格控制在10美分，并开始消减页数......到了50年代，页数消减为32页......70、80年代漫画价格飙升，80年代一本32页的漫画书价格高达3美元，还有十几页是广告。

结合《漫威宇宙》，可以侧面证明这一说法。

那个时代美漫价格飙升的一大原因是收藏热的兴起，肖恩·豪把它称为“金钱迷雾下的收藏狂欢”，但随着收藏泡沫的破灭，21世纪初，美漫能卖出10万册的杂质，都已经是个很不错的成绩了。

《日本漫画60年》举例了美漫页数的变迁和价格的上涨后，同时又举例了日漫：

日本漫画中有许多个故事，6到20多个故事不等，依漫画杂志页数多少而定......比如历史悠久的《Shonen Sunday》杂志，有400多页，仅售220日元，折合约2美元.。

32页含十来页广告3美元的漫画杂志，对比400多页2美元的漫画杂志，即使美日之间生活水准有差距，但价格和内容相较之下，显然日漫的“生命力更长”，因为亲民。

随后，作者又陈述了一个事实：

日本漫画还有一个魅力，几十年来，漫画故事和人物的版权都归作者所有，或者作者和出版社共同所有。

这是一个很重要且老生常谈的信息。

简单的来说，因为作者有版权，所以他会把作品当亲儿子来创作，他不是来混工时的，他的劳动，决定了他未来报酬的空间。

美漫因为版权的事，闹了太多幺蛾子，杰克·科比、乔·西蒙、斯坦·李之间的烂账，基本贯穿了漫威的整个光辉岁月。

DC那边也好不了那去，阿兰·摩尔因为《守望者》的关系，至今还喷着毒液。

我们在把话锋一转，回到我国，问题也大抵如此。

部分工作室拿走所有版权，生怕作者做大，这种方式既不利于包装创作者，也不利于褒奖创作者，大家按时打卡上下班，又有谁会为作品肝脑涂地呢？

所以《日本漫画60年》不仅是一本科普类书籍，其信息的穿插，能带给读者非常多的思考，我想，这就是这本书的根本目的所在。

当然，以上仅仅是全书一角的内容及其引发的思考。

如果要细究的话，评价这本书的内容，一万字都刹不住车。所以我个人，是强烈安利的！！！

最后再分享书中的一个小彩蛋，04年前尾田荣一郎的画室布局图