前卫摇滚中有多种完全不同的分支，前卫金属具体是从其中的哪一个里吸取了前卫元素？ 第1页

縱觀這一百年來的音樂發展，電聲樂隊音樂在七十年代就達到了寫作技巧上的巔峰，前衛搖滾和Fusion最經典的專輯幾乎都是那個時期的，八十年代之後的寫作技巧反而變得簡單粗暴了，到現在乾脆沒有多少人在寫作技巧上去玩什麼獨具匠心了，倒是Djent還在堅守這個陣地，可它也是演奏技巧遠遠大於寫作技巧的類型~~

前衛的最大特點其實就三個，一是宏大的曲式結構，動不動七八分鐘十幾分鐘的曲子，這個是從古典音樂那邊搬過來的，二是頻繁轉調，三是奇數拍子與復合節奏（套拍）的運用，後面這倆都是從爵士樂裡吸取的營養~~

前衛金屬比起前衛搖滾來說，音色更重了，演奏技巧的比重開始大過寫作技巧了，也有短平快的表現了，其實就是變簡單了，這是出於商業推廣考慮的無奈之舉，如果總是像以前那麼長，在電台做推廣就是個麻煩，一個前奏就三分鐘，一期節目放了不到四首歌就結束，這不好做推廣的，在沒有互聯網的時候，電台宣傳是極其重要的一個陣地，在一兩個小時的節目時間裡盡可能多塞幾個樂隊的歌進去，這迫使大家都控制了作品的時間長度，把原先需要長時間鋪墊的氛圍變成了前戲就幾十秒，這就是降低了消費者接受門檻，畢竟學唱一首五分鐘的歌和一首十五分鐘的歌的難度是不一樣的~~

八十年代之後，很多看似是藝術問題的其實只是個商業問題，在以前選擇餘地比較少的時候，商品都傾向做成堅固耐用甚至可以當成傳家寶的那種，放在音樂上的體現，那就是一個字，難，只有做得難，你才能反復去聽，反復去感悟；但現在選擇餘地多了，你還搞這麼難的東西，消費者就去選門檻低的了，音樂太難我聽不懂大不了不聽音樂了我去打遊戲好不好？中國人以前好不容易吃頓肉還咂吧筷子的經歷，恐怕知道的人都不多了吧，問問四零後五零後，他們肯定記憶猶新，其實都是一個意思，消費能力高+市場需求大=商品門檻低，當年的低還是比現在要高一些~~

寫作技巧的缺失就讓音樂自然而然剩下炫技了，隨著演奏技巧的日益提升，很多樂手已經懶得動腦子思考寫作技巧了，他們的作品純粹就是手癖的堆積，嗯，我說的就是小P這種樂隊，手上技術巨牛無比，腦子卻是空空如也，聽完一張專輯啥也記不住，咂吧咂吧也品不出啥滋味，毫無共情，反而是The Flower Kings 去年的雙張新專輯還能給我帶來感動，到底還是老炮，然而這種感動還能持續多久呢。。。

歷史的車輪又要碾過去了~~

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