会不会出现一位类似郭德纲的人重振京剧的地位？ 第1页

中国戏曲，实际上包括咿咿呀呀花十九个小时唱到所有观众老了的昆曲

都是俗文化

京剧从徽班进京，一直到现在，就算它本身水平发展到很高，有盖叫天梅兰芳这样真正可称世界顶尖艺术大师的文化代表

但它的文化本质，是俗文化

所以那些非要雅俗之辩非说什么京剧雅不雅的前提本身，就不存在

就像相声过去是下九流，演员过去叫婊子无情戏子无义一样，虽然我们说现在演艺人员都是社会劳动者，但这种地位提高，是历史性的，阶级性的翻身，而不是说你就可以装逼了，高雅不是装的，逼，才是装的。

京剧可以“精英化上探”但不能说你京剧有了精英化的发展，它就变成纯粹的精英文化了，实际上中国作为一个世俗国家，没有什么一种文化形式是完全独立的精英文化代表，李白是大酒懵子，苏大胡子是千年红烧肉大吃货，他们已经是中国文人士大夫精英文化的顶尖代表，都没有脱离俗文化土壤，这么着急搞什么雅俗之辨干啥呢？

京剧题材，两个大块，王侯将相、才子佳人，甚至于说，它的话语体系，就算是最精英的那部分，都没有脱离俗文化的审读方式，就说贵妃醉酒，就说新京剧里的三大样板戏，哪个又是小老百姓听不懂了的？

所以这就不是雅不雅所以难不难的问题，京剧是有俗文化审美方式的，你在传媒上多努力努力，京剧的滋味儿，并不是因为“雅”才不容易传播的，甚至也不是因为这个“滋味儿”不符合绝大多数人的审美方式才不容易传播的

京剧在年轻人里也不是没有圈子，问题是这个圈子的传媒意义上的扩大化问题

仅此而已

和什么雅俗没关系

大体上是不会了。

郭德纲老师说过：

“有些人一直都在说哎呀，不能把京剧搞成娱乐呀

我心想京剧不是娱乐，是什么呀？高科技嘛？

京剧他就是个娱乐，因为娱乐因为通俗，所以他才成了国粹”

有场京剧里面，郭老师加了小曲，网上又有人开始抨击了：

这加了小曲这还是京剧吗，不能乱改呀。

郭德纲老师又有回应：

京剧是什么？京剧本质上就是地方戏。就拿《高拨子》讲，那就是江苏高淳渔民划的那个船叫拨子，高拨子是江苏高淳渔民划船时唱的小曲。

《后汉书》书上记载过这么一个故事，说的是有个养猪的，一天发现自己养了一只黑白花猪，这可了不得，这是稀罕物，想着要进贡给皇上看。

这里解释一下：中国古代的本土猪就是黑色的，没有现在的白色粉色，那都是后来引进的要吗是杂交混种的，像京剧里猪八戒就是黑脸的扮相，也从侧面说古代猪都是黑色的。

养猪的抱着自己的黑白小猪，一路走啊走，没到京城就回来了。

为什么呀？

在路上看到了好多花白小猪，有的头白身子黑，有的身子黑头白，有的还纯白的。

养猪的看到这些就回来了，不稀罕了，自己的猪没什么稀奇的。

这就叫见识，见识越大，失望越大，等你见识得多了，世界上就没这么多东西值得你惊喜的了。

拿到京剧上来讲也是一样的，有些人抽屉里就放着两张唱片5张CD，他就以为整个京剧都在他抽屉里，等到你真扎进去了，你就会发现以前的你，眼界多多少少都浅显了一些。

还有人说了，你那哪是看京剧呀，你那是看人去了。

列位，看梅兰芳不是看人嘛，为什么那个时候追梅尚程荀，为什么追马连良，为什么追周信芳？

记住了，这放到今天来讲，这就叫流量。

看戏一定得是先看人，色艺双绝，色字排在艺前面。不是谁坐那里都听得了《黛玉葬花》的，一坐两钟头，没那么多人听得下去的。一定得是：哟，这小姐姐真好看，我得看下她。一连听了两个月，小姐姐手都没握上，但从此爱上听戏了。一定是这么个规律才对。

以上都是郭德纲老师对戏曲的见解，并不是我的见解，可能有些地方和郭德纲老师说的有些出入，因为记忆会出偏差。

不管如何，当初的相声风雨飘摇是郭德纲老师一手再把相声扶持起来的，期间古今中外什么乱七八糟的都糅合在相声里面，才把相声救活到现在。

而戏曲呢？

现在的戏曲已经摇摇欲坠了，所谓的大师就别抱着自己高高在上的态度，要改革了，要尝试走一条新路子了，别再把戏曲说的那么虚无飘渺了。

郭德纲老师说的很对

“他就是个娱乐，因为娱乐因为通俗才成了国粹”

这个本末顺序一定要想明白弄清楚。

补充一下，评论里有评论道，有些戏曲人宁愿京剧死了，也不会愿意京剧融入到主流娱乐圈中。

这样的人有，恐怕还不在少数。

在我看来这样的人恐怕不是真爱京剧。如同你喜欢一个女孩子，这个女孩原本温柔内向，不善交谈，只有你这个一个异性朋友。后来女孩子慢慢开朗了，有了其他异性朋友，你就巴不得这女孩子去死，不存在这个世界吗？

这个不是爱，这是占有欲。

不少人对京剧也是这种态度，觉得自己是主流，甚至认为这就是自个儿家的东西了。

郭德纲老师在振兴相声的时候，在小剧场表演说过：

别人家相声不给录音，不给录像，我这里统统都可以。别人为什么不行？人家就会这六段相声，你录了放到网上去了，大家在网上看了就不去买票了，人家没法靠这个挣钱了。我不一样，我会的多，而且相声都快完了，能有多个渠道让大家听见，我觉得挺好的。

这段话刚到今时今日的京剧里来说，我觉得一样挺适用的，京剧要通过多种渠道活下去，首先先活下去，活下去之后发展起来了，有什么在活下去的过程中染上的恶习和毛病，咱们再慢慢改。

再次修改。

文无第一，武无第二。

我所说的话也仅代表我此时此刻的想法。但是难担保以后的我还是这样的想法，毕竟我也只是个局外人，从小到大听过的戏屈指可数，发表的意见也只是外向的意见。

大家个人有什么想法都可以在评论区留言，我都会看的，尽量也会回复

切勿 踩一捧一

每个人都是独特的个体，注定了每个人都有自己的想法，不能强求别人想法和自己一致。

相信大多数人和我一样，都是普通人，我们也只是希望戏剧能越来越好。从这点来讲，大家的出发点都是好的，只要出发点是好的，结果如何不是我们这样的小人物能掌握的。

最后一次修改了。

上文中提到的郭德纲老师，一直是我很钦佩的人，他厉害在于能把晦涩难懂的大道理用最简明的语言说出来。

以上很多话都出自《坑王驾到》中的闲白，但仔细一咂摸，这些闲白的确很有道理。

再附上一句郭德纲老师没成名前的泡面哲理，我觉得同样适用于现在的京剧情况。

郭德纲老师厉害之处在于不管生活如何落魄，他从来没瘦过。

但是泡面没有营养的。