香港的武侠影视剧,本质就是香港帮派文化,「走江湖,出来混,做兄弟,义气大如天」。港台武侠小说的根基和内核,同样在于这种帮派文化,彼此相映得彰。
所以,香港编导不论如何胡编乱改,还原出这种原汁原味的“帮派文化”,在港剧迷心里,就是有了“武侠味”、“江湖味”。
然而,这套旧时代的帮派文化,早在新中国建立后,在内地就根除了,更和传统学院派的内地文艺圈格格不入。所以,内地改编金庸小说,自然水土不服,做不到真正的相映得彰。
央视拍摄《笑傲江湖》时,是在用比照改编“四大名著”的规格,来首次拍摄金庸小说。
举个例子,不止是“仪琳”的饰演者陈丽锋,到饰演恒山派女尼的每个女演员,所有人都割舍三千青丝,一起剃了光头,
直接把之前之后其他版本的“道姑版”“假头套版”恒山派,全衬托成了笑话。
可惜,播出后那些“金庸迷”的反响证明,他们就是爱tvb的假山假水假布景,流水线套路化的港剧台词,把这些当成了“武侠味”。
我本将心向明月,奈何明月照沟渠,配不上。
20年前的港剧迷,反对内地金庸剧的根本原因,就是他们对香港影视业的一时的繁华艳羡不已,甚至认为"内地影视剧的一切都是原罪",这点彼此心知肚明。
比如他们当年批判张纪中01版《笑傲》的罪名,是“乱改原著”。可是张大胡子之前,香港tvb那帮编剧是怎么胡编乱改金庸的每部书?港剧粉们又是怎么把那些胡编乱改的假山布景剧,一个个吹嘘成所谓“经典”的?
张纪中之后的03版《射雕》03版《天龙》,够尊重原著了吧?直接抄书中对话当人物台词,几乎一字不改。所谓的“金(港)庸(剧)迷”们又有什么好话了?
说穿了,他们不过就是【欲加之罪何患无辞】!
港剧迷们还口口声声,咬定内地的这些出演金庸剧的影帝影后、一线演员、老艺术家,演技居然“比不上”那些tvb港剧演员,更是天大的笑话。
tvb的流水线式套路,可以让同一个演员,将风际中、全冠清、劳德诺、陈友谅这四个反派角色,完全演成无法区分的一个人,这居然也叫“演技好”?
张纪中版金庸剧里,也常用的一位老演员,涂们老师,演过01版《笑傲》左冷禅,08版《鹿鼎》吴三桂,09版《倚天》汝阳王,
看看他又是怎么不同演绎这三个人物,谁也不可能混淆的?而这,只是内地资深演员的基本功罢了。
近两年,涂们老师不但2次提名金鸡奖影帝,还拿到了港台粉们吹嘘成“华语影坛最权威大奖”的金马奖影帝。
那么结论来了,涂们老师的演技,可能会比不上tvb剧里那些模式化的“香港老戏骨”么?
如果说黄金时代的香港影坛,曾是“东方好莱坞”,影帝影后们确实演技精湛,不容小觑。
而同时期的tvb剧,不过是一群进不去电影圈/被电影圈淘汰的香港三四线演员,他们的演技,当真能和内地学院派众多老艺术家和科班演员相提并论么?——有可比性么?
当20年后,内地影人已经凭着《战狼》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》,堂堂正正挑战好莱坞全球霸业的时候,
香港电影业已经衰落到了何等程度:「一个50岁的古天乐拍掉一半戏,其他五六十岁的老影帝,拍另一半戏」除了根植于帮派文化的警匪片,已经无路可走。
至于这十多年的tvb港剧……有谁还在意他们?无足轻重、衰微已极!
现如今,即使是曾国祥这个香港导演,拍摄的内地题材电影,《七月与安生》《少年的你》之类,也根本找不出任何“香港味”了。香港之于他,也就是个户籍所在地。
其他众多有才华有能力的香港导演,如徐克、陈可辛、林超贤、刘伟强等,同样早已立足于繁荣发展的内地电影界。
中国电视剧业的道统和主流,必然只会属于从“央视版四大名著”开启的内地电视剧业。曾经风靡一时的tvb电视剧,则注定只是中国影视崛起历程中的小插曲,非主流。
这是任何“港剧迷”都抗拒不了的时代大势。天下大势,浩浩荡荡,非当车之螳臂所能遏止。
泻药!
我觉得:主要原因还是央视决定拍金庸武侠的时间比较晚。
只要看四大名著拍摄花了多少时间,就知道答案了。
《西游记》1982年开拍,1986年春节在央视首播前11集,1988年25集全部播出,历时6年多!
《红楼梦》1983年筹备组成立, 1987年上半年完成拍摄,花了4年多时间。
《三国演义》1987年开始筹拍,1994年最后完成。
《水浒传》从1994年筹拍,也就是到了1997年才杀青,前后光拍摄,时间用了3年半。
当时没有这个投资基金,没有那个XX资本,公家真金白银砸进去,导演、编剧、演员最主要的工作,就是细细琢磨剧本和自己的演技。
现在有这个条件吗?没有啊。
资本都是要赚快钱的,今天砸钱进去,最好明天就有产出,谁愿意等这么长时间?
不但不会等,而且如果有人愿意这么做,资本还会将他们视为眼中钉、肉中刺,群起而攻之,恨不得杀之而后快。
否则的话,怎么解释在今年春节时,《流浪地球》为什么遭了那么多黑?
要知道,《流浪地球》真正的拍摄时间,才两年多啊,加上筹备时间,才有4年。
就这样,还弄成那样。
资本向来是急功近利的。被资本控制了,就只能做资本最喜欢的事。
为什么华为不上市?
任正非早就解释过:华为要是上市了,就会被资本控制,就得关心一时的股价,就做不了从长远看必须做的事了。
如果华为上市了,前段时间美国对它封锁时,华为还能抗得过吗?
拍电视剧也是同样的道理。
央视决定拍《笑傲江湖》,是在什么时候?
2000年啊!
什么时间就播了?
2001年,只有1年时间啊!
在当时,圈里已经有很多人讲究资本的运作规律了,而且还把它当作先进事物、未来的发展方向,当然是越快越好!
(没批评的意思,当时就是那么一种现状,不是一个人或者一群人就能改变的)
离金钱近了,离艺术就远了。
其实央视也没有忠于原著,尤其是水浒和西游和谐太多,但是有些方面又改的特别好。
比如芒野演的林冲,绝逼比书上精彩,书上就一张飞,平静的病死远没有电视演绎的悲怆。鲁智深抓方腊,也没有武松单臂擒方腊来的震撼。
西游书中的如来会冷笑,奎木狼的孩子死的真惨,蝎子精配不上听经,黄狮精犀牛怪这些与人为善的妖怪却是死的最惨,有背景的妖怪只当是下界旅游了一把。但是电视剧扬善隐恶,成了大众皆宜。
四大名著拍摄的时候,是个纯艺术的年代,无论是脚本,配乐,选角,都达到了极致,
不是金庸与四大名著的区别的问题,而是时代变了。假如现在拍四大名著,央视也拍不出了。
现在的社会,商业、功利、浮躁都摆在了台面,央视也不例外。
举个例子:是康熙王朝好看还是雍正王朝好看?
个人觉得雍正王朝好看,宫斗理解得更加深刻和真实,演员不做作。
从现实而言,大量的协会门生从不同视角来解读名著,使之骨肉丰满和社会;而武侠大作缺少真实的社会经验为骨肉。
都说好编剧拯救了一部剧,这句话用在这里同样适用啊。
1、烤箱:容量不低于30L,功能上至少可以做到单独控制上下管温度
2、厨师机:喜欢烘焙,不建议购买面包机,想做懒人版简化版面包的可以考虑,直接买厨师机,用处多,可以揉面团,打发奶油,打发鸡蛋等等。
相对便宜些的厨师机千元以内可以满足基本家庭需求。当然预算够的话可以买性能更好的。家用的,几百元,几千元,上万元都有。
3、电动打蛋器:电机尽量皮实一些,太弱的机器使用多了电机会烧。不过要在分量和性能间做一个平衡,好的电机内部铜等金属材料用料足,但提起来的手感很重。
比如,我最后添制的,太沉了,手提打时间久了会酸,所以有时候偶尔还会用原来的小机器,那个轻巧。
后来的机器,动力不错,打发蛋白速度快,不过价格也贵,够买之前的三个了,算是各有利弊吧。
4、手动打蛋器
5、厨房秤
6、橡皮刮刀
7、打蛋盆两个:盆深一点更好用,打发不容易飞溅。
容量建议2~3L,一大一小最好,其中一个大一点的盆,建议容量不小于3L。这主要是在做全蛋打发时,体积会膨大的很大,如果6蛋的配方,2.5L满足不了要求,3L都会满满一盆。
材质建议不锈钢,虽然视频里经常看到玻璃容器,那是为了视觉效果,实际用的时候,玻璃容器还是很沉的,举起来远不如不锈钢容器轻松。
如果有个盖的就更好了,可以做为面包发酵容器来用。
8、擀面棍
9、毛刷:硅胶易清洗,棕毛感觉上更健康
10、隔热手套
11、6寸8寸活底蛋糕模各一
12、带盖吐司模一个
梵高生前还没卖出过两张以上的画,不佩叫大师;北斋多次把名字卖出,不佩叫大师;今敏的作品也不卖座,也不佩叫大师…手冢治虫公司经营不善,应该被拉下神坛……