因为门槛不一样。
京剧不是二人转,不是谁来了都能干。某位相声大师曾说过,京剧舞台上哪怕跑龙套的,都得是正经科班出来的。但是相声呢?他统计了当时的相声演员,有一大半都是半路出家,而且以勤行居多。比如现在某位大红大紫的相声演员,之前不就是干服务员的吗?当然,这里没有歧视服务员的意思,只是说相声的门槛低,你半路改行说相声一样能火。
观众去看京剧,看的是什么?是剧情吗?当然不是,想看剧情我看电视剧、电影不好吗?哪个不比京剧好看?观众是去看表演,看艺术的,这个门槛一下就上来了,不是谁都能欣赏京剧艺术。
观众去听相声,听的又是什么?是相声艺术吗?当然不是,不然高峰不会一直火不了了。观众是去听段子找乐子的,是去听“牛粪有的是”、“于谦的爸爸王老爷子”、吃虾仁的。这个门槛可就太低了,只要你生理上没有不适,你就能从相声中找到乐子。
因为高雅京剧,压根就不该存在。
京剧是什么?就是以前的主播
旧社会地位最低不过乞丐戏子裱子
看明白没,这就是唱大戏的在古代的地位,约等于今天的网络女主播,内容约等于今天的网络爽文。
那是那个大部分人文盲没文化的年代的公众娱乐活动,唱的就是屎尿屁,今天唱宋朝大将的婚外情,明天唱明朝公子的花故事,后天再唱一个农夫把王母娘娘的脸抹了。
现在你非要给它灌上一个国粹,天天宣扬伟光正,等于直接失去了它原本最大的受众。
受众都没了,你跟谁玩去,这不就跟大文学家写网文一个道理么,你写的挺好,谁看啊。
喜欢看文学的,谁看网文?看网文的,谁有功夫琢磨你那破玩意呢。
我知道你想问什么。你想问“德云社是怎么爆红然后挣钱的,京剧团体能不能复制这个模式”。
答案是不能。
德云社靠相声演出成本小,进行了近十年的赔本经营。1996年以“北京相声大会”的名字成立,演员只有张、郭、李三人,当时小园子最惨的时候,一下午就一个观众。
郭德纲老师最惨的时候吃面糊就大葱。出去演出散场晚了没公交,从通州走回来,为省打车钱。
经济状况一塌糊涂,但培养出了一支几十人的演出队伍,打磨出了一批在当时已不太常见的传统相声段子,留下了很多演出视频。
然后是2005年左右,中国网络论坛和视频平台兴起,德云社凭借这些资本,在网络上爆红。
借助这些知名度,德云社开始了商演,也就是像演唱会一样的专场演出。通过这些商演的收入,德云社才能够在经济上站稳脚跟,才有了未来。一直到现在,德云社的普通剧场演出,最多也只能做到收支相抵。
京剧团体不能复制这个模式的主要原因有两条:
第一,演出成本太高。
相声演员只要水平过硬,一个人一个话筒,说一下午都没问题。京剧想开一出戏,张嘴唱戏的“角”们且不论,乐队最少七八个人,龙套配戏也要十来人,服装、梳头、盔把、捡场、催场,又需要十来人。一个想要挣钱的专业剧团,没有五十人,根本不可能独立开一场演出。这还只是人工成本,没有算服装道具化妆音响的成本。
我说了,德云社是三个人开始的,除了场租没有成本,一开始还得赔本干。一个独立的私营京剧团,需要赔进去多少钱,才能等到名气积累起来,实现扭亏为盈的一天?
第二,商演模式不能复制。
超大剧场与体育馆演出,本质是名气变现,也就是大型粉丝见面会。你必须通过其他平台积累足够的名望和人气,才能搞这些。
而这种表演模式,需要的就是短平快,门槛低。这与戏曲发展历史上,追求“虚拟、细致、小劲头”的艺术方法是完全背道而驰的。
说难听一点的话,就是你在这种模式下表演的东西,业界觉得越烂,观众反响越好。因为他们花钱冲的是你的名气,而不是你的表演水平。表演的门槛高了,让人看不懂,反响肯定不会好。
而京剧,因为戏校和传统遗留的影响,一时还烂不到那个程度。
综上,京剧虽然死不了,但靠复制德云社模式来爆红并改私营是没可能的。
以上。
前两天我发了个b站的视频。
内容是几段京剧串烧加点音乐。
然后评论说:
这已经不是京剧了,是有京剧要素的流行音乐。
我想问:
为什么这不是有流行音乐要素的京剧呢?
有这样的目标用户,京剧不死谁死呢?
在歌唱表演领域,京剧的同类型竞争对手太多太多了。流行歌曲,古典音乐,音乐剧。电视剧,电影。一个女的和一个男的脱的一丝不挂睡觉都没人看。机关枪哒哒哒打得血肉横飞都不刺激。宇宙飞船激光炮对射都看腻了。谁看脸上抹油彩翻跟头啊。
在搞笑领域,相声的同类型竞争者只有小品。而小品有一个缺点。需要使用眼睛。开车的时候不能欣赏。洗澡的时候不能看。洗脸刷牙的时候,看起来不方便。睡觉的时候不能欣赏。
郭德纲相声的兴起,有一个原因就是,中国私家车保有量的上升。还有就是手机导致人们看屏幕的时间越来越长。看屏幕累了以后,只能听相声。
因为现在我们能接触到的相声表演者愿意放下身段,愿意和广大群众一起下里巴人,真正实现了相声这门艺术从群众中来到群众中去。用事实说明了群众认可的才是群众喜欢的。去年某日,我听着郭德纲、于谦还有他一个弟子的《扒马褂》,整个1个多小时,我笑的整个床都在颤。
京剧的表演者都在干嘛呢?
前几年看见几张身着几片有京剧元素的纱布遮挡重点部位,头戴京剧的表演道具,脸上带着京剧妆容的图片。这是近十年来,我这个大俗人的生活中唯一和京剧的交集。
我档次太低,下里巴人,实在够不到人家档次,上不了人家台面。
提问者:为什么相声颇有生命力,京剧却难以生存?
回答者:因为他们新编的戏,太可笑!杨过翻十几个旋子,完了跟保卫领袖似的冲小龙女喊:“姑姑!”这叫《神雕侠侣》。
提问者:研究创新么。
回答者:创新也没有这么创的。这个最新的、流行的内容,可以把不了解京剧的观众,很快带到京剧的世界中来;但是形式呢,还得是老的,多老都不怕,就怕四不像。行头、扮相、唱腔,尽可能地不要出规矩,按原有的来。哪怕让人看出来,你是在模仿哪个传统老戏,都没关系——在电影和漫画里这叫“致敬”。向传统致敬,才能留住老观众。
提问者:好像也有点儿道理。您能举个例子吗?让我们也学习一下。
回答者:比如《变形金刚》《指环王》,八本《哈利·波特》……
提问者:您等会儿吧!我就问问您,这《变形金刚》怎么演啊?
回答者:向传统致敬么,一切都离不开传统。
提问者:这都编到外国去了,还怎么传统啊?
回答者:哎,我这么给你说吧,传统京剧《珠帘寨》听过没有?
提问者:那是脍炙人口啊。“昔日有个三大贤”,非常好听的老生唱段。
回答者:对了。“昔日有个三大贤,刘关张结义在桃园……”是不是这个味儿?
提问者:是啊。
回答者:我这个《变形金刚》啊,有这么一段,就照它唱
昔日有个三大贤,汽车人结义在塞伯坦。
弟兄们宇宙曾失散,地球相逢又团圆。
擎天柱马上呼三弟,大黄蜂在城楼怒发冲冠。
耳边厢又听人呐喊,威震天的人马来到了大路边。
高楼上助你三通鼓,十面金刚变变威严。
哗啦啦打罢了头通鼓,擎大爷提刀跨雕鞍。
哗啦啦打罢了二通鼓,人有精神车又欢。
哗啦啦打罢了三通鼓,红蜘蛛的人头落在马前。
一来是奸贼命该丧,二来弟兄得团圆。
贤弟休回外星转,就在这纽约过几年,落得个清闲……
提问者:还真是那意思。
回答者:无论什么人一听,哎,《变形金刚》,有意思。喜欢京剧的观众呢,知道这段是从《珠帘寨》来的,中规中矩,不是胡闹。
提问者:您刚才说还有八本《哈利·波特》?人家J.K.罗琳才写了七本,您愣排出八本来。
回答者:那怎么了?传统的连台本戏,都是四本、八本,数字吉利,也对称,没有三本、七本的。他们拍电影,非把“哈七”拆成上下两集,就为了凑八本。
提问者:那您在这儿给我们讲讲怎么样?
回答者:这要讲起来学问就大了。我先问问您,据您看,这出戏里的角色行当应该怎么安排呢?比如主角,哈利·波特,应该是什么行当应工呢?
提问者:那应该是小生吧。
回答者:罗恩?
提问者:……武生?
回答者:赫敏呢?
提问者:那……武旦?
回答者:外行,完全的外行!哦,一个小生,一个武生,一个武旦,仨人再扎着靠上来,三四一十二面靠旗,满台追着别人打,闹不闹啊?
提问者:那让您说?
回答者:哈利用武生,气派;罗恩用花脸,有个性;赫敏这个角儿可得全才,过去所谓的花衫子,什么都得有点儿,但是主要卖她的唱。这扮相呢,具体情况具体分析,反正三个人得岔乎开了。
提问者:倒是也有道理。那这个……我问问您,这邓不利多教授呢?
回答者:邓不利多教授当然是老生了,穿一八卦仙衣,挂白满,上头可以系一蝴蝶结,鹅毛扇子就不用拿了。他可以按麒派的路子。
提问者:那斯内普呢?丑儿扮?
回答者:又外行了不是?斯内普是最后一本才揭晓的大卧底,他话不多,表情也不多,重在做戏,也得一个硬里子老生。
提问者:哎,那这个……伏地魔!这可是个要紧的人物。
回答者:嘿!我告诉你吧,这伏地魔啊,得是小生。
提问者:伏地魔是小生?!
回答者:哎,说你外行吧?京剧的人物由什么行当应工啊,不在岁数,在个性和剧情需要。按正史说,吕布比刘备岁数大吧?可是你看《辕门射戟》,吕布还是小生,刘备倒是老生。
提问者:真是。
回答者:这个伏地魔不是一般的小生。演他学生时代的样子,用本嗓,也就是大嗓小生。
提问者:哦,日记里的“汤姆·里德尔”。
回答者:对了,还得有点儿魂子那意思。
提问者:那变成伏地魔以后呢?
回答者:变成伏地魔以后就勾脸了,专门给他设计一个蛇形脸谱,白脸,细长红眼窝,中间来一个大蛇。唱呢,改小嗓,表现他那个尖利的嗓音,还有蛇语。
提问者:这还真不好来。
回答者:伏地魔上场唱“粉蝶儿”
黑魔法,玄妙无匹;统食死,扫巫界,谁人敢敌!
完了念这么四句
赤目蛇面世无双,妙法通玄谁敢当。
为酬大志扫麻种,要灭波特小儿郎。
最后报名
某,黑尊者,伏地魔王是也!
提问者:这都怎么琢磨的!
回答者:就要这个范儿。向传统致敬么,你说那么大一反派上场,别看是小生,起码得有楚霸王这样的身份,所以唱“粉蝶儿”。要拿普通话报一个“学徒伏地魔上台鞠躬”,那像话么?
提问者:也不至于呀!
回答者:这个邓不利多,按麒派的路子,他跟这个斯内普定计的时候,有这么一大段唱
贤教授休要跪休要哭,
听老邓从前事细对你说:
千错万错伏地魔错,他不该一心心坏事尽做。
杀却了凤凰社数百余口,就是那詹姆莉莉也不存留。
小哈利他侥幸逃脱魔咒,到如今子报父的仇。
当时奉了我的命,你又藏进了食死徒。
你本当,杀了我,怎奈是我们多年师生难以下毒手;
你本当,不杀我,怎奈是舍此难骗那黑魔头。
这才是马到临崖难回头,船到江心难补漏。
斯内普,成全我,我把你忠孝节义四字留,万古名留——西弗勒斯啊!
提问者:《斩经堂》!
回答者:值钱就值钱这板上了!
提问者:那您再给说说,赫敏的戏怎么来呢?刚才说,那花衫子,我看不错。
回答者:你瞧,就沾小姑娘来神儿。
提问者:您不说向传统致敬么?这古今中外的男人啊,都差不太多,女孩子可就不一样了。传统京剧里,没有像赫敏这样的人哪。
回答者:那赫敏是个什么样的人呢?
提问者:赫敏聪明好学,温柔体贴,别看出身于麻瓜家庭,就是非巫师血统的家庭啊,但是成绩非常优秀,是哈利和罗恩的好朋友,多次给了他们很大的帮助。别看她平时一本正经,满嘴都是书本知识,但也是个爱美、爱恭维的小姑娘。有一次学校舞会,罗恩没请她,她不高兴了。但她长大以后还是嫁给了罗恩,两个人感情很好。
回答者:是啊,这么一个小姑娘。你看过《鸿鸾禧》没有?
提问者:看过啊,《金玉奴棒打薄情郎》嘛。“青春整二八,生长在贫家。绿窗春寂寞,空负貌如花。”
回答者:对啦,赫敏上场就念这几句——
青春整二八,出身是麻瓜;
书中颜如玉,罗恩睁眼儿瞎!
这戏里还有各种文武场子。赫敏的唱功,邓不利多的做派,哈利、罗恩跟敌将的起打——像他们那个戏,活人打出手,满台兵器乱飞,就是不对,只有神怪戏能打出手,祭法宝的意思,搁这个戏里,有那么几套出手,是正根儿。还有各种彩火,各种舞蹈,完全是从传统中重新挖掘出来的,有传授。就连弗立维教授……
提问者:教魔咒课那小个儿?
回答者:哎,丑角儿,正宗的矮子功,一口京片子!怎么样?
提问者:倒是不错啊。
回答者:我告诉你,就这个戏,昨儿我把自行车卖了,给剧组的魁地奇球队置了几把笤帚。
提问者:啊?卖自行车置笤帚?
回答者:是啊,打算拿着投资这么办,这不没人点赞吗?
原作者“司南”
京剧是规范性的,可以无限模仿前辈,学得越像活得越好。
相声是实证性的,只能自己的路自己走。你干成模仿秀了,就彻底凉了。
所以谁告诉你相声活了京剧死了???跟相声比人家京剧活得很好……
相声活了?除了德云社你再举个栗子?就算是德云社,靠相声吃饭么?
京剧死了?中国非物质文化遗产戏剧排名第一,拿的是联合国教科文组织的大力扶持,死哪儿了?
很简单,门坎不一样。
演的门坎不一样,听的门坎也不一样。
德云社招生的标准30岁以内都可以,能登台的京剧演员哪个不是从小坐科。同样是系统的培训,德云社学个一两年可登台,京剧没个十几年功夫不可能。
再说听戏和听相声。相声基本能听得懂说话就可以,所以年轻人入门也容易 ,甚至会以某个说相声的长得帅而喜欢听相声,听戏……远没这么简单。
所以一边可以供需两旺,而另一边,供也难,需也难。当然是两副境地。