欧美古典甚至日本民乐是如何在消费市场把中华民乐比下去的？中华民乐差在哪里？ 第1页

其实如果单说消费市场，欧洲古典，日本民乐，中国民乐也只是难兄难弟，没有谁把谁比下去。我们现在听到的消费市场作品，无非是“包含了一点点欧洲古典/日本民乐/中国民乐元素的作品”。

由于科技和历史的局限，各个国家和地区的传统音乐都无法维持原样进入消费市场。欧洲古典乐的动态过大，演奏/录制繁琐，读谱麻烦等特性和现在欧美市场主流的电音流行审美相悖；所以现在的影视，游戏音乐虽然应用了欧洲古典管弦乐体系的技术积累，但动态一直在变小，织体也越来越简化倾向于大编制三和弦staccato（这一点好莱坞要接锅）。同时也会和电音/流行体系融合，加入爵士鼓，电贝司，pad类现代乐器，典型的比如two step from hell，已经是能和电音对着打响度战争的级别，和传统古典乐的动态比已经差得远了。

日本民乐由于琉球，都节音阶里有增四度，用现代审美来看有“太过阴郁”的感觉。当然现在许多日本文艺作品还是很阴郁，但日本作曲家们最喜欢的民族乐器已经变成了来自中国的二胡，传统的日本民乐在消费市场也已经少见。甚至在《犬夜叉》这样描述古日本民族风情的作品里，用得最频繁的却是中国的二胡和五声音阶，典型的“崇中媚外”。

中华民乐则是缺乏与倍大提琴，电贝司等同的低音乐器，没有现代流行音乐的重低音音响。也缺乏类似钢琴，吉他这种泛音足够丰富的和声乐器。而现在的中国风/古风/国风之类，也都或多或少加入了这些来补全音响。

所以其实这只是个怎么改良能适应市场的问题，或者说是个怎么在适应市场的作品中加入一点传统文化作为味精的问题。艺术是不分国界的，不管哪个国家的优秀作品，优秀创作手法，都可以学，学了就可以用。日本作曲家用起二胡琵琶来是面不改色，也从不会觉得侮辱了自己国家的传统三味线；但中国这边由于一部分审美趋向的问题——我们普遍认为古人是含蓄委婉的，和现代流行乐讲究耳膜冲击和兴奋刺激的观念并不相符，所以在使用他国文化元素创作时也更加谨慎。比如，当一首“古风”加入了funk切分节奏和jazz和声时，我们的审美体系会认为这种作品太过吵闹或不和谐，缺乏“古诗词的的意境”。

现在是中美对峙的特殊时期，有些人对“来自西方的”文化元素也抱有一定的抗拒，想要建立自己的文化话语权（事实上古典乐主要是欧洲的功劳，不是美国的，如果你讨厌美国文化而讨厌古典乐，这是误伤）。也就是，硬要说有什么不同的话，就是我们的消费市场更加具有排他性，对本国传统融合他国文化的接受程度上存在差异。

但反过来类比，如果一个日本作曲家心里想的只有“我们大日本帝国的三味线就是比你们中国的二胡牛逼”，那他这种排斥互相学习的心态本身也阻碍了自己的发展。梁祝还用小提琴拉呢，也照样是很中国味道的东西呀。

我们不妨把国足请出来做个例子。这回不是骂，而是要夸夸。

有人说国足踢那么臭，属实是我上我也行。经常有业余高手有这样的错觉。但实际上，不管你是一中梅西，还是县城内马尔，放到即便是国足这种弱队面前，都是不堪一击的。

这就是专业的力量，专业与业余的差距。

中华民乐，差就差在业余二字上。

中国传统艺术也好，手艺也罢，大多也都差在业余这二字上面。

例如绘画。很多人以为文人在业余随便涂抹两笔的作品，就能胜过泡在油彩里研究透视和光色的画家。而实际上一些水墨名画，除却附加的人文价值加成，那人物比例，写实程度，可以说是信马由缰。只能以玄而又玄的所谓意境取胜。

因为我国古时何尝有过职业的画家啊。都是文人在公务之余，聊以消遣的玩意儿。

音乐难道不是如此吗？

你可能会说，吹吹弹弹拉拉唱唱，需要什么专业，我嗓子好，我音感好，我手指灵活，我不用学就会。

这很符合我国传统音乐的传承情况。我们的音乐，大多是文人雅士，夜中难眠时，起身就着月光，随手扒拉两曲。一人，一琴或一笛，遇到美妙的旋律就粗略记下，也没什么法度。

拿什么跟专业化的音乐来比较？

且不说交响乐这类登峰造极的规模宏大的作品，就是同样的独奏，提琴的表现能力就完胜古筝，更不用说钢琴这种完全的机械化产品。

我们的民族音乐，器械不如人，乐理不如人，曲谱不如人，组织程度不如人，标准化不如人。

谈何市场竞争力？

我们曾经如此沉沦，沉沦到丧失自我，凡一切被认为造就了沉沦也造就了自我的东西，都被一律否认，儒家、中医、汉字、黄皮肤，到了民乐，就不足为奇了，那是人类历史上并不多见的痛苦与残酷。

否认意味着革新，但否认也意味着可能的自毁，于是否认中有怀疑，有坚持，但否认依然强大。

这种否认使得香港成了现在的香港，台湾成了如此的台湾，即便GDP稳居世界第二，新冠疫情严格防范，但仍旧迷失在铁链女、乌克兰。

扭转否认不是一件容易的事，绝不会是简简单单的一一平反，对于传统，尊重之余需要扬弃，扬弃就需要整理的细功夫，开放的心态，以及开明的氛围，这不是我们这代人的使命，也绝不是我们这一代人的视野足以胜任的。

60后、70后、85前，我们把祖国的体量规模推上去，85后、90后、00后，重建中华民族的自我，再造一个崭新的精神内核，就靠你们了。

民乐、汉服，再改改，都会好起来的。

首先，中华文化的市场需求很小很小，几乎可以忽略

别以中国风汉服为例，那些东西本身和中华文化没有任何关系，当然实际的市场规模也是小到不能再小。

换句话说，中国传统文化的全部内容至少到目前都没有形成任何的文化消费品，更不要说成规模的消费市场了。中国传统文化还没有适应当代的消费时尚。

其次，中国传统文化没有音乐传统。少量的民间音乐内容（红白喜事的唢呐，民间戏曲的二胡三弦琵琶等等）极不适应当代，至少是没有被音乐人用心改造成适应当代社会视听娱乐需求的模样。

有此两点，中国民乐当然很差咯，如果不是有政府导向性地扶持，民乐在当代早就消失了。

不客气说，民乐真是中国音乐之耻，和中医一个德行。