为什么大家乐于见到《流浪地球》票房大卖？ 第1页

战狼2也好，流浪地球也好，为什么这么多舆论黑吴京？仅仅是因为美分精日恨国党？

能够掀起大舆论的，一定是有资本带头了。而资本普遍没这么无聊，资本大部分是无国界。

真正原因是，吴京正在用“大成本，大制作，大票房”的高成本特效大片模式，冲击着原本资本最爱的小成本小投入高票房高回报模式。

吴京挡了资本的财路了，这才是关键。

为什么中国以前卖的最好的很多是喜剧片？为什么贺岁档都是喜剧片当道？因为好赚钱。喜剧片往往最符合低成本高回报的特性，尤其是投放在类似贺岁档这种档期，只要能抖点包袱笑料，那真是屎也大卖——当年的澳门风云系列，前两年的大闹天竺，功夫瑜伽，今年的新喜剧，莫不如是。

两月出片，成本3000万，票房7个亿，也就贺岁档喜剧片办得到。资本就喜欢这种回报率。这种片子，成本大头都在演员片酬和宣发上，这些都是能控制的，资本简直不要太爱。

吴京和流浪地球的出现，则是开始打响对这种模式进行冲击的第一枪（或者并非第一枪，但一定是最近几年最响亮的一枪）——他们证明中国观众其实是有追求的，你们敢给我们大片，我们就敢让你大卖，“天下苦喜剧烂片久矣”。

但这种模式，资本是不喜欢的，因为这种模式风险是很大的。特效大片战狼也好地球也好都不是第一次，以前也有，失败更多，而一旦失败，对资本来说可是很伤的，哪里像喜剧片，输了就输了，随便玩玩就能把成本捞回来。

所以资本必须带头黑吴京，必须带头黑地球，必须遏制这股“歪风邪气”——要不然万一观众口味被带刁了，以后都要这种片子了怎么办。

但我们是观众，我们又不是资本，又不是万达，对于我们来说，谁说贺岁档就一定要看合家欢了？谁说春节就一定要看笑哈哈的喜剧片了？这些都是你们资本自己定义的，对于我们观众来说，我们就是要看能让我们觉得享受的电影——合家欢也能享受，但特效大片同样能享受并且会更爽。

这就是观众觉醒，对资本说no，对行业提要求的一个表现。这也是行业进步的必经阶段。

资本不要老想着躺着赚钱给观众喂屎他们都吃的很开心了，要讨好观众，你现在最好站起来卖点力气了。

厨师做了十道菜，其中有一盘东坡肘子，另外九盘是各种花样的屎。

你要不把东坡肘子吃干抹净，以后十道菜全是屎你信不。

好了，以上是扯淡，回到正题。

从什么时候起，电影不再是为艺术服务？

从什么时候起，流量成为衡量电影的唯一标准？

从什么时候起，平民的话语权逐渐被剥夺？

从什么时候起，国产电影除了醉生梦死就是一地鸡毛？

掌握话语权的大佬说，是这届观众不行。

反驳？

不可能的。

还记得几年前，想要看电影时，拿出手机，看到的国产电影都是这样的：

《澳门风云》、《窃听风云》、《后会无期》、《整容日记》、《临时同居》、《爸爸去哪儿》、《分手大师》、《匆匆那年》、《同桌的你》、《西游记之大闹天宫》、《小时代》等等，以及各种综艺大电影。

而同期的进口电影，都是这样的：

《星际穿越》、《X战警》、《美国队长》、《猩球崛起》、《银河护卫队》、《速度与激情》、《复仇者联盟》等等。

虽然国产中不乏好电影，但在想象力，工业体系与文化输出环节一败涂地。

我们真的活在同一个时代？

这个差距，甚至比鸦片战争时代还大。

我们一直认为，大概是这样吧。

就算经济发展，软实力也没有资格跟美国叫板。

文化输出？

靠熊猫，靠京剧，靠筷子，靠中餐就行了。

在文化传播的正面战场，我们不堪一击。

然而，真的是这样的么？

直到战狼，一棒子敲在一众烂片的脸上。

我们竟然能拍出这样的片子？

不是说中美差距太大吗？

可是这个质量，这个完成度。。。

虽然效果还有些差，剧情也有不少BUG

但是，好像，似乎，能摸到好莱坞的屁股？

湄公河行动，很遗憾没有看过，这里不作评论。

然后，战狼2出现了。

剧情，节奏，燃点，荣誉感，糊了一脸。

票房爆了。

突然发现，我们跟好莱坞的电影，差距并没有大到无可挽回啊？

谁说我们只配被喂屎？

谁说中国拍不出好莱坞水准的片子？

然后，红海行动。

这是什么？

这真的是国产能拍出来的？

这个为什么不假大空了？为什么智商在线了？为什么有震撼感了？为什么人物都有血有肉了？

甚至，跟好莱坞的战争片都有的一拼了？

再然后，我不是药神出现了。

没有大特效，没有大制作，没有流量明星。

只是很平淡的，讲了一个故事，一个关于人性与救赎的故事。

但他把故事讲到了人心里。

这时，面对三傻大闹宝莱坞，面对神秘巨星，面对摔跤吧爸爸，我们也能说：

我们有药神。

终于，在2019年初。

带着不服输的勇气，带着破釜沉舟的气势，带着不撞南墙不回头的精神，小破球和我们见面了。

大年初一发烧，初二轻了一些，马上买票去看。

期间，六次落泪，泪点真够低的。

不将就，不妥协。

不输于好莱坞的特效，完整的故事，以及我们中国独有的精神内核。

哪里有什么差距大到不可衡量？

这一刻，我们才知道：

我们有技术，有实力，有完整的产业链，有一帮不服输的从业者。

只是，从来没人知道。

流浪地球，比战狼，比红海行动走的更远。

在她之前，我们是好莱坞的追随者，紧跟美国普世文化的脚步。

而流浪地球，踏出了我们自己的方向。

这是足以与美国普世文化叫板的东方格局。

英雄故事？

一人拯救地球？

隐藏的老家伙再次出山就能摆平一切？

背景板永远都是被拯救的对象？

这一次，我们不再亦步亦趋。

华夏文明传承五千年的积淀，穿越历史厚重的回廊，在此刻发出微弱却依然坚定的声音。

我们用现代的，世俗化的外皮，借助电影工业体系的双翼，谱写了一个中华特色的英雄故事。

那层层剥开的，是中华民族始终恪守的信仰。

自助者天助。

每个人，都是自己的英雄。

这一次，没有熊猫，没有京剧，没有筷子，没有书法。

抛弃了一切中国特色的文化符号，却又在内核中深深的打上了华夏文化的烙印。

小破球，这一步走的稳。

而这段电影的背后，又何尝不是一段硬核的中华思想传承？

小破球之后的故事，没有刻意的宣扬，却如春风化雨般，让我们看到中华文化中，那朴素的入世情结。

从吴京先生的角度来说，资本的高墙铸就出万丈高崖，何人能破？

吴京先生以“虽千万人吾往矣”的勇气，一举打破了资本的壁垒，这是怎样一种英雄主义？

在小破球的故事中，看到郭帆，正如看到了曾经的自己。

于是，带资进组，不要片酬，卖力宣传。

以吴京先生现在的地位，根本不必做这种吃力不讨好的事情，毕竟有无数人等着他踩雷，等着他金身破败。错一步，万劫不复。

可是，吴京先生还是做了。

什么叫“穷则独善其身，达则兼济天下”？

这是不仅仅是属于儒家的浪漫，更是华夏传承数千年的基石。

再从导演郭帆的角度说。

大佬带资进组，不要片酬，是不是可以高枕无忧？

再拍个《同桌的你》姊妹版《同桌的地球》？

并不是。

以更严的要求，更多的精力，把片子呈现出来，才是对吴京先生，对所有期待的观众最好的报答。

幸运的是，理想主义者，未让我们失望。

六天二十亿，就是观众对于小破球最好的奖励。

郭帆导演，做到了。

真正践行了“君以国士待我，我必以国士报之”的理念。

这个世界，终归是有这些理想主义者，为我们照亮前行的路。

所以说，为什么我们乐于见到《流浪地球》票房大卖？

因为我们，始终怀有希望。

最后，再次呼吁：

请在上映期不要下载盗版！

因为我不只想看到《流浪地球》中的行星发动机，我还想看到《朝闻道》中的真理祭坛，《在他乡》中法厄同号上的流星暴雨，《球状闪电》中宏聚变，《三体》里的末日之战，《北京折叠》里的夕阳。甚至将来中国的电影工业达到好莱坞都难以企及的高度时，敢于触碰美国人都不敢拍的《基地》《光明王》与《精灵宝钻》。我想看到黄皮肤的面孔出现在端点星的穹窿上，看到梵天与湿婆用汉语论道，看到中国特效团队渲染出双圣树的光芒。

我们的每一张电影票都是为了我们想要的中国电影的未来而投票，我不希望中国的电影市场给人留下科幻片难以赚钱的印象，我不只自己看，我还会给去看的朋友报销电影票。