哪些美术行业的事实，连美术生自己都不敢相信? 第1页

你是美术生的话说不定你也不敢相信。

绝大部分艺术家正在做敛财的棋子或洗钱工具而不自知。

你作品里的理念对你的真实客户来说没什么价值，你作品的价值很可能是他们塑造虚构出来的价值。

“艺术是多元的，你没有权力质疑或否认某某某艺术家。”——假的。弱者的申辩。即使是当代艺术，好的就是好的差的就是差的。李白和琼瑶有各自的创作理念，然后你试试四处用李白骂琼瑶，看看有没有人跟你讲琼瑶有她自己的想法。

“我热爱艺术，我的热情从不间断”——别说老师，美院的同学也没有这么说的。有这种感觉的人是在舒适区没挪过窝儿的。

“艺术与商业无关，我要做纯粹的艺术。”艺术史上没有脱离金钱还能名流青史的，要么死之前卖的好要么死之后卖的好。“纯粹的艺术”“纯粹的自我表达”都是西方文化里在上世纪异化出来的概念。这些概念不是完全不对或没用，但是大部分艺术家连异化的意思都没搞清楚，这些人理解的“纯粹”基本都有问题。

一个艺术家或策展人在作品阐述里用一些哲学或社会学术语的时候，查一下相关的哲学社会学导论。然后光看完导论你就知道这些陈词有多low了。

我是争不过这些人，“每个人都有自己的想法”一句话就把我怼的舌头咽肚里了。我说的是客观收藏机制、经济发展概况和历史逻辑，然后那边说嗯你也有你的想法但是我觉得艺术就应该自我表达。

搞艺术不等于无知，“自我表达”在绝大多数艺术家那里就是固步自封的借口。

艺术史没那么简单，贡布里希是用来捋时间线的不是用来当艺术品鉴赏标准的。好歹看一眼王瑞芸也行。

哪有什么热爱，也就是这都满目疮痍了还动不动想贴块创可贴。

绝大多数“艺术品”实际上只是一种金融产品。