华晨宇是真的强还是同期缺少对手？ 第1页

真的强。

不仅是同期，而是从有史以来来看都是真的强。

我来慢慢的补充他为什么强吧。

1，做音乐的角度和手段。记得第二季天籁之战第8集有一个挑战者说他最擅长的就是对一首歌曲做很多夸张的改编，然后产生很多反差，我看到这里就觉得他基本上没有戏了；当然后面也证明了他的作品确实存在很多问题。很多人觉得华晨宇出名说因为他翻唱歌曲对原曲做了很大的改编，因为很不一样所以火了。这真的是大错特错。华晨宇改编一首歌，从来就不是为了要“跟原曲有很大反差”而改编。就像抽象画并不应该为了让别人看不懂而画的不写实，写文章不应该为了炫耀自己词汇量大而使用大量生僻词汇。艺术表现跟技术炫耀完全是两个层面的东西。并不是说技术多和好是不好的，而是说你的技术和艺术表现是两个维度的东西，他们相关，但是没有必然联系。

这其实是现代艺术素养里一个比较基础性的理念，但是仍然有大量的人根本不了解。华晨宇为什么强，是因为他是按照一种艺术角度去创造制作表现音乐的，并且无论表现的形式，主题，内容，手段，他的内核是明确突出的，他的方法论是高度统一的。不去说那些表现形式就很艺术化的作品比如歌手的《假行僧》或者无字歌《癌》，哪怕表现形式极其正常普通的歌曲，比如说天籁上改编的腾格尔的《天堂》，也是存在一个精神内核，并且所有的改编和演出都是与精神内核高度统一的。在比赛时必须唱一首歌的时候，他去大的改编一首歌，一般是出于两个可能原因，第一是歌曲本身不完整，没有办法演唱，例如《我的滑板鞋》《齐天大圣》《一人饮酒醉》等；第二是歌曲本身风格很突出，且跟他的个人风格存在冲突，例如《天堂》《南屏晚钟》《双节棍》等。从中可以看出他在改编一首歌，表演一首歌曲的时候是有很逻辑式的思考，并通过各种编曲，演唱的技术去突出一个往往是感性的精神内核。这种突出的方式有可能是通过音域跨度营造的，也有可能是通过变化的音色营造的，也有可能是通过节奏和咬字营造的，也有可能是通过和声营造的，但是这些技术上的运用在最终的艺术呈现层面统统是不重要的。

而华晨宇更厉害的地方在于，他把这样一种高艺术化的手段和表现方式通俗化了，商业化了。他采用艺术性手段创造的作品，不需要艺术化的表现形式，而用了最普通，最商业化的表现方式最终表达出来。这一点其实是他常常受诟病的根本原因，因为他的作品看起来是随便听听的商业音乐，但是在这些作品里，他投入了太多的情感和设计，导致这些作品其实表达的并不是那么直接，并不是纯粹的商业音乐。

华晨宇是这个时代才有可能产生的歌手，因为物质上的充裕，才有了更多的精神追求，才有可能探索出在通俗文化下的艺术性表达。而华晨宇使用了最现代化的方法论，并且他有对应的才华，对应的时机，对应的支持力量，他是在音乐艺术方面中国切入世界发展的绝好的点。而音乐艺术，其实是扩展文化影响力的最基础最广泛的手段之一。

2，心理成熟程度和承压能力。历史上不是没有才华的人，华晨宇也不能说真的是天才式的人物，他的作品逻辑性都极强，不像是那种天才式天马行空的东西；但是应该几乎没有像他这么心志坚定，勇敢诚恳的人了，尤其是在娱乐圈里。只能说一切都是机缘巧合，正是时代的需求诞生了这么另类的一个“偶像”。

其实人很难坚持，真的能坚持做一件事情的人，十有八九都有一定的成功。而当你坚持做一件事情却始终得不到认可的时候，即使你坚持下去了，也很容易走歪。我看很多人，尤其是走艺术路线的人，坚持做下去得不到好反馈的时候，要么就是放弃，要么容易陷入一种“我一定要坚持下去证明我才是对的，你们都错了”的情绪里。人一旦陷入偏执里，就容易走极端，就容易看不清，因太想证明自己而无法做出正确的决定。如果一个人能时时清醒，明白自己要的是什么，坚持却不偏执，坦荡不狭隘，实事求是，那几乎是很难不成功的。

华晨宇就是一个心理成熟程度很高的人，他几乎一直知道自己要的是什么，也清楚什么是不重要的，他与世界相处的方式是很有分寸的。这种成熟使他具有强大的承压能力，而这种承压能力，本身就是一种魅力和实力。当一个真正能坚持自我，并保持分寸的人与你相处的时候，你会被感染。当一个人一直坚持下去的时候，聚少成多，这种力量会润物细无声的造成持续性影响。这其实是一种另类的领导力；领导力其实跟管理能力不一样，这也是很多创业者跟职业经理人之间的区别。可以说华晨宇只要能一直坚持下去，就必然会有信任他的人会支持他，而这些支持他的人也能提供力量，无论是来自于粉丝，娱乐圈内或者其它方面的力量。这种力量其实现在已经基本成型了，有这种力量的支持，他才能是真的强；否则要么沦为小众自娱自乐，要么受大量妥协做不了自己。没有影响力怎么能算强？不能做自己怎么能算强？